2022-2023学年重庆市九龙坡区高三上学期期中语文试题及答案.pdfVIP

桨，这就是驾驶小舟，但舞台上并没有小舟……”显然，与斯坦尼斯拉夫斯基的威尼斯小

船相比，梅兰芳表现的摇船少女在细节上与客观真实相去甚远，但在逼真度上却各有千

秋，因为观众衡量他们的尺度是不同的。斯坦尼斯拉夫斯基力图证明这就是真实，所以从

真实的角度来看，它还有种种不真；梅兰芳努力去表演得像真实，所以从表现的角度看，

它已经很像真实了。这就是中国戏曲与西方戏剧不同的立足点产生的不同结果。

由于中国戏曲重心在演员的表现力，因而观众到剧场里去看戏，与其说看戏曲故事，

不如说看演员能力。最老练的观众常常不以戏曲故事作为看戏的选择，而以某一个演员的

不同角色、不同演技作为看戏的选择，所以中国戏曲剧场中，名演员的折子戏（在名剧目

中最能表现其演技的片段）专场往往比完整的戏曲故事演出更能吸引人。在演员方面，重

演技的结果锻炼出了演员超乎寻常的表现力，如青年演员能扮演老头子、老太婆，老年演

员能扮演小姑娘、小伙子；男演员能扮演女人，女演员能扮演男人。

从以上西方戏剧和中国戏曲的差别中可以看到：西方戏剧力图消除剧情、演员、场景

与观众之间的差异，力争消除欣赏主体与欣赏对象之间的差异，其成就也在这种“消除”

之中。中国戏曲很明确地显示着剧情、演员、场景与观众之间的差异，欣赏主体与欣赏对

象之间始终保持着审美距离，其成就也在这种“距离”之中。

（摘编自陈伟《中国戏曲点燃布莱希特的理论火花》）

材料二：

德国戏剧家贝尔托·布莱希特“陌生化”理论的建构，与中国传统戏曲有着密切联

系。1935年，布莱希特在莫斯科观看了京剧大师梅兰芳的演出。这一次观演，对其戏剧理

论的发展具有重要意义。1936年，布莱希特写成《中国戏剧表演艺术中的陌生化效果》一

文，提出了“陌生化”这一重要的美学概念。

［注］

布莱希特对欧洲戏剧舞台上流行的“第四堵墙”演剧观极为不满。他指出，欧洲演

员表演时有意把自身隐藏在“第四堵墙”之中。也就是说，演员表演时有意制造舞台表演

的真实幻觉，让观众置身于剧情中并触发其感情，使观众的感情与演员自己的感情相融

合，从而实现舞台表演对观众的同化。在布莱希特看来，这种强调移情共鸣的演剧方式是

欧洲戏剧艺术发展的桎梏。它不仅使演员与观众处于神智恍惚的非理性状态，而且消解了

观众的主体意识和行动意志，也削弱了戏剧的社会作用。而要改变欧洲剧场中舞台上的演

员与舞台下的观众同悲欢的状况，就必须进行戏剧艺术审美思维的变革。

在布莱希特看来，中国传统戏曲艺术为欧洲戏剧艺术的变革提供了重要借鉴。他认

为，中国古典戏曲的独特魅力，源于其所遵循的“陌生化”美学原则。其一，演员注意自

身与角色之间的距离。中国戏曲演员在舞台上会有意关注和展示自己的表现手法，用程式

化手段刻画人物。其二，演员注意观众接受与舞台表演之间的距离。“防止观众在感情上完

全忘我地和舞台表演的事件融合为一”，以固化观众的“观察和观看的立场”。由布莱希特

的以上分析中不难发现，“陌生化”被其视为一种戏剧表演技巧以及应有的演剧效果。演员

应在舞台上冷静理智地观察自己的表演，提醒自己不要和被表现的人物融合在一起。演员

的这种“陌生化”表演，也在提醒观众要保持理性观察立场。这样，观众在被演员表演打

动的同时，能够清醒意识到自我作为剧场演出的“观察者”的身份。

布莱希特之所以反对演员表演时和观众观剧时入戏过深，是因为他认为舞台上的表演

应激发观众的陌生感和惊奇感。日常生活中常见的人与事物，往往被人们视为理所当然的

存在，由此导致了人们对日常生活的敏锐感觉的丧失。因而演员应突破那种强调移情共鸣

的演剧观的束缚，用不同寻常的新形式来表现那些人们所习惯的、熟悉的事物，以使观众

对这些事物感到陌生、意外和好奇。如果观众能带着疑问去看待舞台上的演出，自觉反思

演员的表演是否妥当，舞台表演中所呈现的“世界”是否合理等问题，也许就能从中发

现、获得新的认识。陌生化效果的目的，就在于培养观众的主体意识和批判立场，把观众

的移情共鸣转化为质疑反思，深化观众对舞台表演的理性认知。

（摘编自周晓露《布莱希特“陌生化”理论与中国传统戏曲》）

【注】舞台一般只有三堵墙，“第四堵墙”是指舞台和观众之间的一堵看不见的、幻觉的

墙。也就是说，演员表演时应当无视观众的存在，就仿佛自己与观众之间有一堵看不见的

墙。

1.下列对材料相关内容的理解和分析