- 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
- 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
毕业设计(论文)
PAGE
1-
毕业设计(论文)报告
题目:
浅谈高州木偶戏的艺术特点和传承发展r——以高州市木偶戏传习所为例
学号:
姓名:
学院:
专业:
指导教师:
起止日期:
浅谈高州木偶戏的艺术特点和传承发展r——以高州市木偶戏传习所为例
高州木偶戏,作为中国民间艺术的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。本文以高州市木偶戏传习所为依托,深入探讨了高州木偶戏的艺术特点,包括木偶造型、操纵技艺、音乐唱腔、剧目内容等方面。同时,分析了高州木偶戏在传承与发展过程中所面临的挑战,提出了相应的传承策略,以期为高州木偶戏的可持续发展提供参考。摘要字数:615字
高州木偶戏作为我国非物质文化遗产的重要组成部分,承载着丰富的历史文化内涵。随着社会的发展,传统艺术面临着传承与发展的双重挑战。本文以高州市木偶戏传习所为例,探讨高州木偶戏的艺术特点及其传承发展,旨在为传统艺术的保护、传承和发展提供有益的借鉴。前言字数:723字
一、高州木偶戏的起源与发展
1.1高州木偶戏的起源
(1)高州木偶戏,作为我国广东省高州市独具特色的地方传统艺术形式,其起源可追溯至唐宋时期。据史料记载,当时的民间艺人在祭祀活动中,模仿动物和人物进行表演,以祈求神灵庇佑。这一表演形式逐渐演变,形成了独具特色的木偶戏。在明清时期,高州木偶戏得到了进一步的发展,表演技艺更加精湛,剧目内容也更加丰富。此时,木偶戏开始融入戏曲元素,形成了具有地方特色的戏曲木偶戏。
(2)高州木偶戏的起源与当地的历史文化紧密相连。高州地区历史悠久,文化底蕴深厚,民间艺术丰富多彩。在长期的历史发展中,高州人民积累了丰富的民间故事和传说,为木偶戏提供了丰富的素材。同时,高州地区地理环境独特,多山多水,形成了独特的民俗风情。这些民俗风情也深深影响了木偶戏的艺术风格和表演形式。
(3)高州木偶戏的起源还与当地的经济社会发展密切相关。在明清时期,高州地区商业繁荣,手工业兴盛,为木偶戏的制作和传播提供了物质基础。民间艺人为了谋生,纷纷从事木偶戏的表演和制作,使得木偶戏在高州地区得以广泛流传。此外,随着交通的便利和文化的交流,高州木偶戏还吸收了其他地方木偶戏的优点,形成了独具特色的艺术风格。
1.2高州木偶戏的发展历程
(1)高州木偶戏自唐宋时期萌芽以来,历经宋、元、明、清四个朝代,逐渐形成了独特的艺术风格。至明清时期,高州木偶戏进入鼎盛时期,据《高州府志》记载,当时高州木偶戏班已有数十家,演出活动遍及城乡。据估计,清代中叶,高州木偶戏的演出场次每年可达数千场,观众人数高达数十万。
(2)进入20世纪,高州木偶戏的发展受到了现代文明的冲击。新中国成立后,高州木偶戏得到了政府的重视和扶持,成立了高州市木偶戏剧团,并多次参加全国木偶戏汇演,获得了多项大奖。例如,1956年,高州市木偶戏剧团在第一届全国木偶戏汇演中荣获一等奖。此后,高州木偶戏的影响力逐渐扩大,成为国内外知名的艺术品牌。
(3)改革开放以来,高州木偶戏在传承中不断创新,形成了多种流派。其中,最具代表性的流派有“高州大木偶戏”、“高州小木偶戏”和“高州布袋木偶戏”。这些流派在表演形式、音乐唱腔、剧目内容等方面各有特色。例如,高州大木偶戏以巨型木偶表演为特色,气势磅礴;高州小木偶戏则注重细节刻画,表演细腻;高州布袋木偶戏则以布袋木偶的灵活多变著称。这些流派相互借鉴,共同推动了高州木偶戏的繁荣发展。
1.3高州木偶戏的艺术特色
(1)高州木偶戏在艺术特色上具有鲜明的地域性和民族性。其木偶造型独特,以竹木、纸张、布料等材料制作,色彩鲜艳,形象生动。据《高州木偶戏志》记载,高州木偶戏的木偶造型种类繁多,包括人物、动物、神祇等,总计超过200种。其中,最具代表性的木偶有《白蛇传》中的许仙和白娘子,《西游记》中的孙悟空等。这些木偶不仅造型精美,而且动作灵活,能够表演出各种复杂的动作和表情。
(2)高州木偶戏的操纵技艺精湛,讲究“手眼身法步”的协调配合。表演者需要经过严格的训练,才能掌握木偶的操纵技巧。据相关资料显示,高州木偶戏的操纵者通常需要经过5-10年的专业训练。在操纵过程中,表演者运用手指、手腕、手臂等部位,使木偶做出各种生动活泼的动作,如行走、跳跃、舞蹈等。例如,在《孙悟空三打白骨精》一剧中,孙悟空的七十二变和金箍棒的舞动,都需要操纵者精确地控制木偶,才能达到逼真的效果。
(3)高州木偶戏的音乐唱腔富有地方特色,融合了粤剧、曲艺等多种艺术形式。其音乐以广东音乐为基础,旋律优美,节奏明快。唱腔则采用了高州方言,具有浓郁的地方韵味。据《高州木偶戏音乐集成》记载,高州木偶戏的音乐曲目有200多首,其中经典曲目如《梁祝》、《白蛇传》等广为流传。这些音乐和唱腔不仅丰富了木偶戏
文档评论(0)