服饰色彩大纲.docx

PAGE

PAGE1

《服饰色彩》课程教学大纲

授课对象：艺术设计专业（服装艺术设计方向） 学时48 考试课程编号：041412

一、课程性质、目的及任务

本课程是一门理论、实践相结合的课程。理论讲授，辅导实践，是一门必修的设计基础课。

本课程的主要任务是：通过理论与实践双环节教学，达到以下教学目的。

1、培养学生实际动手能力，通过大量的色彩训练，提高对色彩的敏感度。

2、通过学习，使学生认识、理解色彩的对比与调和规律。

3、通过练习，使学生进一步加深对色彩感情的认识与感受。

4、通过训练，能灵活运用美的配色原理，熟练掌握服饰配色美的各种方法。

5、培养学生善于借鉴和吸收各种姊妹艺术的营养，从中启发设计灵感。二、课程教学基本要求：

1、认识色彩混合的现象。

2、掌握色彩调和的方法。

3、深入了解不同色彩所具备的感情及对心理的影响，并做响应的训练。

4、活学活用服饰美的配色原理，并能设计出富有美感的服饰配色。三、教学内容

1、绪论

装饰色彩的特征

色彩与服装

2、色彩的基本原理

色彩分类

色彩混合（Δ）

色彩本

色调分类（Δ）

3、色彩对比与调和（Δ）

色彩对比：色相、明度、纯度对比与效果

色彩调和

①调和规律

②调和方法

4、服饰色彩的感情与心理

色彩的联想与象征

不同色相在服饰中的情感表达（※）

色彩的心理感觉（Δ）

①色彩的轻重与软硬感

②色彩的兴奋与沉静感

③色彩的朴素与华丽感

5、服饰配色

服饰美的配色原理：统调、均衡、强调、分离、律动（※）

服饰配色的基本方法（Δ）

①同一色配色调和

②对比色配色调和

③多色配色调和

④中间色配色调和

⑤无彩与有彩配色调和

服饰色彩与诸因素的关系：体型、肤色、年龄、面料、社交

6、服饰色彩设计的灵感启示

灵感启示：着装对象、社会信息、姊妹艺术、民俗风情、自然色彩

构思方法：整体色按比例运用；部分色彩的运用；色彩与文样同时运用。

（Δ）四、课时安排

教学内容

理论学时

实践学时

总学时

一、绪论

2

2

二、色彩的基本原理

2

2

4

Δ三、色彩对比与调和

6

8

9

※四、色彩感情与心理

6

6

7

Δ五、服饰配色

10

10

10

※六、服饰色彩设计的灵感启示

6

10

9

合计

45

五、主要参考书：

《服饰色彩》贾京生编，高等教育出版社注：Δ代表重点，※代表难

制定：设计教研室制定人：许剑萍审定人：刘清涛2004/10/15