迪士尼动画电影与动画角色塑造.pdfVIP

迪士尼动画电影与动画角色塑造

摘要：从1937开始，在白雪公主与七个小矮人的带领下，形形色色的动画角色为迪士尼打下了

半壁江山，成就了一座恢弘的卡通王国。在动画电影的创作历程中，迪士尼一方面在以包容的姿态不断

为动画角色增添新的元素，给观众带来新鲜感；另一方面，在创作的策略上仍蕴含着一定的规律性，从

而形成自身专属的风格魅力。自此，以迪士尼影业为代表的动画电影在影视领域中占据了一定的市场，

备受关注。关键词：迪士尼动画；发展历程；角色塑造；造型研究

一、迪士尼动画王国的发展历程（一）开创时期（1937-

1942）：世界动画的新篇章从1937年到1942年，这五年是迪士尼动画电影的开创时期，也是迪士尼动

画飞速发展的时期，影片受到不同年龄层次人们的喜爱。迪士尼第一部动画电影《白雪公主与七个小矮

人》，是首次使用多层次摄影机拍摄的动画片。这在动画史上是史无前例的创举，其改变了动画作为电

影娱乐性附属的定位。这一阶段迪士尼创作的动画电影以神话、童话等题材为主，情节紧凑，色彩绚丽

，角色富有童趣。《木偶奇遇记》《小飞象》《小鹿斑比》均是这一时期的代表作品。

（二）过渡时期（1943-

1949）：战争阴影下的维持第二次世界大战摧毁了动画电影的商业发行和制作管道，迪士尼动画也极

大地受到了战争影响。在题材上，迪士尼电影刻意增添与军事、政治相关的元素。而类型上，由于员工

应征入伍与片场的军事利用，作品多为合辑动画，如《为我谱上乐章》《旋律时光》等。

（三）黄金时期（1950-

1967）：名利双收的动画之王在这十多年的时间里，因为在创作与经营上的成功，迪士尼动画电影进

入了“黄金时期”。这段时间里迪士尼影业在创作数量上显著增长，总共拍摄了9部动画电影。其中，既

有像影片《欢乐满人间》这样荣获5项奥斯卡奖项的口碑佳作，也有如《森林王子》获得2.06亿美元

票房冠军影片。（四）萧条时期（1968-

1988）：墨守成规二十年这段时期由于沃尔特•迪士尼的逝世，迪士尼公司内部为争夺控制权而纷争不

断，导致动画电影的创作陷入困境。这二十年里，迪士尼影业创作影视作品11部，在形式与题材上均没

有很大的突破。“改编”及“真人+动画”的形式依旧是荧幕上的主力军，如《狐狸与猎犬》《奥丽华历险记

》《妙妙探》等，但影片影响力却极大降低。（五）再度繁荣（1989-

2000）：推陈出新的大突破1989年《小美人鱼》的诞生，让迪士尼动画电影重回巅峰。影片成功地将

剧情和音乐紧密相连，通过歌舞形式为迪士尼动画添加了新生命。此外，不论是首部3D动画电影《玩

具总动员》，还是《泰山》中CG“景深效果”技术，抑或是运用IMAX制作的《幻想曲2000》，迪士尼

在影片的制作技术层面一直都有新的突破。（六）转型期（2001-

至今）：三维领域的佼佼者面对梦工厂、华纳、20世纪福克斯等强大的竞争对手，迪士尼影业一家独大

的局面已不再。然而，迪士尼仍旧保持着强劲势头。在产量上，迪士尼每年都会有两到三部动画电影问

世，占据着数量优势；而在质量上，与皮克斯联手进入了三维动画时代，电脑动画的技术优势，给迪士

尼动画电影带来了颇高的成就。《失落的王国》《怪物电力公司》《海底总动员》《寻梦环游记》都是

这一阶段的优秀代表作品。二、迪士尼动画影业的独特风格

（一）角色塑造：鲜明的立体展示迪士尼动画电影角色虽然数不胜数，但是不管主角、配角还

是跑龙套的群演，都带有闪光点。在迪士尼动画的六类特点中（如图1），通过观众认可度的排序可以

发现，性格鲜明位居首位。影片角色的鲜明性格是动画角色最有魅力的地方，其在观众心中占据着主要

地位并留下深刻的印象，是迪士尼动画最为突出的特点。按角色的原型来看，迪士尼影片里以动物为原

型的角色，通常会被赋予美观、可爱的造型。其中，既有像《疯狂动物城》中的兔朱迪、狐尼克等“动

物化的人”型角色，也有如《狮子王》中辛巴拉菲奇这类“拟人化的动物”。无论影片角色属于哪一类型，

迪士尼都可将人与动物的特性进行完美融合，在真实的基础上又加以一定的夸张成分。同时人物型角色

既忠于人物原型，保留了人物特点，又在外观、肢体、对白等方面增加了动画特征。

（二）视觉呈现：无处不在的夸张“夸张”，是迪士尼在塑造角色时最常采用的手段之一。其或

是体现在变幻莫测的外形改动上，或是浓墨重彩的细节之处。迪士尼动画电影中时常会通过角色的眼睛

、鼻子、耳朵