素描教程(二十五)静物素描总述 .pdf

素描教程(二十五)静物素描总述

从零开始素描

静物素描写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，静物素描就不面对

洁白的石膏几何体了,静物都有自已不同的顏色,虽则我们现在是画素描,

但也要注重用素描来表现出物体的不同色彩来,除了我们在画石膏几何体

时给大家讲过的物体在光照下基本的明暗变化外,静物素描还要表现物体

的质感,重量感,虚实及空间远近变化来!相比画石膏几何体要难一点,但只

要我们仔细观察还是容易画好的!静物素描它描绘的范围很广，瓜果、蔬

菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。但无论画什么都一定要表达

出素描关系来,所谓的素描关系,可以简单理解为,画面上物体与物体间,物

体各部份之间,物体与背景或者衬布之间的明暗对比程度,虚实对比程度的

总和.

素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，

一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小

比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从

中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例

和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上

仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这

样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。

在静物写生中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、

厚薄等等的“质”感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然

也有赖于物体色调准确的描绘。

在素描静物写生中，物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求

不断加深对透视规律的理解。

素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。

素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同，只

要我们树立整体的观察方法，通过不断的写生实践，就一定能逐步掌握素

描静物写生的能力和技巧。

一:静物素描中影响物体明暗变化的几个因素

a:光线是形成不同明暗的决定因素,在其它条件相同的情况下,光线越

强,物体被照得越亮,物体上的亮部和暗部差别越明显;在其它条件相同的

情况下,光源距物体越近,物体被照得越亮,物体上的亮部和暗部差别越明

显.

b:在其它条件相同的情况下,静物距离观察者越近则物体亮部和暗部

差别也越明显.

c:在其它条件相同的情况下,物体固有色越黑它的亮部和暗部差别越

不明显,物体固有色越白它的亮部和暗部差别越明显.如下图

从零开始素描

d:在其它条件相同的情况下,物体上面的方向越与光线的方向垂直则

被照得越亮,越与光线的方向平行则变得越暗.

二:静物素描中空间感的表达

只要光源定了,则一幅静物中的的大的空间中的明暗也定了,一般如下

图所示

从零开始素描

三:写生步骤：

科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们

的整体观察能力和描绘能力。

1．确立构图

推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避

免散、乱、空、塞等弊病。这一阶段要引起大家足够重视才行,有不妥之

处一定要解决了再下一步!

从零开始素描

2．画出大的形体结构

用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要

求物体的形状、比例、结构关系

准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及

明暗交接线)的形状位置。这一阶段对物体的形体特征一定不能马马虎虎,

结构的分析虽不完全画出来,但一定心中有数!

从零开始素描

3．逐步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象

的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。画面的大效果显著,注

意各个物体固有色的区别,及物体质感,环境空间远近的表现!

4．调整完成

深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整

(主要指形体结

从零开始素描

构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。

下面再看一例子吧！

从零开始素描

从零开始素描

从零开始素描

从静物写生角度分析整体观察，把整体观察分为长方形概括观察、两

点连线观察、横竖对比观察三步理解，为解决静物写生中画基本轮廓和形

体结构的问题提供了有效方法。

第一步：长方形