《艺术欣赏与实践》 第六讲 摄影艺术欣赏.pptx

艺术欣赏与实践2020

全书目录第一讲开启艺术之门第二讲书法艺术欣赏第三讲绘画艺术欣赏第四讲雕塑艺术欣赏第五讲建筑艺术欣赏第六讲摄影艺术欣赏第七讲音乐艺术欣赏第八讲舞蹈艺术欣赏第九讲戏剧艺术欣赏第十讲影视艺术欣赏

第六讲摄影艺术欣赏

IBAOTU★?感悟知名摄影作品中蕴含的深刻哲理。素质目标★了解摄影的艺术语言。★熟悉摄影的分类。知识目标★能够对摄影作品进行初步欣赏。能力目标

著名摄影家多罗西娅?兰格曾这样评价摄影艺术：“摄影从时间中截取一个瞬间，让它静止不动，从而改变生活。”摄影艺术是对现实的高度概括，它来源于生活而高于生活，具有独特的艺术魅力。摄影艺术虽然是一门较为年轻的艺术门类，但对人类社会的发展产生了巨大的影响。艺术寻踪请思考摄影分为哪些类别？其艺术表现手法有哪些？

01一、摄影的艺术语言艺海探秘

一、摄影的艺术语言（一）构图构图是指摄影作品的画面结构，也就是各种客观物象在画面中的组织形式。摄影的构图是从绘画的构图转化而来的，我们可简单地称其为取景。恰当的构图不仅要突出主体，合理地安排陪体和背景，从而使画面更加协调与完善；还要清晰地展现出作品的主题思想及作者的情感，使作品具有表现力与艺术感染力。点击此处播放微课

IBAOTU解疑释惑

一、摄影的艺术语言（一）构图拓展阅读摄影常用的构图方法三分法又称“井字构图法”，是指摄影师在取景时，将画面在横向与纵向上分别进行三等分，就如同是书写“井”字。这样就可以得到4个交叉点，然后再将需要表现的主体放置在4个交叉点中的任意一个附近即可。三分法构图井字构图黄金分割比被公认为是最能产生美感的分割比例。在摄影中，我们可以采用黄金分割法的简化版——三分法进行构图。

IBAOTU课堂互动

一、摄影的艺术语言（二）光线光线是摄影创作的基础，没有光，拍摄便无法进行，因此有人将光线比作摄影艺术的生命。光线不仅能为曝光提供照明，还能够营造摄影作品所需要的画面气氛，突出拍摄对象的质感，从而增强摄影作品的艺术表现力。

IBAOTU解疑释惑

一、摄影的艺术语言（三）影调影调又称“基调”，是指作品画面通过明暗的比例所表现出来的基本格调，主要有高影调、中影调、低影调三种。高影调的摄影画面有大面积的白色或者亮色，给人以鲜明、醒目之感；低影调的画面恰恰相反，有着大面积的黑色或暗色，给人以深沉、神秘之感；中影调介于高影调和低影调之间，其视觉感受较为平和。高影调的摄影画面低影调的摄影画面

一、摄影的艺术语言（四）拍摄角度拍摄角度是指拍摄时照相机与被摄对象所构成的几何角度，主要包括拍摄高度拍摄方向拍摄距离

一、摄影的艺术语言（四）拍摄角度拍摄高度分为平拍、俯拍和仰拍三种。1．拍摄高度俯拍画面仰拍画面平拍是指照相机与被摄对象处于同一水平线，这样拍出来的画面比较真实、自然。俯拍是指从高处向下拍摄，俯拍镜头能产生较好的空间深度，使画面显得气势恢宏。仰拍是指从低处向上拍摄，其特点是能够突出被摄对象的体量与外形特征，使其显得更加高大、雄伟。

一、摄影的艺术语言（四）拍摄角度拍摄方向是指以被摄对象为中心，在同一水平面内围绕被摄对象的四周选择摄影点。2．拍摄方向正面是指照相机与被摄对象的正面成垂直角度的拍摄方向，有利于表现被摄对象的正面形象。侧面是指照相机与被摄对象的侧面成垂直角度的拍摄方向，有利于表现被摄对象侧面的特征和轮廓。斜侧面是指取拍摄对象正面方向与侧面方向之间的拍摄方向，有利于表现出被摄对象的立体感和空间感。背面是指从被摄对象的背面进行拍摄，这样拍摄出来的画面有一种神秘感，能够让人产生无限的联想。

一、摄影的艺术语言（四）拍摄角度拍摄距离是指照相机与被摄对象之间的距离。拍摄距离的变化会引起拍摄主体的大小和景物范围的变化，从而形成了远景、全景、中景、近景和特写等景别。3．拍摄距离远景即远距离拍摄的画面，其展现的场景往往宽广、辽阔。全景通常用来展现一个事物或场景的全貌。中景是只包含被摄对象的局部范围的画面。近景是表现人物胸部以上或物体局部的画面。特写画面的空间范围小于近景，用于突出被摄对象的细节特征。

一、摄影的艺术语言（四）拍摄角度3．拍摄距离远景画面中景画面近景画面特写画面

一、摄影的艺术语言（五）色彩色彩又称颜色，它是摄影艺术创作中的重要元素之一。色彩有3个基本属性，即色相、明度和饱和度。色相是色彩的相貌，是区别各种不同色彩的标致，如红、黄、绿等都是指色相。红、橙、黄等暖色会给人温暖、热烈的感觉；绿、蓝、紫等冷色会给人寒冷、平静的感觉。暖色与冷色

一、摄影的艺术语言（五）色彩明度是指色彩的明暗与深浅程度，在摄影作品中，光线越强，则明度越高；光线越弱，则明度越低。饱和度（又称“纯度”）是指色彩的鲜艳程度，饱和度越高，色彩越鲜艳，反之色彩越柔