8 《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究课题报告.docx

8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究课题报告

目录

一、8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究开题报告

二、8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究中期报告

三、8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究结题报告

四、8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究论文

8《戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略研究》教学研究开题报告

一、课题背景与意义

随着社会的发展和科技的进步，传统文化面临着新的挑战和机遇。戏曲作为我国传统文化的瑰宝，承载着中华民族丰富的历史、文化、艺术和道德观念。然而，在现代社会，戏曲艺术面临着传承与传播的困境。为了使戏曲艺术在当代社会焕发新的生机，对其进行文化传承与创新传播策略研究具有重要的现实意义。

1.课题背景

（1）传统文化传承与创新的需求

在新时代背景下，传统文化传承与创新已成为国家文化发展战略的重要组成部分。戏曲艺术作为传统文化的重要载体，具有极高的艺术价值和历史价值，对其进行传承与创新是弘扬民族精神、传承优秀传统文化的必然要求。

（2）戏曲艺术传播困境

随着现代娱乐方式的多样化，戏曲艺术在传播过程中遇到了诸多困难。如观众老龄化、传播渠道狭窄、演出市场萎缩等，这些问题严重制约了戏曲艺术的发展。

（3）国家政策支持

近年来，国家对传统文化的保护和传承给予了高度重视，出台了一系列政策文件，如《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》等，为戏曲艺术的传承与创新提供了政策保障。

2.课题意义

（1）理论意义

本研究对戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略进行深入探讨，有助于丰富我国戏曲艺术理论体系，为后续研究提供理论支撑。

（2）实践意义

本研究旨在提出一套切实可行的戏曲艺术传承与创新传播策略，为实际工作提供参考，推动戏曲艺术在当代社会的传承与发展。

二、研究内容与目标

1.研究内容

（1）戏曲在当代社会的传承现状分析

（2）戏曲艺术创新传播策略研究

针对戏曲艺术传承中的问题，探讨创新传播策略，包括戏曲艺术的创新形式、传播渠道的拓展、观众群体的培育等。

（3）戏曲艺术在当代社会的文化价值研究

从文化价值角度，分析戏曲艺术在当代社会的地位和作用，探讨其在弘扬民族精神、传承优秀文化等方面的价值。

2.研究目标

（1）梳理戏曲在当代社会的传承现状，为制定传承与创新政策提供依据。

（2）提出一套切实可行的戏曲艺术创新传播策略，推动戏曲艺术在当代社会的发展。

（3）挖掘戏曲艺术在当代社会的文化价值，提升其社会地位和影响力。

三、研究方法与步骤

1.研究方法

（1）文献研究法：通过查阅相关文献资料，了解戏曲艺术的发展历程、传承现状以及相关政策。

（2）调查法：通过问卷调查、访谈等方式，收集戏曲艺术在当代社会的传承现状数据。

（3）案例分析法：选取具有代表性的戏曲艺术创新传播案例，进行深入剖析，提炼成功经验。

2.研究步骤

（1）第一阶段：文献梳理与调查分析

收集相关文献资料，了解戏曲艺术的发展历程、传承现状以及相关政策。同时，开展问卷调查和访谈，收集戏曲艺术在当代社会的传承现状数据。

（2）第二阶段：创新传播策略研究

根据第一阶段的研究成果，分析戏曲艺术传承中存在的问题，探讨创新传播策略。

（3）第三阶段：案例分析与总结

选取具有代表性的戏曲艺术创新传播案例，进行深入剖析，提炼成功经验。最后，对整个研究过程进行总结，撰写研究报告。

四、预期成果与研究价值

本研究旨在深入探讨戏曲在当代社会的文化传承与创新传播策略，预期成果与研究价值如下：

1.预期成果

（1）系统梳理戏曲在当代社会的传承现状

（2）提出创新传播策略框架

结合戏曲艺术的特点和当代社会的发展需求，构建一套系统的戏曲艺术创新传播策略框架，包括创新形式、传播渠道、观众培育等方面。

（3）形成可供操作的行动计划

根据研究提出的创新传播策略，形成一系列具体的行动计划，包括政策建议、市场推广方案、活动策划等，为实际工作提供指导。

（4）撰写研究报告

最终形成一份完整的研究报告，报告将详细记录研究过程、成果和结论，为后续研究提供参考。

2.研究价值

（1）理论价值

本研究将丰富和深化我国戏曲艺术传承与创新传播的理论体系，为相关领域的学术研究提供新的视角和理论支撑。

（2）实践价值

研究成果将为政府部门、戏曲院团、文化传播机构等提供决策依据，推动戏曲艺术在当代社会的传承与发展，提升戏曲艺术的社会影响力。

（3）社会价值

五、研究进度安排

1.第一阶段（第1-3个月）

-完成文献调研，梳理现有研究成果和政策文件。

-设计并实施问卷调查和访谈，收集戏曲传承现状数据。

-分析数据，撰写中期报告。

2.第二阶段（第4-6个月）

-根据第一阶段的研究成果，探讨戏曲艺术