普通高中音乐课程标准.pptVIP

首先保证开出音乐鉴赏课，使学生获得基本的音乐文化素养。在此基础上，各地、各校按实际情况和条件，大力开发课程资源，努力按照《标准》的要求，积极为高中学生学习音乐提供更大的选择空间.学校和教师应加强对学生选课的指导，应将音乐课程不同教学模块的开课计划，在选课前向学生详加介绍，供学生选择。学生选课时，应给予具体指导，以避免学生选课的盲目性。通过鉴赏与表现音乐及其它艺术表现形式的审美活动来完成。1、审美贯穿教学的全过程，知识和技能有机渗透于审美体验之中。发挥音乐艺术的魅力，根据高中生审美心理特征，以丰富多彩的教学内容、生动活泼的教学形式，培养对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。2、基本任务：提高每个学生的音乐素养。教学活动面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在首位。同时，为具有音乐特长和对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间。3、激发学生参与艺术实践的积极性和创造意识，增强音乐表现的自信心。教学中应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想象力。并进行音乐创作的初步尝试。4、在弘扬我国民族音乐文化的同时，理解和尊重世界各国的民族音乐文化，树立平等的多元文化价值观，诊视人类文化遗产，共享人类文明的一切优秀成果。1、采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究，对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起对音乐与人生的密切关系。2、注意培养和发展演唱歌曲的兴趣和爱好，发展学生的表演潜能及创造潜能，引导用健康的审美意识规范自己的歌唱实践。3、在培养学生兴趣与爱好的基础上发展音乐才能，逐步提高演奏能力。4、应以歌曲创作为重点。也可根据学校实际，适量增加音乐创作的专业知识及其他形式的创作实践。5、应注意音乐与舞蹈学习的有机结合。6、将音乐与戏剧表演相结合，重视表演和创编等实践活动，发展学生的表演才能和创造才能。每模块须修满18学时，通过考试或考查评价，可获得1分。学校和教师应加强对学生选课的指导，应将课程不同模块的内容、性质和开课计划及时向学生详加介绍，避免学生选课的盲目性。必修学分是3分，每1学分是18学时。音乐鉴赏通常在一或二年级开设，以教学班开课。其他跨班选课。1、建立对亲人、他人、人类、一切美好事物的挚爱之情，对生活积极乐观的态度、对美好未来的向往与追求。培养音乐鉴赏和评价的能力，培养社会责任感、民主精神和爱国主义情怀。培养学生参与国际交往的能力。2、体验：完整、充分体验音乐作品的过程，充分展开联想与想象，爱护和鼓励音乐体验中的独到见解。比较：通过音乐不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的比较，培养学生分析和评价音乐的初步能力。探究：引导音乐探究和创造，倡导开放式和研究性学习方法。合作：以音乐为媒介与他人合作与交流。3、欣赏：学习音乐的表现手段，了解音乐的历史与发展，认识音乐的社会功能。其他：掌握必要的基础知识和基本技能，培养相关的表演和创作能力。1、发展学生的音乐听觉贯穿于教学的全过程。坚持以音乐为本的教学原则，充分挖掘音乐作品所蕴涵的音乐美，培养、发展学生的音乐感知、音乐理解、音乐表现、音乐想象、音乐创作、音乐评价等能力。2、开足面向全体的基础性模块——音乐鉴赏，大力开发课程资源，以保证学生能根据自己的兴趣爱好和意愿自主地选择相关的学习内容。3、突出学生的主体地位，提倡学生自主学习和探究式学习方式。爱护和尊重学生，建立民主、平等、交流互动的师生关系。4、教师应充分认识以多媒体和网络为代表的现代信息技术对音乐教育的重大作用。要经常关注现代信息技术的新发展，不断更新教学手段，引导学生有效地进行学习。1、提高学生文化素质、价值判断能力，促进课程改革。2、评价的指标和方法，应以音乐学科特点和内容标准为依据；体现课程性质；符合学生身心发展的特点和音乐审美教育的客观规律。3、从整体着眼，用科学的态度，发展的眼光，肯定进步与发展，指明努力方向，使评价起到激励和促进作用。4、评价的指标、方法要简便、明晰，易于操作和推广。定性和定量评价、形成性与终结性评价相结合，自评、互评和他评有机结合。1、关注情感态度与价值观、知识与技能方面的目标，学习过程与方法的有效性。2、教育思想、业务素质、教学态度、教学方法和效果、教学业绩（含（课外活动）、师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等。普通高中音乐课程标准研制情况及结构框架教育部音乐课程标准研制课题组20世纪五十年代，部分城市高中有音乐课，区高中不开音乐课，这种状况持续到1996年音乐、美术两科，共70学时1996年，高中开设“艺术”必修课，包含但无统一的教学大纲（及教材），多数地