《中西音乐简史》课件——改革开放后的音乐.pptxVIP

改革开放后的音乐

改革开放后音乐的发展改革开放以来，中国音乐的整体面貌发生了很大变化。其中，一个最重要的特征，是多元化的发展态势。具体来说，形成了三种不同的音乐类型：流行音乐逐渐进入社会生活。起初，人们对这种新的音乐类型，存有一些疑虑。后来，慢慢接受和喜爱。几十年来，流行音乐方兴未艾，出现了许多脍炙人口的作品。艺术音乐，也获得了长足发展。期间，涌现出了谭盾、叶小纲、孔祥东、吕思清、吴碧霞、廖昌永等一大批优秀的作曲家、演奏家、歌唱家。传统音乐，不断焕发新的生机。七八十年代，针对中国民间音乐、戏曲音乐、曲艺音乐、民族民间器乐和民间歌舞，专门启动了“五大集成”工作。2004年，中国加入《保护非物质文化遗产公约》。此后，在传统音乐保护和传承方面更加重视，取得了可观成效。三种音乐各得其所、此起彼伏。同时，也在追求良性互动和深度交融，不断书写新篇章、创造新气象。协调发展的前提，是引导而非抹杀。流行音乐未必就时尚，传统音乐也未必就陈旧；艺术音乐未必就高雅，流行音乐也未必就低俗。只要品质佳，就能打动人心；只有好内容，才能传之久远。改革开放40年，音乐文化的多样性来之不易，对此我们应当珍惜。不同的音乐类型，需要一如既往地相互尊重。

改革开放后音乐的发展四十年间，新歌层出不穷，老歌久唱不衰，极大地丰富了人民群众的精神文化生活。音乐内容方面，既有歌颂祖国、赞美时代的宏大主题，也有表现个人情感、生活哲思的细微洞察。例如《春天的故事》《在希望的田野上》《我的中国心》《走进新时代》等，抒发了深沉的家国之爱，感动了一代代中国人。再如《故乡的云》《烛光里的妈妈》《迟来的爱》《朋友》等，表达了对人世间深情厚谊、悲欢离合的深切体悟。另外，还有两个现象值得关注。一是影视金曲广为传唱，为音乐文化抹上了一笔绚丽的色彩。二是优秀戏歌、民族歌曲受到追捧，反映了全国各族人民对生活的热爱。一些感人的细节，在音乐中闪光，让人回味无穷。音乐的精品化、经典化之路，既要立足传统，又要推陈出新，做到跟上时代发展、把握人民需求。

改革开放后音乐的创作特点20世纪80年代以来，在“改革开放”方针和“百花齐放、百家争鸣”方针的指引下，中外交流不断加强，音乐界的思想比较活跃、视野不断开阔。这对大力推动我国的音乐观念更新、音乐创作、音乐表演、音乐理论等方面发展，起着显著的积极作用。音乐创作上，坚持中国特色社会主义文化发展道路方针即弘扬主旋律、提倡多样化。其最基本含义是，描写当代改革开放题材、现实题材、重大题材或革命历史题材，便是“主旋律”。在此之外，便是“多样化”。新时期音乐创作的基本特点：使没有主旋律成为主旋律——各种风格、样式、技法的多元化齐头并进，多线条交叉重叠。

《故乡的云》《故乡的云》是由小轩作词，谭健常作曲，文章演唱的歌曲，收录于1984年5月1日文章发行的专辑《365里路》中。2019年6月，该曲入选“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”。歌手文章是印尼华侨，后来到马来西亚上学，高中转到美国求学，加拿大读大学，毕业后在日本工作过两年，多年的漂泊让他缺乏归属感，渴望回归祖国。1983年，他到新加坡探望自己的父母时，被唱片公司科艺百代相中，开始进入歌坛。初涉乐坛的他由于自身经历的原因，对于异国游子的心绪是有真切体会的，他也想表达出这种感受，于是小轩和谭健常夫妇为文章以思恋故乡为主题，为文章量身打造了他的第一首歌曲《故乡的云》。

《故乡的云》《故乡的云》借用对故乡的“云”和“风”等自然景观由衷的赞颂和对游子思乡之情的描绘，既表达了天下中华儿女骨肉相连的浓浓亲情，也表达了游子心念故乡的渴望，道出了千千万万游子希望归乡的愿望。该曲的前奏以歌曲高潮部分的曲调作为主要旋律，引起人们的歌唱欲望。在即将歌唱之前，旋律变得稍显低缓、平稳，为歌唱者做好抒情的准备。而间奏主要为伴唱，声音雄浑壮丽，使感情得到进一步加强。尾奏部分先以器乐演奏高潮部分，伴唱响起，随着曲调的慢慢升高，歌曲的感情也不断被提升，在伴唱中结束，使得歌曲意犹未尽，情感得到强烈的抒发。

《走进新时代》《走进新时代》是张也演唱的歌曲，由蒋开儒作词，印青作曲，歌曲发行于1997年4月1日，收录于专辑《走进新时代》。1999年，《走进新时代》获中共中央宣传部五个一工程奖。1996年，词作者蒋开儒受深圳罗湖区邀请写香港回归组歌。1997年，邓小平逝世后，蒋开儒看到江泽民同志报告说要“高举邓小平理论伟大旗帜，进一步深化改革开放”，于是，蒋开儒在日记里写下“我们唱着东方红当家做主站起来，我们讲着春天的故事改革开放富起来，继往开来的领路人带领我们走进新时代，高举旗帜开创未来”，这四句话后来都成为了歌词。曲作者印青拿到歌词的当晚就把曲子写了出来，并且写出了两个稿子，第一稿写得很雄壮，听起来感觉像进行曲，第二稿则流行一点。

《走进新