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明清时期扬州漆器工艺的装饰艺术

摘要：扬州作为我国传统的漆器产区之一，所产漆器具有较强的代表性，在漆器工艺史上具有相当重要的地位，作为中国漆艺文化不可忽略的分支，经过时间和历史的沉淀，形成具有地域特色的艺术形式。传承和发展我国优秀传统文化一直为我国政府所高度重视，习近平总书记曾明确提出，要“认真汲取中华优秀传统文化的思想精华和道德精髓”“处理好继承和创造性发展的关系，重点做好创造性转化和创新性发展”。本文基于明清时期扬州漆器工艺及其装饰进行技术分析，对漆器工艺品历史、美学特征、艺术表现方式等因素作探讨，并总结其艺术特点。

关键词：漆器；装饰艺术；手工艺

在中国传统工艺中，漆器工艺以其特殊的材质与装饰手法独树一帜。扬州作为历史文化底蕴深厚的古城，扬州漆器在装饰及制作手法上也具备独特的地域特征，形成了诸多工艺技法。本文对明清时期扬州漆器的形制特征、纹饰特点和特殊工艺进行分析，以扬州传统髹漆工艺的研究为基础，探索其蕴含的艺术价值，思考其装饰纹样在当今装饰中的新型艺术表达。

一、扬州漆器工艺的历史

漆器装饰艺术的研究一直受到广泛的关注。从装饰艺术的角度看，扬州漆器在不同时期的状态呈現出不同的装饰纹样，能直观地反映当时的社会文化环境。从时代来看，秦汉时期扬州漆器工艺兼备楚漆和秦漆的韵味，主要以彩绘和镶嵌工艺为主；元代出现了剔红、剔犀等形制的漆器，漆雕逐渐成为漆器工艺品的主流，迎来了漆器发展的第一个高峰；明清时期髹漆技艺全面发展，漆器工艺达到全盛[1]。从扬州已出土的漆器来看，它们大多结构紧凑、功能实用，纹理丰富，线条流畅，符合扬州的自然环境和文化背景；装饰题材大致可分为植物、几何、动物、卷云和反映日常生活的图案，特别是云纹和动物纹饰最为常见。

早期漆器饰有宗教神话、人物和自然题材等纹样，线条流畅，造型夸张，丰富了漆器本身的艺术形态，同时具有特定的文化特征和文化意识[2]。

隋唐时期扬州经济发达，对外交流往来密切，材料购置便捷，工匠间的交流频繁，生产水平发展快速，漆器工艺得以充分发展，工匠技艺愈发精湛。此时，漆器工艺手法层出不穷，夹纻造像、金银平脱等是最常见的手法。

宋元时期漆器品种在前朝的基础上更加丰富，螺钿漆艺技法较之前朝有创新发展，选材更为昂贵，嵌螺钿后再掐以金银线，不但整体造型更华丽，也更牢固。

明清时期是中国封建社会的晚期阶段，也是扬州漆器发展的高峰时期，不仅工艺技法达到鼎盛，在海外也享有盛誉。此时的扬州漆艺糅合了之前几个朝代的艺术手法并得到改良，融汇历朝历代的精髓，髹漆工艺空前繁盛，还出现了专门论述髹漆工艺技法的专著《髹饰录》，作者为民间漆工黄大成，他结合前人理论及自身经验，对漆器工艺的制作手法、材质等各方面进行阐述。明代的雕漆工艺与其他工艺手法相比更加成熟，用刀更加行云流水，所展现的形象更鲜活生动。由于经济文化的繁荣，扬州又聚集了许多文人雅客，漆器为他们所喜爱，被赋予文化内涵。明代，扬州一些著名的漆艺工匠将文人的审美情趣与漆艺相结合，形成清新典雅的地方特色。明朝社会更加安定。在此基础上，手工业的发展更具活力。清朝延续了明朝的文化传统，清朝前中期政治、经济稳定，保障了工艺美术的发展。清中期是扬州历史上最繁荣的时期，这段时期，扬州漆器名工汇聚一堂，人才辈出。卢映之和卢葵生是两朝扬州漆器制作者的代表，其中卢葵生将漆器与士大夫文化相融合，凭借自己精湛的漆艺、深厚的书画功底和艺术修养，使扬州漆器焕发生机[3]。

此外，盐商们也十分重视漆器的制作和生产，为之投入了大量资金。人们的审美由简至繁，在材料使用上也更奢华，工艺技术也愈发精巧多变。同时，受园林文化影响，加之以“扬州八怪”为首的文人墨客风头正盛，都对扬州漆器的审美造成了一定的影响。在这个特殊背景下，扬州逐渐取代京、苏等地，成为当时最负盛名的漆器产区，形成了独具特色的漆艺流派。

二、扬州漆器的艺术特征

浙江河姆渡新石器时代遗址发现的漆器盆，由木材制作，饰以朱砂，是我国已知最早的漆器；秦汉时期，我国髹漆技艺达到了第一个高峰，漆器深受贵族们喜爱；唐宋时期经济文化蓬勃发展，漆器工艺攀至新的高度，装饰技术逐步完善，并衍生出不同的工艺手法与形制；到了明清时期，漆器发展完全成熟，演变出更加多变的表现手法，形成了以戗金、贴金、描金、螺钿等为主的十几种不同的工艺形式，将传统漆器艺术推向新的高度[4]。

清代中期，扬州水运和盐业发达，经济实力雄厚。盐商逐渐累积了大量财富，开始充分利用丰厚的财力直接影响扬州的经济和社会。此时，扬州漆器成为商人们展示其财力的有效工具。清代扬州商贾能成为市民审美情趣之代表，良有以也。与文人主导的审美不同，市民审美具有很强的社会性和市场性特征，直接、活泼、充盈、奢华是公众审美最为独特的符号语言。在这种审美的熏陶下，扬州漆器汇集了主题丰富的民俗图案，匠人汲取民间艺术精华以丰富设