色彩掌握了这些口诀，再也不用为调色发愁了.pdf

⾊彩掌握了这些⼝诀，再也不⽤为调⾊发愁了

⾊调

顾名思义⾊“”是指颜⾊，

调“”是指调⼦。

概括⽽⾔就是指颜⾊所形成的调⼦。

⽽如何配⾊也是美术⽣

较为头疼的⼀个问题

下⾯我为⼤家总结了有关配⾊的

理论知识和⼀些⼩技巧。

❶三原⾊

绘画⾊彩中，最基本的颜⾊为三种：

红(品红)、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝）称之为原⾊。这三种原⾊颜⾊纯正、鲜明、强烈，⽽且这

三种原⾊本⾝是调不出的。

但它们可以调配出多种⾊相的⾊彩。

为了⽅便⽬前市⾯上有很丰富的颜⾊成品，作画时应该充分利⽤现成的颜料，这样可以节省调

⾊时间，但其中的原理都还是必须要知道的。

❷间⾊

三原⾊中任何的两种原⾊作等量混合调出的颜⾊叫间⾊。亦称第⼆次⾊（红蓝=紫⾊、黄红=橙

⾊、黄蓝=绿⾊）

两个原⾊在混合时的分量不等的话⼜可以产⽣其他种种的颜⾊。

童鞋们也可以⽤颜⾊调来练习下。

熟练准确调⾊会为你的⾊彩加不少分的。

❸复⾊

任何两种间⾊（或⼀个原⾊与⼀个间⾊）

混合调出的颜⾊则称复⾊。亦称再间⾊或第三次⾊。

任何⼀种颜⾊与⿊⾊混合得到都是复⾊。

凡是复⾊都有红、黄、蓝三原⾊的成分。

❹⾊相

是指⾊彩的相貌，是⾊彩最显著的特征。

是不同波长的⾊彩被感觉的结果。

光谱上的红橙黄绿青蓝紫就是七种不同的基本⾊相。

❺明度

是指⾊彩的明暗、深浅程度的差别。它取决于反射光的强弱。它包括两个含义：

⼀是指⼀种颜⾊本⾝的明与暗；⼆是指不同⾊相之间存在着明与暗的差别。

❻纯度

指⾊彩⾊素的纯净和浑浊的程度，也称⾊彩的饱和度。纯正的颜⾊⽆⿊⽩或其他颜⾊混⼊纯度

低颜⾊给⼈灰暗淡雅柔和之感。

纯度⾼颜⾊，给⼈鲜明突出有⼒，但是感觉单调刺眼，⽽混合太杂则容易感觉脏，⾊调灰暗。

❼同类⾊

是同⼀⾊相中不同倾向的系列颜⾊，如黄⾊中可分为柠檬黄、中黄、橘黄、⼟黄，都称之为同

类⾊

❽对⽐⾊

是⼈的视觉感官所产⽣的⼀种⽣理现象。

是视⽹膜对⾊彩的平衡作⽤。指在24⾊相环上相距120度到180度之间的两种颜⾊。

会给⼈强烈的排斥感。若混合在⼀起,会调出浑浊的颜⾊。如:红与绿,蓝与橙、黄与紫互为对⽐

⾊。

❾互补⾊

⾊相环中相隔180度的颜⾊。如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为补⾊。补⾊相减(如颜料配⾊时，将

两种补⾊颜料涂在⽩纸的同⼀点上)时就成为⿊⾊。补⾊并列时，会引起强烈对⽐的⾊觉，会感

到红的更红、绿的更绿。如将补⾊的饱和度减弱即能趋向调和。

❶⾊彩的学习中要采⽤什么观察⽅法?

任何基础训练都必须采取整体的观察⽅法。⾊彩学习当中更加需要如此。⾊彩学习中经常会碰

到脏、乱、花、粉、灰、⽕等等的问题，这些问题归跟结底都是观察⽅式上的局部化，没有从

整体的画⾯关系去考虑⽽带来的⼀系列问题。

❷⾊彩中如何⽤笔?

⽤笔是⾊彩训练当中的重要课题，⽣动的⽤笔能给作品本⾝提升品格。⼀般的摆.铺.点.勾.揉等

是常见的⽤笔⽅式，但同时也应该注意的是不同的⼯具会产⽣不同的笔触感觉，在我的教学体

系当中我会让学⽣尝试⽤不同的⼯具去体验不同的材质所带来的绘画体验，这对熟练⽣动的解

决⽤笔问题是个可以借鉴的⽅式。

❸⾊彩中如何⽤⾊特别是⽩⾊、灰⾊、重⾊、蓝⾊、黄⾊?

如何⽤⾊是⼀个⽐较笼统的提法，⾊彩的运⽤是⼀个⽐较灵活的和需要在长期的绘画体验当中

得到的经验。

学会⽤⾊必须先对⽔粉颜料的⾊彩性格有个⽐较深⼊的了解。

⽩⾊是⾊彩绘画当中必不可少的颜⾊，但如果过度的到处滥⽤会造成画⾯的粉⽓，在任何⼀个

颜⾊当中加⼊⽩⾊都会使得颜⾊的明度提⾼⽽纯度降低，在绘画中须把握这个规律。

灰⾊是⾊彩绘画当中⽐较难把握的，除了明度的控制外特别需要注意的是灰⾊的冷暖区别。

重⾊的运⽤中⽐较容易形成闷.燥.在画的时候需要注意控制。

蓝⾊和黄⾊是相对⽐较好控制的颜⾊，画的时候注意控制⾊彩的饱和度。

❹⾊彩中如何把握⾊彩的衔接与覆盖?

⾊彩的衔接上注意控制⼲湿程度以及⽤笔的⽅式，同时注意⾊彩的对⽐度。

颜⾊的覆盖⼀般来分为以下⼏种情况：

1)颜料的厚薄程度，厚盖薄。

2)⾊彩中的含粉量以及⼲湿程度。⼀般⽔粉颜⾊是⽩⾊的覆盖⼒⽐较⾜。所以上层的颜⾊须要记

住与下层的颜⾊之间的含粉量的对⽐以保证。颜⾊有⾜够的覆盖⼒。另外⼲⼀点的颜⾊⽐湿的

⾊彩的覆盖⼒更⾜。

3)不同的⾊相之间的覆盖⼒不同。

朱红⾊⿊⾊少量=啡⾊

天蓝⾊黄⾊=草绿、嫩绿

天蓝⾊⿊⾊紫=浅蓝紫

草绿⾊少量⿊⾊=墨绿

天蓝⾊⿊⾊=浅灰蓝

天蓝⾊草绿⾊=蓝绿

⽩⾊红⾊⿊⾊少量=禇⽯红

天蓝⾊⿊⾊（少量）=墨蓝

⽩⾊