后工业景观：废墟美学的运用.docxVIP

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后工业景观

废墟美学的运用

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庄稼

摘要：废墟美学是一种针对现有自然或人工环境的环境设计理念，适用于低成本建设和运营，并能反映地区环境和人脉特色。本文以澳大利亚悉尼鹦鹉岛为例，分析了废墟美学的理念与风格。

关键词：后现代主义;旧厂房改造;废墟美学;湿地;景观设计

如今，部分地区度过了工业化时期，原本欣欣向荣的工厂关闭，地区的发展迎来后工业时代。对于后工业时代的可持续发展议题，存在经济和环境可持续的双重意义。对于已经长期废弃的工业建筑，尽管已经失去了其原本的功能价值，但它见证了过去存在的人类文明，具有无可替代的时间价值。大自然在工业缺位的几年里会快速侵占生态位，形成新的可持续的生态循环。“废墟美学”的意义在于利用大自然的自我恢复机制，以低成本、低干预的方式改造荒废的工业地区，放大旧厂房的时间价值，给地区带来经济和环境的可持续发展。

废墟美学的概念

什么是废墟美学？废墟美学很难从功能上加以解释或定义。它的出现并非是为了达成某种功能，而是放任野生动植物侵占废弃的人工环境，进而形成的一种重视感性的设计风格。提姆·恩瑟在《工业废墟：空间、美学和物质性》（IndustrkdRuins：Space，AestheticsandMateriality）中阐释了对废墟美学的理解。他指出：大部分人对废墟的反应是出于一种感性的惆怅或惋惜。当感性的体验超过残存的功能时，就很难从一个理性的角度去分析，从而找到保留这些废墟的理由。即使找到一些能够推演的逻辑，其也会在情感的爆发前显得不那么重要。废墟美学的出現伴随着后现代主义思想，不难看出两者对功能主义和理性主义的批判。将废墟美学和后现代主义联系在一起的是反现代主义的核心。弗兰克·盖里认为现代人与建筑之间的关系存在着很多问题：当人们从大楼中进进出出，他感到人们已经对自己生活工作的环境感到麻木，好像周围一切顺手的空间是理所当然的，但不知不觉中，现代人类被现代建筑圈养着，丝毫没有注意到要探索和发现。他们适应和改造环境的能力已经逐渐丧失。盖里继而认识到后现代主义的首要任务是要激活现代人的探索欲，通过一切可用的，展示与这个时空不一致的表现手段：夸张的造型、不协调的尺度，或目的不明的装饰。废墟美学通过强烈的环境对比——自然的兴起和人工的衰退，让观众产生了一种难以名状的不和谐之感，它既是出于使用者对于日常功能的识别，又掺杂了人类基因里探索洞穴时的原始记忆。

虽然废墟美学在哲学上归于后现代主义的一个分支，但前者在风格上独树一帜。本文试图用解构主义去比较废墟美学，可以更好地把握废墟美学的风格特征。解构主义在浪漫和实用的妥协中，在鲜明的个人风格的表象下，用人为制造混乱，来表达反对现代主义的态度。而废墟美学表达出更多对时间价值的认同，让自然而非人类来达成一种混沌状态中的稳定。两者对形态的侧重点不同，具体分为以下几点：

第一，废墟美学的风格是“写实”的浪漫。可以说对“浪漫”的不同理解，导致了解构主义和废墟美学截然不同的表象风格。这里所说的“浪漫”，不仅仅是指没有功能的建筑装饰物，还包括经过抽象和个人化的形态符号。…比如皮特·艾森曼设计的建筑——法兰克福大学的生物中心（BiocenterfortheuniversityofFronkfurt）。在作品中原本正常规则的柱网被刻意地打乱并无逻辑地重组在一起，悬挑的附加结构被设计成看似没有支撑，可以抵消重力一般。艾森曼的设计试图引入复杂又割裂的建筑形态表达他眼中混乱的现实。相比之下废墟美学中个人喜好的表达相对含蓄很多。民族文化中具有共同记忆的部分会被放大，盖过个人主义的张扬。于是从传统文化的精神上把握废墟美学。例如位于爱尔兰的工业废墟公园中，停靠在小山丘上的有轨货车，就成为了一道废墟美学的景观。它反映出当地爱尔兰人对曾经繁荣的地方工业的共同回忆。很明显，这种对原有建筑的尊重，是废墟美学对近代工业文明的反思。对比解构主义风格可以发现：解构主义建筑强调单体的重要性以及建筑师自己的表现欲，而废墟美学则尽量减弱人造物对自然环境施加影响，力图通过环境对人造物的改造来达成某种自然和人类的融合的浪漫，但这又绝不是完全把人类文明埋没掉，而是要达到更深层的表现目的。

第二，废墟美学的装饰性应用构成了其风格的双重否定性。解构主义对装饰和隐喻性的偏爱可以说完全走向了反现代主义的极端。后现代主义建筑师对符号学和色彩学往往都有着精深独到的研究，在它混乱的表现下是对人类社会的反讽。而在废墟美学那里，反讽则变成了一种反省。它所包含的装饰是过去繁荣时代的装饰，它的隐喻不再是仅仅抒发建筑师的个人世界观和价值观，而是代表着人类反思工业时代对环境的影响。废墟美学反讽意味的装饰，第一重否定是对人类的自大，对自然环境过度干预的反省，而第二重否定则是自然对人造物的反向破坏，人工构筑物上可见损坏和侵