藏戏面具的象征体系解析.pdf

藏藏戏戏面面具具的的象象征征体体系系与与文文化化意意蕴蕴探探析析

藏戏作为青藏高原独特的戏剧形式，其面具艺术承着藏族宗教、历史与民俗文化的深层内涵。面具不仅是表演道具，更是藏

族宇宙观、伦理观和审美意识的具象化表达。通过对其材质、色彩、造型及使用仪轨的解析，可揭示藏族文化中神、人、自然

三者关系的哲学思考。

一、面具分类体系与角色定位

藏戏面具根据戏剧类型可分为温巴（猎人）面具、拉姆（仙女）面具及羌姆（宗教法舞）面具三大系统。温巴面具多用

于开场仪式，以牦牛毛编织的蓬松须发象征高原猎人的勇猛；拉姆面具以金箔贴面、珍珠嵌目呈现天女形象，眼尾上挑的智

慧线暗合唐卡绘画中菩萨的慈悲相；羌姆面具则以忿怒相居多，三目圆睁的护法神形象源自密宗降伏外道的教义。

角色等级通过面具尺寸显现：神灵面具高度可达50厘米，凡人角色仅25厘米左右，这种比例差异暗含神人分界的原始宗教观

念。国王面具额顶饰有日月徽记，象征天授王权；大臣面具双耳垂肩，取兼听则明之意；巫师面具必嵌绿松石，对应苯

教绿玉通灵的巫术传统。

二、色谱系统中的文化密码

白色面具专属于长寿老人与智慧圣者，其材多用雪豹皮内衬，既是对山神坐骑的崇拜，也隐喻智者如雪清净。蓝色面具分深

浅两阶：深蓝象征金刚护法的不可撼动，浅蓝用于龙女角色，与藏地圣湖色彩呼应。黑色面具限定于反派角色，但眼周必绘金

圈，体现恶中有佛性的佛教因果观。

复合色彩更具深意：双色拼接面具遵循左阳右阴原则，如红白各半代表修行者历经红尘考验；三色渐变面具多用于度母角

色，从额顶的鹅黄（智慧）过渡至颧骨绯红（慈悲），终至下颌雪白（清净），完整呈现菩萨道的修行次第。

三、造型符号的隐喻网络

动物元素包含多重象征：鹿角面具代表山神眷属，其分叉角度严格对应藏历算法；雪狮面具鬃毛卷曲数必为108束，暗合念珠

数目；鳄头面具虽非高原生物，却是苯教水界之主的化身，下颌悬挂的贝壳串象征掌控水域的权力。

几何纹样蕴含密教仪轨：额间雍仲符号顺时针旋转表示苯教传统，逆时针则属佛教改良版；三角形排列遵循三界观念——

顶角朝上为天界火焰纹，向下则为地界波浪纹。装饰物的物质性同样重要：高僧面具镶嵌的九眼天珠对应人体九窍，活佛面具

悬挂的琥珀内含六道轮回图。

四、材质工艺的灵性维度

面具制作被视为通神仪式，匠人需在虎月（藏历三月）选取向阳生长的柏木，切削时保持树皮完整以存木魂。漆料混合七圣

物：释迦牟尼殿的香灰、哲蚌寺壁画颜料、纳木措湖水、牦牛奶、金砂、朱砂及苦行者骨灰，经49天研磨达到色入木髓的效

果。

开光仪式包含密法程序：面具完成后置于雪山垭口受风七日，谓之纳气；经僧人持狮吼印诵经后，用青稞酒喷洒形成酒雾

点睛；最后以金汁书写种子字于内衬，确保佩戴者与角色灵性相通。破损面具不可随意丢弃，须在望果节时焚化，灰烬撒入

玛尼堆完成能量循环。

五、表演仪轨中的象征互动

面具佩戴遵循严格空间法则：演员需自左下方向上倾斜45度戴上面具，模拟太阳东升轨迹。表演时的身体语言与面具特征形

成符号对应：护法神角色需保持金刚跏趺坐，重心下沉显威仪；妖魔角色必须单腿独立，体现心性不定。

面具与道具的组合构成象征语句：度母面具配莲花杖表示出淤泥不染，阎王面具持秤杆隐喻业力衡量。声音调制亦受面具

限制：戴重型木雕面具者须用腹腔共鸣发声，形成神谕般的混响效果；布制面具允许喉音颤动，模拟生灵哀鸣。

六、当代转型中的符号重构

现代藏戏创新中，传统符号被赋予新解：环保题材剧目的山神面具改用再生纸浆制作，表面绘制消融的冰川图案；革命历史剧

将农奴面具的眼部空洞扩大，强化被压迫者的视觉冲击。数字技术带来符号增殖：全息投影使面具呈现人神叠影效果，动态

变色面具通过LED实现角色善恶转换。

这种古老的艺术形式正在完成从宗教法器到文化体的蜕变，其象征体系既保持着与原始信仰的基因联系，又不断吸收现代美

学元素。面具符号的能指与所指在当代语境中形成新的对应关系，成为藏族文化现代性转型的独特见证。