非物质文化视野下蜡染艺术校园传承的实践报告.docxVIP

非物质文化视野下蜡染艺术校园传承的实践报

告

计划和教学目标，精心挑选有一技之长的教师授课。

丹寨蜡染纹样众多，分为自然纹样和几何纹样。指导教师围绕六种纹样组织教学。

（一） 教学目标

宏观上：传承民族文化，传承民间艺术。培养学生艺术特长，培养生存技能，拓宽就业渠道。微观上：学会点蜡技法，掌握丹寨苗家传统的蜡染图案，结合现代的绘画图案点制蜡染包；通过实验教学，使学生蜡染绘画技能发展到独立创作成品的水平。

（二） 教学策略

依托丹寨丰富的民族民间艺术资源，凭借本乡本土的资源优势，共同的民族感情和良好的人际关系，可以带学生下乡回乡实地参观学习，请民间艺人作现场表演和指导；也可以派老师下乡向民间艺人拜师学艺；还可以请文化层次较高的民间艺人到学校进行特长教育。

（三） 教学过程

1向学生展示具有代表性的民间工艺作品，培养学生对本民族民间艺术的浓厚兴趣。

2教学生开始学习制作简单的民间蜡染绘画习作，掌握制作蜡染的基本步骤和方法。

3通过基本功的训练，使学生具备独立创作的能力。

4鼓励学生积极参加各种大赛及县内外各种大型的宣传活动，培养学生的创新精神和创造能力。

（四） 教学方法

以尝试制作民族蜡染工艺品为载体，通过不同阶段不同步骤的教学，教给学生方法：

展示——参观——演示——动手实践——构图落幅——草图观摩——习作定稿一一上酒，入缸浸染一一脱蜡一一清洗一一晒干一一修剪成品

（五） 作品的形成过程和方法

过程：用三寸竹柄一头夹扎着铜片的蜡刀和以杉木制作的木染缸，布料用苗家纺织的土花椒纹布，或选用白棉花布，染料主要为当地农民自己栽种和泡制而成的蓝靛，置于染缸中，供多次浸染使用。制作时，将绘好的蜡花布投放蓝靛的染缸中，经多次浸染后，取出晾干，煮沸脱蜡，漂洗干净，按需缝制成品。

方法：（1）选布：一定要洗涤干净。

（2） 剪裁：有的布要刷浆，即将布剪裁好，并在背面刷一层浆，使之平坦，便于点蜡。

（3） 点蜡：注意蜡有蜂蜡和石蜡之分，前者质地较坚实，后者质地较松脆，可单独使用，也可两者混合使用。点用的蜡盛于容器内，在火上加温至60。以上才能使用。点蜡用以笔为柄的铜蜡刀，因铜能保持蜡的温度；也有的用糯稻草蕊或竹蔑丝代铜刀，点蜡时一般是将白布铺于桌面，多不安排底样。

（4） 染色：染色前在染缸内放入一定比例的蓝靛和酒，加以调合，使其发酵出色。点过蜡的布放入染缸前要用清水泡透后浸染15分钟，取出后晾15分钟，称为一“封”，这道工序一般要经过8“封”至10“封”才算完成。

（5） 脱蜡：脱蜡前用冷水漂除布上浮色。然后将布置入沸水中去煮，使蜡溶化，并在沸水中涮尽布上蜡的残渍。

（6） 清洗：染成后将花布在沸水和冷水中清洗，除去布上浮色，然后晾十。

（六） 基于本民族文化生活蜡染创作的辅导法

鼓励学生搜集民间传说、故事、宗教等文化知识，观察日常生活，培养民族文化意识，用苗家蜡染、挑花、刺绣等技法表现，并辅导学生。

1营造想象力的空间

艺术来源于生活，引导学生平日熟悉本民族的生活习俗，风土人情。在课堂中引导学生从苗家的盘古开天传奇故事，到自由未来的理想世界，从广阔的宇宙日月，到身边草木鱼虫的微观世界；从风俗礼仪欢乐的节日，到纯真情感的内心世界等进行描述，便会使学生联想绵绵。例如蝴蝶、锦鸡表示爱情伉丽……在教法中大量运用概括、添加、喻意、抽象变形、综合、虚构等艺术手法，使学生作品更富有迷幻般的悠远空间感和古拙之美。

2构图落幅的辅导

蜡染的纹样朴实生动，多变化，主要取材于自然界的花、鸟、虫、鱼等物，但却不是对自然物的如实摹拟，而是通过对它们的观察、体验、提练，并融入自己丰富的想象创作出来的。这些纹样常见夸张、变形、奇妙组合的手法，充满了天真烂漫的童稚之趣。如将锦鸡的尾巴画成一束蓓蕾，将公鸡冠画成一朵花，或一株石榴，或一只桃子；将鸟的身躯画成鱼的身躯，将鸟的翅膀画成蝴蝶的翅膀，等等。此外，在点蜡时让学生在上浆的白布上安排底样，简单的纹样用指甲画出轮廓，复杂的纹样用细针该画，圆形以反扣的碗作样。可用竹片、稻草作尺子，用竹筒作圆规，将花鸟剪成剪纸作样，然后再用细的蜡染刀刻画。

构图追求完整圆满，平衡对称，变化和谐。民间蜡染都是平面构图，所有纹样都摆在一个平面上，不受时间和空间的限制，不表现物体的立体感，天上地下一年四季不同的东西都可以出现在一个画面上。

3完善画面的造型辅导

学生在造型上往往无从着手，老师可提醒学生运用少儿简笔画的表现手法，在纸上下笔，激励学生大胆把物象夸张、变形或描摹本地区的服饰图案等，如蜡染、刺绣、挑花的服饰图案。并适当介绍民族图案的含义、特征及在画面的运用，并强调学生注意调整画面的气势和动态，使之构成有民间艺术味的特点。如有的蝴蝶纹就被描绘为鱼身蝶翅，翅上又长出