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艺术设计专业中素描的重要性

素描是用一种单纯、朴素、单色的线条和明暗来塑造物体造型关

系的一种艺术学科，是造型艺术的基本功之一。它是绘画的一种形式，

也是造型训练的重要手段。素描是绘画与视觉艺术的基础，同时它也

是独立的一个艺术领域。素描有广义和狭义之分：广义的素描是指一

切手绘的单色画。狭义的素描专指用于学习一切造型艺术的基础训练

学科，也称基础素描。基础素描是通过单色的线条、块面来对物象进

行塑造，把所画物象的形体比例、结构、透视、质感、量感、空间感、

明暗等造型关系、真实地表现在画纸上，来研究和掌握客观物象的造

型规律和造型方法。在我国美术教育中，素描是学习造型艺术的重要

基础课程。素描是将自然中的物象转化为绘画的过程，探索和研究物

象造型规律和方法。

通过素描的学习，能有效地培养作画者的观察能力、理解能力、

表现能力、分析能力、审美能力、创造能力以及艺术的鉴赏能力等。

素描作为造型艺术的基础课，每位学生从开始学习绘画到以后从事美

术或者设计的工作中，素描在其中一直发挥着非常重要的作用。素描

能力的高低将会直接影响到每位学生今后的艺术道路发展。素描是艺

术设计专业的基础课程之一，它在美术教育中地位的重要性是不可替

代的。

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在这个信息化的时代，艺术设计在人们的日常生活中无所不在，

各大院校的设计专业火爆。可因为时间的原因，大多数学校注重了设

计软件的教学而忽略了绘画基础的教学。有老师说过：学会软件不等

于就可以正确表达，也不等于可以设计。确实，如果没有扎实的美术

基础，再好的创意画不出来也就制作不出来。所以，掌握设计软件之

前，必须要先有扎实的设计基本功，否则会阻碍创造和感性的训练，

也就不会设计出优秀的作品。实践证明，出色的手绘草图能力是国内

外许多优秀的设计师成功的必备条件之一。因此，在艺术设计的教学

过程中必须加强素描的训练，这也是艺术设计专业的学生后续课程学

习与提高的基础。那么怎样才能加强艺术文化素质?是需要设计者在

长期的艺术实践、学习中才能逐渐形成的。

高职院校作为培养实用性与技能型人才的主要教育场所，所开设

的艺术设计专业应该重视绘画基础课的教学，它是高职院校艺术设计

专业教学课程体系中不可或缺的部分,是一切艺术设计活动的基础。

对于学习设计和从事设计的人来说必须通过学习素描，通过对物体形

象的观察、记忆、加工、眼与手的操作来完成整个绘画过程，从而获

得记录和收集形象资料以及表现设计意图的能力。并且通过素描的学

习，提高学生的形象思维能力、空间想象力以及对美感和形式美的敏

感度、感受力和把握能力。通过素描的学习可以培养设计者的审美素

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质与能力。素描对审美能力的培养与训练,是在学习素描的过程中培

养作画者对物体的形状、空间、明暗、结构等这些具象因素的语言感

知的敏锐性，同时也是培养对虚实、对比、比例等抽象元素语言的视

觉审美能力。通过素描的学习能培养设计者的观察方式，学生在写生

中通过打形、调整比例、找明暗交界线然后逐渐塑造深入的过程可以

感受形状、体会空间,使视觉对节奏、光线、形状、体积等视觉造型因

素的变化，观察得更加敏锐。设计者在设计作品时,必须对作品与它所

处的环境做全面的观察或想象,必须考虑到与之相关的各个方面。这

样素描就培养了学生整体的观察方式,同时也培养了对事物通贯全局

的思维方式。通过素描的学习能培养设计者的创造性思维，作画者对

物体仔细观察、发现、感受和体会后，能洞悉形式构成的方法，体会

抽象的美感，充分发挥想象力，进行联想、开拓思维的创造力，创

出优秀的设计作品。

在新的教学改革要求下传统素描教学也有一定的局限性，不应只

停留在具象再现的简单模式下，应将素描的表现性、创造性和艺术性

很好的融合在艺术设计专业的教学之中，把提高学生的主观能动性放

在教学的首要位置。将素描上升为独具生命的新思维的创造，个人情

感造型理念的注入，因此应从设计的观点出发，以专业性为基础，带

动实践活动，在教与学的过程中加深理论的学习，加强素描与艺术设

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计专业课程之间的连接关系，从根本上意识到素描教学对于艺术设计

教学的积极作用和影响力，以应对在艺术设计专业教学改革中的紧迫

感和必要性。

因此，如果要想学好设计，就必须打下坚实的素描功底，素描功

底的好坏将会直