中国神话故事中的造型.docx

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在国内，中国传统文化中的许多历史记载和人文思想都能够在上古神话中寻到其踪迹，因此上古神话作为中国传统文化的重要载体之一，一直受到众多学者的关注和研究，相关的理论研究的专著和图片也十分丰富。

作为经久不衰的文化产业之一，艺术在人们的日常生活中发挥着非比寻常的重要价值，而绘画艺术更是艺术的重中之重。就后世画家又为那些上古神话赋予了一些十分有趣的插图，当中所包涵的艺术性也同样不可忽视，更是成为我们了解先民思想文化的重要参考。

一、上古神话中的造型特点

诡谲怪诞的神怪形象最早诞生于图腾神话中，其形态的发展与变形有一定的规律可循。中国上古神话拥有自然化特征，许多神怪的形象由动植物演变而来。

但随着人们生产力提高，其演变过程从最初的“物化”到后续的“人化”。其中最具代表性的例子是西王母，《山海经》中《西次三经》、《大荒西经、《海内北经》对西王母的描述重点就有着不小的区别。

这也代表了中国上古神话中神怪形象变化的三个过程节点，是从以动物为主体到以人为主体的变化，即为动物神化、半人半兽以及全人形态三个阶段。

上古神话中的神怪形象极具怪诞不经的艺术特色，这种独特的艺术形式最直观也最常采用的方法就是物体的解构与重构。

解构是将不同种类动物的肢体或器官进行分解，同时将分解后物体的部分进行重新组合，使其成为一个新的形象和生命体，进行物体形象的再造，其具体形态重构方式指形象元素的增减、置换与异化“增减”指在原造型的基础上进行元素的增加和减少，从而构造一个新的形象。

（1）增加

“增加”不仅仅是形象元素数量上的增多，也是元素重组、叠加、杂糅的一种表现方式和构造手法。

“减少”是对于形象原型上的某些元素进行有意识地削减或弱化，但并非直接将原型主体中的某部分元素直接删除，而是带有主观意识的减弱主体中的部分元素呈现，并对画面的主题元素进行重点刻画，使画面中的形象产生一种强烈的虚实关系，之后再采用替换或留白的方式进行完善，让整体画面更具有对比感和层次感。

最为典型的神话形象莫过于“刑天”，古人为了体现刑天与天帝战斗时的顽强意志，将刑天的头部舍弃并将五官画于身体上。

（2）置换

“置换”是指将画面主体中的部分元素进行替换，并采用其他元素来补充空缺。

在中国上古神话中，许多神怪形象都采用了“置换”，例如《山海经·南山经》中所描述的形状类似鸱却长着人手的的鴸，在经文内容中将鴸的爪子与人手进行置换；

又例如《文选·王延寿》中对伏羲女娲的描述：“伏羲鳞身，女娲蛇躯。”文中将人的身体与蛇进行置换。在伏羲女娲的汉代画像石刻中，伏羲与女娲下半身的蛇身相互交缠在一起，而上半身仍是人类的模样，给人以怪诞恐怖之感。

（3）异化

“异化”是指在画面形体、色彩、属性中形似或者相同的元素，经过一定的处理使其变得不相似或不相同。异化的具体创作手法可以看做“增减”与“置换”两种手法的结合。

在中国上古神话中比较典型的形象是《山海经·西次三经》中的帝江，古人将其描绘成状如黄皮口袋，整个身体的颜色火红，在这口袋一样的身子上，长着六只脚和四只翅膀。

从“帝江”的形象中，同时综合运用了“增减”、“置换”和“异化”的表现手法，所形成的形象怪异而不失趣味性，辨识度高。

二、上古神话中的美学意识

（一）生命之美

上古神话中记述了各种各样的人鬼蛇神、鸟兽鱼虫及远方异民图文。探其本质，是上古先民们对生命起源的追问和对世界万物产生的好奇，反映出上古先民们对生命的神秘想象和敬畏心理，同时也是对生命起源的追寻与探索，表达了对生命的极度渴望之情。

例如对于人类的起源问题，先民们在上古神话中将其体现为女娲捏土造人，他们将女娲看做人类产生的由来，这是先民们对于自身来源的想象。

远古时期的人们由于知识和能力的匮乏，自然的残酷和生存的艰辛常常让先民们在生死之间徘徊，这也驱使人们在精神世界中寻找生命的延续与永恒的存在，以此作为对美好生活的寄托和慰藉。

这些表现在上古神话中便成为了不死之身的神怪形象，其中比较典型的例子莫过于《山海经·海外北经》中的夸父，“夸父与日逐走……未至，道渴而死。弃其杖，化为邓林。”

其中的“杖”是夸父的随身之物，代表着夸父的生命和灵魂所在，其死后化为邓林，意味着夸父的灵魂以另一种形式存在和延续下去。

又例如《山海经》中对不死民、不死国、以及不死之山的记载与描写，不仅是上古人民对奇幻世界的想象，也从中透露出了先民们对永恒生命的渴求和对生命之美的憧憬。

（二）自然之美

在上古神话中，无不充满了先民们对自然的尊崇，他们对自然之美的发现也具有自己的历史特点。

其一是直觉性。人类对美的直接感受一般来自于自身的生理，是身体上的五感所体会到的美感。而上古先民们对于美的直觉性特点更为突出，他们对于自然美的欣赏是情不自禁地产生，情感上得到一定的美感享受，但也仅止步于此，并未上升到理念的