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传统国画颜色介绍：

石色〔不透亮色〕：石色即是矿物质颜色，石色除了使用在绘画中，还应用于壁画、建筑彩绘等地方。在我国古代，画家们有一套格外系统而完整的使用石色的方法，但随着明、清画家对工笔绘画的生疏渐渐淡薄，所以，传统制造石色的方法几近失传。今日有很多学者到日本学来了当年日本人从我国学去的制颜色方法，才有现在较为丰富的品种供画家使用。

石色主要包括：朱砂、朱磦、石青、石绿、雄黄、雌黄、石黄、黑石脂、云母粉、蛤粉、赭石、土黄、珊瑚粉和其他宝石类颜料粉以及研制出的高温结晶颜料等。

3e:N!l!i5t/Fw,\需要说明的是：石青与石绿一般分类较细：分成头青、二青、三青、四青等头青色最重，四青色最浅，石绿同理。

水色〔透亮色〕：水色主要是由一些自然植物为主材料，配以少量动物质材料、矿物质细粉颜料组成。石色与水色一般是相互结合着使用于国画中，已到达浓淡相间、虚实相生的丰富效果

水色主要包括：朱磦、胭脂、西洋红、藤黄、赭石、花青、水彩色与丙烯色等需要说明的是：

1、朱磦是朱砂最细的形态，所以有些画家在使用时以薄涂法来形成水色透亮的颜色效果。

2、西洋红：在国画色中的名目较多，又叫做曙红、牡丹红等。

金属颜料：画家使用金属颜料由来已久，最早是在唐朝。金属颜料主要是金箔、金粉；银箔银粉。金箔一方面使用在背景上，另一方面主要是使用在局部贴金。:

金箔有四个品种：

紫赤金〔略带红色〕：主要贴寺庙中的佛像

库金〔足金金箔〕：绘画中常用，往往是98%的纯金和2%的纯银合成。大赤金〔略带黄色的金〕：又称冷金，70%的纯金，相当于18K金。

田赤金〔呈淡黄色〕：相当于14K的金。银色相比之下不是太常用，故不细说。

天雅矿物色、岩、水干的使用方法矿物色、岩、水干的使用方法其实很简洁，只要兑上胶液即可作画。

〔一〕胶的溶化：胶的溶化是“岩彩”画中的第一步，也是主要的一步。它的浓和淡直接影响画面着色的效果。浓了易开裂，淡了易剥落，只有恰到好处。你的画也就成功了一半。

明胶的溶化方法：将所需用量的明胶倒入小碗，先参加4倍凉水泡5分钟后再参加五倍的70OC热水，用筷子充分搅拌开胶粉。假设有疙瘩，说明未完全溶化胶粉，需连续搅拌直至疙瘩全部溶※因明胶是由动物生皮熬制而成，未去掉其骨胶原以外的蛋白质和脂肪这些成份，所以在低室温状态下使用时会消灭疙瘩，即原已溶化了的胶液加热。

※溶化后的胶液保质期限：用完后放入冰箱夏天约3~5天，冬季约一至二星期。※另一种颗粒状的“骨胶”比明胶的接着力要强，且不易凝固，但需熬制。※绘画用的日本鹿胶分三千本胶、枯燥鹿胶、软韧鹿胶、特别鹿胶。它们有固体的，也有液体的。它们是特地为绘画而研制的胶，去掉了其中的蛋白质和脂肪，不易凝固和腐臭；尤其是液体的瓶装鹿胶随取随用使用便利，永不腐臭；固体鹿胶需熬制。

固体鹿胶的溶化方法：将三千本胶一根掰成几小段放入杯中注入300ml清水，再参加一粒方型的枯燥鹿胶或软韧鹿胶，放置半小时。后用温水隔水蒸化即可。※参加方形鹿胶粒的目的是增加接着力和防腐臭

〔二〕调制颜色：将所需用量的色粉到入小碟，用小勺参加少量胶液，用中指拌匀。胶液不够时可再加，直至调成糊状，用时再略加清水稀释即可作画。※调制颜色时用中指或小棍，切忌用毛

笔去直接拌颜色和胶，毛笔会吸走全部的胶液，使色粉未裹上胶液而造成画面剥落。

简单地说以上两步就是“岩彩”的根本使用方法。固然就其内在的各种具体技法是各种各样，还有贴箔等特别技法，就如水墨画的技法，一时不能详尽，大家可参考天雅中国重彩画争论所出品的各种技法书和资料。

云母色做为一种绘画材料，在中国几千年前就已使用。如敦煌壁画、北京西郊法海寺等壁画中都有使用。从世界绘画来说也不乏承受云母作为绘画材料的作品，尤其是日本画中更是广泛使用，如喜多川歌磨的版画背景大量使用了银白色和银灰色的云母粉；加山又造绘画中的雪山、月光等。它在现代绘画中更是一种不行缺少的表现素材，用它表现游动的银画，迷茫的雾霭，静谧的雪景，闪耀的灯光…它是一种具有无尽表现力的素材，用好了、用巧了会使您的画面更添几分神密与灵动。以下为几种简洁、常用的使用方法供参考。

一、罩色法：将云母粉置于碟或小碗中，加进少量胶液〔胶液分高档的日本鹿胶、一般的明胶等〕用手指或木棍调和云母粉和胶液〔切忌用毛笔直接调和云母和胶液〕，调匀后略加清水稀释，用毛笔蘸色以平涂法均匀地在已涂有底色的画面上罩一层。因云母干后呈半透亮状，故底部的各种颜色及渲染效果会透出来，效果是蒙胧而微微有光感。留意透亮度的强与弱可以由最终加清水的多少来掌握。

二、掺入颜料法：云母色还可以直接参入矿物色、国画色、水粉色、油画色、水彩、丙烯等颜料中，经调和后直接作画，干后画面带有翌翌闪光的效果。一