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“双创”背景下非遗“皮影戏”活化传承发展研

究

作者：宋静

来源：《美与时代·上》2022年第02期

摘要：在世界经济日益全球化的当下，中国传统文化艺术以及手工艺均受到了严重的冲

击，皮影戏这一非遗艺术也面临着无人继承、渐趋消亡的艰难处境。党的十九大报告中提出了

“推動中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的文化双创观点，为非遗文化皮影戏艺术的

传承和发展指明了方向。我们要紧紧抓住这一发展机遇，把皮影戏文化与旅游相结合，打造皮

影戏文化IP，积极延长其文化创意产业链，开发衍生品，推动皮影戏艺术的活态传承与发展。

关键词：文化双创;皮影戏;文化IP;数字化;产业化

皮影戏作为国家非物质文化遗产之一，它承载着独特的文化内涵，是古代劳动人民智慧的

结晶，是中国民族特有的珍贵记忆，是中国民族民族个性、审美观念“活”的显现。皮影戏是中

国最早的“动画片”之一，一根丝线、一张兽皮、一盏明灯便在指尖流动之间造就一幕幕“光影”

神话。但是，在流行文化与外来文化的冲击下，皮影这一古老艺术的现状并不容乐观，几乎陷

入失传的危险境地。因此，如何活性传承并发展皮影戏艺术这一历史文化资源是我们亟待思考

的问题。令人欣喜的是党的十九大报告中提出了“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性

发展”的文化双创观点，为皮影戏艺术的传承与发展指明了方向。

一、皮影戏艺术传承与发展现状

皮影戏是我国古老的民间戏剧表演形式之一，因其表演形式需要借助灯影来表演，也被称

为“影子戏”或“灯影戏”，表演形式主要为用灯光照射兽皮做成的剪影，伴随着音乐和演唱表演

故事[1]，是一种融宗教教化、娱乐和酬神祈福等作用于一体的民间表演形式。

皮影戏起源于西汉，兴盛于唐宋，距今已有2000多年的历史。20世纪80年代，皮影戏艺

人被重新组织起来，继续弘扬皮影文化。但在快节奏的生活方式和当代文化的冲击下，大多数

专业和业余剧团，都处于名存实亡的地步，皮影戏难以恢复辉煌，陷入危机。

（一）皮影戏艺术发展现状

皮影戏1.自身不能适应现代社会

皮影人物制作集雕刻与绘画于一体，制作工艺复杂，周期较长，且成品皮影不易保存。皮

影戏作为一种平面艺术，不适宜表现有较多群众的场面，人物表现受到侧面造型的限制，只能

通过配乐表现出来，且其酬神祈祷的功能不太适应现代社会。

大众失去对皮影戏的兴趣2.

在古代社会，人们大多通过戏剧、皮影戏等满足精神需要，皮影戏对于缺少文化生活的古

代人们来说是一种精神慰藉。然而现代科技带来的电影、电视，利用视觉形象和镜头组接的表

现手法，不受时空限制地在银幕中塑造音画结合的艺术形象，其逼真的特效迅速抓住了大众的

眼球。内容陈旧、节奏较慢且剧目陈旧的皮影戏艺术难以引起大众兴趣。

皮影戏3.几乎“后继无人”

由于皮影制作工艺复杂、演出的操作技巧和唱功对表演者要求较高、皮影戏艺人的生存压

力大等原因，导致皮影戏的传承人逐渐减少。大多数传承人只是抱着权宜之计的心态来学习皮

影戏，学到凤毛麟角便急于表演，以便获得经济收益，致使技艺不精。传统老手艺人在离世的

同时手艺也在流失，口口相传的皮影戏传承艰难，皮影戏艺术的传承发展举步维艰。

（二）皮影戏保护传承现状

现如今，在党和政府对非遗工作的大力支持下，各地都在积极参与皮影戏的保护传承工

作。如泰山文化馆在政府的指导下积极寻求皮影戏焕发活力的新途径，建立了非物质文化遗产

保护中心，坚持真实性和合理性的原则，对泰山皮影戏采取了一系列传承保护措施。党的十八

大以来，各级政府对非遗的保护高度重视，各项工作开展得都很深入细致，不断增强了非遗的

生命力和影响力[2]。皮影戏也在不断尝试与现代科学技术相结合，如皮影实验剧《长至归》

的开演，便打破了传统皮影戏的平面性，融合皮影戏表演、皮影动漫与真人演绎以及陕北民

歌、意大利民歌、老腔等，带给了观众具有冲击力的情感体验。

市场上也出现了一些文创产品设计，例如皮影书签、书架、灯具等，还有一些作为礼品、

纪念品出售的皮影工艺品，甘肃环县道情皮影的发展经营模式就是最典型的案例。环县皮影艺

人雕刻的皮影工艺品畅销国内外，众多皮影文化产业公司以及环县文化产业的发展实现了经济

与社会效益的“双赢”，与萧条的皮影表演市场大相径庭[3]。虽然皮影工艺品的发展存在工艺与

表演脱节的问题，但这也表明皮影仍有巨大的魅力吸引观众，这在一定程度上助力了皮影戏艺

术的发展。目前，皮影工艺品还没有形成产业化，没有实现与其文化价值的真正融