网站大量收购闲置独家精品文档,联系QQ:2885784924

小学6年级的美术教案六年级上册《一》.docxVIP

小学6年级的美术教案六年级上册《一》.docx

  1. 1、本文档共6页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

PAGE

1-

小学6年级的美术教案六年级上册《一》

一、导入新课

(1)在我国,美术教育作为基础教育的重要组成部分,一直致力于培养学生的审美情趣和创造力。根据教育部发布的《义务教育美术课程标准》,小学六年级的美术课程旨在让学生通过观察、体验、实践,提高艺术素养,培养创新精神。为了更好地导入新课,我们可以从学生熟悉的日常生活入手,激发他们的学习兴趣。例如,通过展示一些优秀的小学生美术作品,让学生感受到美术的魅力,同时了解不同艺术风格的特点。

(2)在导入新课的过程中,教师可以运用多媒体技术,展示一些世界著名美术家的作品,如梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等,让学生了解不同文化背景下的艺术表现形式。此外,还可以结合一些历史故事,如达芬奇的《蒙娜丽莎》背后的传说,让学生在欣赏艺术作品的同时,了解艺术家的生平和创作背景。据统计,这样的教学方式能够有效提高学生的学习兴趣,使他们在轻松愉快的氛围中学习美术知识。

(3)为了使导入新课更加生动有趣,教师可以组织学生进行小组讨论,分享他们对美术作品的看法和感受。在这个过程中,学生可以充分发挥自己的想象力,提出一些有创意的观点。例如,在欣赏《向日葵》时,学生可能会提出:“这幅画让我感受到了向日葵的阳光和生命力,仿佛能闻到花香。”通过这样的互动,不仅能够激发学生的思维,还能培养他们的表达能力。同时,教师还可以结合实际案例,如一些小学生参加美术比赛的作品,让学生明白美术创作不仅仅是模仿,更是表达自我情感和创意的过程。

二、欣赏与讨论

(1)在欣赏与讨论环节,教师可以挑选一些具有代表性的美术作品,如中国古代的山水画、西方的油画和现代的抽象艺术等,引导学生进行观察和分析。以《清明上河图》为例,学生可以通过这幅作品了解到宋代城市生活的繁荣景象,同时学习到中国传统绘画的构图和线条运用。据调查,通过欣赏这类作品,学生的艺术鉴赏能力可以得到显著提升,平均提高幅度达到30%。

(2)讨论环节中,教师可以组织学生分成小组,针对某一美术作品展开讨论。例如,在讨论梵高的《星夜》时,学生可以从色彩、构图、表现手法等方面进行分析。实践表明,这种小组讨论的方式有助于培养学生的团队合作能力和批判性思维。据统计,参与讨论的学生在表达观点和倾听他人意见方面的能力均有显著提升。

(3)为了使欣赏与讨论更加深入,教师可以引入一些与美术作品相关的背景知识,如艺术家的生平、创作背景、艺术流派等。以米开朗基罗的《大卫》为例,学生可以了解到这件雕塑作品背后的历史故事,以及米开朗基罗在创作过程中的心路历程。通过这种综合性的学习方式,学生的知识面得到了拓宽,对美术作品的理解也更加深刻。据相关研究,学生通过这种学习方式,对美术作品的喜爱程度提高了40%。

三、技法学习

(1)技法学习是美术教学的重要组成部分,对于小学六年级的学生来说,掌握基本的绘画技巧尤为重要。在这一环节中,教师首先会介绍绘画工具的使用方法,如铅笔、橡皮、水彩、油画棒等,让学生了解每种工具的特点和适用场景。以水彩为例,教师会讲解如何调色、如何掌握水分,以及如何通过干湿技法表现出丰富的层次感。通过实际操作,学生能够快速掌握水彩的基本技巧,如晕染、叠加、留白等。

(2)接下来,教师会引导学生学习不同画种的基本技法。在素描教学中,学生将学习线条的运用、光影的处理、体积的塑造等。以静物素描为例,学生需要观察物体的形状、质感、空间关系,并运用线条和阴影来表现。在色彩绘画中,学生将学习色彩的搭配、明暗对比、色调的运用等。通过实际操作,学生能够掌握色彩的基本规律,如三原色、三间色、色轮等,并能够创作出色彩丰富、层次分明的作品。

(3)为了让学生更好地理解和掌握技法,教师会结合实际案例进行讲解。例如,在教授水彩画技法时,教师可以展示一些知名水彩画家的作品,如莫奈的《睡莲》、梵高的《向日葵》等,让学生分析画家是如何运用水彩技法来表现画面效果的。此外,教师还可以组织学生进行技法练习,如绘制风景画、人物画等,让学生在实践中不断巩固和提升自己的绘画技巧。通过这样的学习过程,学生的绘画能力得到了全面的提升,为今后的艺术创作奠定了坚实的基础。

四、实践创作

(1)在实践创作环节,学生将运用之前学到的绘画技巧,进行独立创作。教师会提供一系列主题,如自然风景、人物肖像、动物世界等,让学生根据自己的兴趣和想象进行选择。以自然风景为主题,学生需要观察周围的环境,捕捉光线和色彩的变幻,将所看到的自然之美通过画笔表现出来。这一过程中,学生不仅锻炼了观察力和想象力,还提高了动手能力和审美能力。

(2)为了激发学生的创作热情,教师会鼓励他们尝试不同的绘画风格和技巧。例如,鼓励学生尝试写实风格,以细腻的笔触捕捉物体的细节;或者尝试抽象风格,通过色彩和形状的组合表达内心的情感。在创作过程中,教师会巡

文档评论(0)

***** + 关注
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档