歌剧魔笛欣赏.pptVIP

歌剧的定义和起源歌剧是一种音乐、戏剧、美术、舞蹈综合在一起的艺术形式。它起源于16世纪末期弗洛伦萨。但其实在古希腊时代，希腊人就已经利用音乐来帮助表现诗歌的內容，并用合唱来配合动作及剧情的发展。歌剧的组成要素指挥歌剧演员舞蹈演员管弦乐队歌剧导演舞台剧本歌剧中的演唱形式独唱：宣叙调(朗诵调)Recitativo~用唱的说…咏叹调Aria~完整的旋律、情绪的表达重唱、合唱。。。。歌剧的种类正歌剧（严肃庄重，多取材于希腊神话或历史，无合唱及舞蹈场面。18世纪，意大利）喜歌剧（小巧、富喜剧性，通俗风格。18、19世纪，意大利）大歌剧（辉煌华丽，多取材于历史故事，不用说白。19世纪20年代，法国）歌唱剧（德国早期的戏剧形式，带有大量德文对白，18世纪，德奥）乐剧（声乐、器乐并重，用音乐描写戏剧，强调声乐、器乐与剧情的有机结合，19世纪下半叶，德国瓦格纳所创）歌剧分享请同学们拿出你带来的歌剧，按照下面的顺序依次介绍：1、歌剧的剧情2、主要角色以及演唱的声部3、主要唱段（咏叹调、合唱等）莫札特有「音樂神童」之稱。他的父親來自德國的奧格斯堡，是宮廷的作曲家和副樂長。他一共有七個小孩，但其中五個都夭折了，只剩下莫札特和他的姊姊。當莫札特快學會走路的時候，便時常爬到鋼琴的椅子上，整天好奇的彈三度和弦，因為這是他最喜歡的音。不久之後，他也會拉小提琴了，所以時常跟全家人一起合奏。八歲時寫出第一首交響曲，他的父親發覺了他不僅有音樂才華，甚至是世上罕有的天才，於是放棄了為自己謀前途的計劃，傾全力讓這小孩接受最完善的音樂教育，同時也打算將此神童帶至各地宣揚。《魔笛》在莫扎特短短三十五年的生命中，歌剧一直是他最重要的创作领域。从他十三岁写的第一部歌剧《牧羊人与牧羊女》，到他去世前三个月完成的《魔笛》为止，在这二十三年当中，莫扎特尝试了各类歌剧，每部歌剧的完成，都代表了莫札特创作风格的转变，尤其最后一部歌剧《魔笛》，更彰显了崇高的道德意识，以及人性的光辉。莫扎特在幽深的密林中，王子塔米诺正遭受巨蟒的追杀......三个蒙面女人出現...杀死巨蟒。王子醒來发觉巨蟒竟已被杀了。此时一身羽毛衣，带着鸟笼的捕鸟人巴巴基诺唱着《我是快乐的捕鸟人》出現。魔笛剧情王子以为是捕鸟人杀了巨蟒...三个蒙面女人又出现了并拿出了一张美丽女子的画像给王子看。王子看到画像非常心动.演唱咏叹调《画中多么美丽的容貌》。原來这是夜后的女兒帕米娜,被恶魔祭司萨拉斯托罗抓走了，希望王子能救她回來。三个女人交给了王子一支笛子，这是一支魔法之笛，有强大的魔力，也会带来幸福和快乐。王子与捕鸟人巴巴基诺意外走散，巴巴基诺到达了祭司的光明神殿，为了安慰囚禁的公主，二人演唱了一首二重唱《没有什么比爱情的结合更高贵》。

王子则來到森林中的一座洞府，遇到一位老人，老人告诉王子。夜后是邪恶的，为了一己私利要加害光明祭司萨拉斯托罗，绑走公主是为了保护她，王子吹起魔笛，森林中的精灵都赶来歌唱舞蹈，巴巴吉诺也帶着公主与王子会合。祭司宣布王子与公主可以结合，但必须通过三项考验。最终，勇敢的王子通过了重重磨难的考验，公主结合，夜后遭到驱逐。歌剧在幸福的氛围中结束。剧情介绍此时夜后出现，要女儿帕米娜杀死大祭司，为自己的丈夫报仇。演唱著名的《复仇的火焰熊熊燃烧》后离去。这时祭司出现，演唱《神圣的殿堂里》，庄严宣布夜后的邪恶必会收到公正的处罚。主要人物和演唱声部萨拉斯托罗祭司男低音塔米诺王子男高音夜后花腔女高音巴巴吉諾/捕鸟人男中音帕米娜/夜后的女兒抒情女高音歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩，他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗(夜女王)为象征的封建势力最终必定要灭亡，而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王(影射当时的奥地利皇后)和“光明之国”的领袖萨拉斯托罗这两个对立面，通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思想。他指出，真理是不可战胜的，胜利终将属于最勇敢的人，美德和智慧将永放光芒！他把这些写进了最后一段的合唱中。《魔笛》的中心思想歌剧的巨大力量，一个主要的原因是因为它是唱出来的。听起来似乎很幼稚，但当你想到所有各种不同的乐器组成的庞大而复杂的所谓交响乐团，竟没有一种乐器可以和人声的卓绝的表现力较量时，你会想到唱有多大的魅力。人声是最伟大的乐器，当这样一种声音或许多声音来承担戏剧的任务，或唱出一个故事一种情绪时，没有