《奥尔夫音乐教学法》项目九　学前儿童奥尔夫音乐游戏的组织与创编 教学课件.pptxVIP

奥尔夫音乐教学法

项目九学前儿童奥尔夫音乐游戏的组织与创编

目录Contents奥尔夫音乐游戏的组织奥尔夫音乐游戏的创编及实施0102

01奥尔夫音乐游戏的组织

一、奥尔夫音乐游戏的类别游戏对于幼儿来说，是一种天性。玩游戏本身，对于幼儿是一项极其严肃、认真的活动。也许有很多人都读过鲁迅先生的散文——《风筝》。在文章里，鲁迅先生回忆了他的一段经历，讲述了由于他以前的无知，无情地摧残了弟弟的一颗童心，剥夺了弟弟游戏的权利。当后来明白游戏对孩子的重要性后，他却早已没有办法去弥补自己的所作所为，这样的事例是很值得我们每一位家长和教师深思的。游戏是幼儿的天性，音乐游戏更是这样，在教育部2012年9月颁布的《3～6岁儿童学习与发展指南》中关于幼儿园艺术领域教育目标，表述如下：（1）能初步感受并喜欢自然界与生活中的美的事物。（2）喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品。（3）喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验。（4）能用自己喜欢的方式进行艺术表现。

一、奥尔夫音乐游戏的类别嗓音游戏主要包括歌唱活动和节奏朗诵活动。歌唱活动就是歌曲的演唱表演活动，节奏朗诵活动使用嗓音念白，内容除了童谣、游戏儿歌、小诗以外，还有谜语、谚语、词语、无意义的单音和音节等。节奏的朗诵，被奥尔夫称作是最接近儿童音乐天性的教学内容之一，也是奥尔夫音乐教育体系在教学内容上的一大独创。节奏朗诵可以根据不同的难度给不同年龄的儿童学习。其中作品结构的大小、声部的多少及节奏织体的难易、节奏和语言的复杂程度是区别其难度的一般标志。如下例就是两个难易不同的节奏朗诵片段。谱例：（一）嗓音游戏

一、奥尔夫音乐游戏的类别肢体动作游戏主要分为律动、声势、舞蹈、音乐剧表演等，在传统的音乐教学中，律动、舞蹈、音乐剧表演往往不被列入音乐教学的内容，而奥尔夫则认为，它们都是儿童音乐教学内容中不可缺少的部分，因为对于儿童来说，动作、语言、音乐是一个统一且不可分割的整体，儿童在歌唱或牙牙学语时往往伴随着动作。声势的活动被公认为是奥尔夫音乐教育体系的又一大创举。声势活动是一种用简单的身体动作发出各种节奏声音的活动。其中最基本的四类古典声势动作是：捻指、拍手、拍腿、跺脚。奥尔夫体系把这类游戏称作演奏身体乐器的活动，在教学中，他让儿童用不同的身体动作来发出不同的声音和音色，从而使幼儿去探索感受音高、音色等方面的不同。声势活动根据其节奏的难易、动作的难易和种类的多少、动作变化的频率、声势作品结构大小和织体的复杂程度等，分为不同的难度提供给不同年龄段的孩子。这些活动，现在也越来越为成人所喜欢，有的运用到文艺演出当中。（二）肢体动作游戏

一、奥尔夫音乐游戏的类别乐器游戏及乐器演奏活动所用到的乐器有奥尔夫乐器也有其他乐器。奥尔夫乐器，是奥尔夫音乐教育体系当中的主要特征之一，奥尔夫创设这些乐器时的目的就是为了让儿童更加容易地进行演奏，通过演奏的形式，对音乐世界进行全面探索、全面享受。为了演奏的简便，奥尔夫对乐器进行了改良，让演奏降低技术难度，极容易上手演奏。其中音条乐器（木琴、钢片琴、钟琴）可以灵活拆装，既可以演奏简单的固定音型，也可以演奏复杂的音乐作品。（三）乐器游戏

二、奥尔夫音乐游戏的组织形式（一）集体教学集体教学是我国幼儿园的传统教学组织形式，源于苏联学前教育学的影响。50年代，苏联幼教研究工作者把“学前教学”这一概念引入幼儿园，形成了以作业为基本组织形式的幼儿园教学活动模式。教学被看作智育的主要手段，被定义为“发展儿童的认识能力，用系统的基本知识武装他们，按《幼儿园教育大纲》所规定的范围培养他们的技能和技巧的有系统、有计划和有目的的过程”。这是一种以知识传授为中心的教学观。在这种教学观指导下，学习被看作接受由教师预先建构好的知识体系的过程。因此，这种接受面广、效率高的集体教学，就被视为传授这种预先建构好的知识体系的“捷径”。（二）综合教学综合教学既体现了创造、表演、欣赏的综合一体，又体现了嗓音、动作、乐器演奏等的综合。对于音乐本体来说，它不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫称其为“整体艺术”或“整体音乐”，他认为这些是音乐的原本。而综合教学的目的是创造出全面、完整的综合审美体验。这样的教学形式，对于处在个体发展最原始阶段的儿童来说，不仅十分适合，而且也十分必要。奥尔夫音乐让每一个孩子都有机会来感受、表现音乐的丰富性。

二、奥尔夫音乐游戏的组织形式这个小音乐剧适合小、中班幼儿排演。内容是针对孩子们不喜欢吃的菠菜、芹菜、胡萝卜等蔬菜的问题，用拟人的方式，结合歌谣、歌曲进行表演。全剧只有一首主题歌《翠绿红黄多可爱》，反复演唱，小班幼儿也可以尝试表演。简要剧情：开幕后，小菠菜被扔到台上，因为小朋友们不喜欢吃它，小菠菜难过地说