西方现代审美精神.ppt

美国学者哈桑对于后现代的概括解构性：不确定性、碎片化、非规范化，无我性，无深度性，卑微性和无可表达。建构性：反讽、混杂性、狂欢、表演性、构成主义，内在性哈桑《走向后现代文学》二、后现代审美文化的表现形式小说、诗歌、电影、音乐、雕塑、绘画、服饰以及明星文化等。（一）后现代艺术主要指后现代绘画、后现代建筑、后现代雕塑以及过程艺术，大地艺术等。分析：毕加索与杜尚后现代文化之父－杜尚现成品艺术“一件普通生活用具，予以它新的标题，使人们从新的角度去看它，它样，它原有的实用意义就丧失殆尽，却获得了一个新内容”。－杜尚我最好的作品是我的生活－杜尚R.Mutt,1917泉杜尚1919《有胡子的蒙娜丽莎》杜尚的启示对现代艺术观念的颠覆，对艺术本质论的解构。艺术与非艺术的界限被打破。选择比创造更重要成为一种新的艺术观念。艺术与生活的距离被消弭。杜尚说，他的最好的艺术就是他的生活。创造艺术的独特的方式和体验艺术的新路径。云石雕像，像高2.5米，连基座高5.5米《西斯廷聖母》為拉斐爾“聖母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風格而聞名遐邇。這幅畫是教皇朱理亞二世送給皮亞琴察西斯廷教堂黑衣修士的禮品，拉斐爾受託而為這一教堂的祭壇作畫，故有《西斯廷聖母》之名。畫面表現聖母抱著聖子從雲端降下，兩邊帷幕旁畫有一男一女，身穿金色錦袍的男性長者乃教皇西斯克特，他向聖母聖子做出歡迎的姿態。而稍作跪狀的年輕女子乃聖母的信徒渥娃拉，她虔心垂目，側臉低頭，微露羞怯，表示了對聖母聖子的崇敬和恭順。位於中心的聖母體態豐滿優美，面部表情端莊安詳，秀麗文靜，扒在下方的兩個小天使睜著大眼仰望聖母的降臨，稚氣童心躍然畫上。拉斐爾的這幅名畫對美麗與神聖、愛慕與敬仰的把握都恰到好處，顯示出高雅、柔媚、和諧、明快的格調，因而使人獲得一種清新、純潔、高尚、昇華的精神享受。人性显现：现代审美文化一、表现形式现代审美文化表达形式有小说、诗歌、绘画、音乐、雕塑、音乐、现代城市。其中小说、现代城市最具有代表性。文化复兴标志着现代文化的开端。可以将文艺复兴到20世纪中叶这一历史阶段视为西方现代审美文化时期。二、特征世俗化“人生而有罪”是中世纪基督教审美文化的宣言书，“人生而自由”则是西方现代审美文化的纲领性文件。理性与科学成为西方现代审美文化大厦的基石。培根：“知识就是力量”。康德：“人为自然立法”。（二）理性化现代性的进程是世界“祛魅”与“合理化”过程。世界的“祛魅”标志着中世纪宗教世界图景的破碎，世俗化社会生活的建立；而“合理化”则意味着理性取代了信仰。（马克斯·韦伯）三、分期西方现代审美文化总体上有三个阶段：文艺复兴、启蒙运动时期，审美文化主要体现为人性世界与宗教世界的对抗，理性与信仰的冲突，在对抗与冲突中确立起世俗生活的意义与价值，肯定人的主体地位。在17世纪古典主义、19世纪浪漫主义时期，审美文化在高扬人的主体性的过程中，表现出理性主体与感性主体的冲突与对抗。尽管理性在现代性时期处于主导与核心地位，但感性与为自身的权利而不断抗争。理性现代性与审美现代性一道构成了现代性的张力。自18世纪到20世纪中叶，在艺术世界与生活世界的关系上，两者也呈现出紧张的争斗态势，最终，美与艺术取得了自己合法的领地，成为一个独立、自主性的存在，唯美主义则是其具体的表征。123（一）人的发现与生活的世俗化文艺复兴发现一个与中世纪的生活相异的希腊世界，当时流行的一个口号就是：“我去！我去把死人唤醒！”这就是人的重新发现，它标志着中世纪审美文化的终结，现代审美文化的开端。人成了现代世界的主宰与中心。《十日谈》《堂·吉诃德》米开朗基罗《大卫》创作于公元1501－1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院拉斐尔《西斯廷圣母》拉斐尔《圣母子》世俗性成为作为主体的人的最本真的存在方式，它是现代审美文化区别于中世纪审美文化的首要特征。PARTONE（二）理性主体与感性主体的对立和统一另一方面，理性又要对感性、自由意志加以适度节制，形成古典主义的审美理想。一方面，它以理性作为衡量一切事物存在合法性尺度与根据，以此作为抨击宗教盲目信仰、揭露教会罪恶的武器，如莫里哀的《伪君子》；现代审美文化首先表现为理性主义的审美文化。布瓦洛《诗的艺术》：“首先需要爱理性，愿你的一切文章永远只凭着理性获得价值和光芒。”高乃依《熙德》歌德《浮士德》在理性处于主导地位的现代社会时期，艺术始终处于从属地位，或依附道德，或依附政治。熙德雕像歌德《浮士德》浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。《浮士德》插图感性的挣扎感性自主性的自觉是审美主义