美术鉴赏《第二单元 源远流长的中国美术》高中大单元整体教学设计2024.docx

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高中美术美术鉴赏《第二单元源远流长的中国美术》大单元整体教学设计

一、内容分析与整合

(一)教学内容分析

本单元的教学内容以“源远流长的中国美术”为主题,涵盖了中国美术的多个重要方面,包括陶瓷艺术、青铜器艺术、古代建筑、雕塑、书法、绘画、近现代美术以及非物质文化遗产等。这些内容不仅展示了中国美术的悠久历史和丰富内涵,还体现了中华民族的文化自信和审美追求。通过本单元的学习,学生将能够全面了解中国美术的发展脉络和主要特点,感受中国美术的独特魅力,增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。

(二)单元内容分析

第3课抟泥幻化:本课主要介绍了中国陶瓷艺术的发展历程和主要特点,包括陶与瓷的区别、各大名窑的特点及其代表作品。通过学习,学生能够了解陶瓷艺术在中国文化中的重要地位,感受陶瓷艺术的独特魅力。

第4课青铜时代:本课重点介绍了中国青铜器的发展历程、器型种类、纹饰特点以及铭文的文化内涵。青铜器作为中国古代文明的重要标志,其独特的艺术风格和文化价值对后世产生了深远影响。

第5课土木营造:本课主要介绍了中国古代建筑的基本特点、结构形式、庭院式布局以及园林艺术。通过学习,学生能够了解中国古代建筑的独特魅力,感受古代工匠的智慧和技艺。

第6课雕塑风骨:本课详细介绍了中国雕塑的发展历程和主要特点,包括不同时期的雕塑代表作品及其艺术风格。雕塑作为三维空间的艺术形式,其独特的艺术表现力和文化内涵深受学生喜爱。

第7课翰墨荟萃:本课主要介绍了中国书法的流变过程、重要书体的艺术特点以及书法作品的欣赏方法。书法作为中华民族的文化瑰宝,其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵对学生具有重要的教育意义。

第8课丹青笔墨:本课重点介绍了中国古代绘画的主要画科(山水画、花鸟画、人物画)及其代表作品和艺术特点。通过学习,学生能够了解中国古代绘画的独特魅力和艺术成就。

第9课时代强音:本课主要介绍了20世纪中国优秀美术作品的时代特征和文化内涵,包括革命历史画、建设题材画等。这些作品反映了中华民族在近现代历史进程中的奋斗历程和精神风貌。

第10课非遗传承:本课详细介绍了中国非物质文化遗产的概念、类别以及保护与传承的重要性。通过学习,学生能够了解非物质文化遗产的独特价值和保护意义,增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。

第11课古道丝路:本课主要介绍了丝绸之路的概念、历史以及丝绸之路上的艺术珍品和文化交流。丝绸之路作为古代东西方文化交流的重要通道,其丰富的艺术遗产和文化内涵对学生具有重要的教育意义。

(三)单元内容整合

本单元的教学内容涵盖了中国美术的多个重要方面,从陶瓷艺术到青铜器艺术,从古代建筑到雕塑、书法、绘画,再到近现代美术和非物质文化遗产等。这些内容在时间上跨越了数千年的历史长河,在空间上涵盖了中华大地的广袤地域。为了使学生能够更好地理解和掌握这些内容,我们需要将它们进行有机整合。

我们可以按照时间顺序将中国美术的发展历程进行梳理,从原始社会的美术萌芽到近现代的美术创新和发展。这样可以帮助学生了解中国美术的历史脉络和演变规律。

我们可以将不同美术门类的代表作品和艺术特点进行归纳和总结,通过对比分析来揭示它们之间的内在联系和相互影响。例如,我们可以将陶瓷艺术、青铜器艺术、雕塑艺术等门类的代表作品放在一起进行比较分析,让学生感受它们在不同历史时期和地域文化背景下的独特魅力。

我们可以将非物质文化遗产和丝绸之路等内容融入到中国美术的发展历程中,通过讲解这些内容的文化背景和艺术价值来丰富学生的知识视野和文化底蕴。我们还可以通过组织实地考察、参观博物馆等活动来加深学生对这些内容的理解和感受。

二、《普通高中美术课程标准(2017年版2020年修订)》分解

(一)图像识读

学生能够识别和理解不同美术门类的图像特征,包括陶瓷、青铜器、建筑、雕塑、书法、绘画等。他们应能够分辨出不同历史时期和地域文化背景下的美术作品风格和特点。

学生能够通过对美术作品的仔细观察和分析,识别出作品中的图像元素、构图形式、色彩运用等,并理解这些元素在作品中的意义和作用。

学生能够运用所学的美术知识和技能,对美术作品进行简单的图像处理和编辑,如调整图像大小、裁剪、滤镜应用等。

(二)美术表现

学生能够通过实践活动掌握不同美术门类的基本表现技法,如陶瓷的拉坯、施釉、烧造等;青铜器的铸造、雕刻等;建筑的绘图、模型制作等;雕塑的泥塑、石刻等;书法的笔画、结构、章法等;绘画的线条、色彩、构图等。

学生能够运用所学的美术表现技法进行创作实践,创作出具有个人风格和特色的美术作品。他们应能够根据不同的创作主题和要求选择合适的美术门类和表现技法进行创作。

学生能够在创作过程中注重细节处理和整体效果的协调统一,力求使作品具有美感和艺术价值。

(三)审美判断

学生能够通

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