生旦净末丑钢琴音乐民族化的独特魅力16课件.pptxVIP

生旦净末丑;目录;目录;2007年，当时仍为中央音乐学院本三学生的王阿毛，以一首《生旦净末丑》荣获“帕拉天奴杯”第一届中国音乐创作（钢琴作品）大赛成人组二等奖。作品运用戏曲的角色分类作为素材，结合现代的作曲技法，生动地展示了钢琴音乐民族化的独特魅力。;目录;;;生：生行是扮演男性角色的一种行当，除红生和武生外，一般的生行都是素脸，即扮相比较干净俊美。

此部分抓住了“生”的形象特点，在主题的基础上进行勾勒发展，乐曲中敲击性的节奏模仿了京剧中打击乐的效果，随着乐曲的发展，这种敲击节奏占据了主导地位，音程跨度、音区起伏逐渐增大，音的密度也逐渐加密，力度随之增强，形成高潮。;旦：旦行在京剧中是扮演各种不同年龄、不同性格、不同身份的女性角色。作曲家抓住每种角色的性格特点进行创作、构思，这是作品中相对最为传统的乐章。作曲家运用了京剧中“紧拉慢唱”的形式，一开始右手高音区的大二度颤音交替便进入了“紧拉”状态，随后在第6小节进入几个音的快速交替持续，这几个音不断以错位节奏出现，和左手旋律相互交映。左手部分是气息悠长的旋律线条，从第3小节旋律开始，节奏不断地紧缩，二分音符-四分-八分-三十二分音符，至第7小节，柔美的“慢唱”旋律在左手出现，我们可以感受到“女旦”的柔情之美。;提及京剧唱腔我们知道，其通常由西皮、二黄唱腔所构成，但此首曲子并没有传统的京剧唱腔，也没有和京剧密切相关的曲牌，其主题被称作为“行弦”，“行弦”在京剧中扮演着重要角色，贯穿于曲目的始终。陈其钢在创作《京剧瞬间》时就是以此为灵感的。“行弦”灵活度非常高，放在京剧当中的任何环节都是可以的。事实上，在京剧当中运用“行弦”的音乐是不需要演唱的，主要是为了活跃氛围，增加活动的趣味性。如，当京剧演员在舞台上转圈或者表演喂鸟等动作时会播放运用“行弦”的音乐。其自身没有鲜明的个性，因此可以穿插在各个地方进行使用，有助于演奏家自由发挥。可以看出，将“行弦”当作该作品的主题，是一种大胆的尝试。因为其是应“梅西安钢琴比赛”要求所创作???作品，因此或多或少都会带有梅西安的风格，特别明显的就是在高潮部分有着典型的梅西安式的和弦，并运用了大量的连续二度和弦等。但需要指出的是，作为深受中国传统文化影响的作曲家，陈其钢在创作进程中将“京剧”元素引入其中，给人眼睛一亮的感觉。就此作品来说，主要表现在部分和弦的转接方面，如C大调—#F大调的跳跃、和弦音的排列等等。;净：俗称花脸，又叫花面，一般都是扮演男性角色。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。

为了表现“净”粗犷、恢宏的气势，作曲家在这个乐章一开始便采用了柱式和弦的织体类型，繁复的柱式和弦贯穿始终，钢琴在低音区单音的敲击，配合低音区和弦的气势，ff的力度，塑造了有别于旦角的男性气概。交换拍子是本首曲子的特色，几乎从头到尾都在变。;末：末行扮演中年以上男子。此乐章以慢板的速度、柔弱的力度、四五度和弦的运用，塑造了一幅中国水墨画的意境。篇幅仅9小节，如同全曲的一个连接，“自由写意”的方式，既有音程跨度十分大的旋律线条，又有单音的重复，节奏稀疏，间插一些紧密的经过句，和声以四度平行双音为主。;丑与尾声：丑行又叫小花脸、三花脸，是喜剧角色，多扮演滑稽可笑式的人物。

“丑与尾声”是全曲最为庞大的乐章，运用急板的速度，双手锯齿状交替震奏的方式，小二、大二不协和的和声色彩，密集音符的进行，不但生动地描绘了一个动作滑稽、口齿伶俐的“丑角”形象，还让乐曲在轻松愉悦的形式中完美结束。作曲家将乐章开始的半音敲击作为核心动机贯穿全曲，一气呵成，增加了整体归属感。;目录;;感谢聆听