探求动画之源.pptxVIP

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

日期:

演讲人:XXX

探求动画之源

目录

CONTENT

动画本质与起源

01

定义动画基本原理

视觉暂留与运动感知

动画的本质基于人眼的视觉暂留现象(约0.1秒),通过快速连续播放静态图像,利用大脑对残像的自动补间形成连贯运动的错觉。

关键帧与中间帧技术

时间与节奏控制

动画制作依赖关键帧(动作转折点)和中间帧(过渡帧)的配合,通过逐帧绘制或计算机插值实现平滑动作表现。

动画的逼真度与帧率(如24fps)密切相关,需根据物理规律(如加速度、弹性)调整动作节奏以增强真实感。

1

2

3

古希腊哲学家托勒密记载“移动火把轨迹”现象,中国西汉《淮南子》提及“走马灯”的动态光影效果,均隐含视觉暂留原理。

追溯早期视觉暂留现象

古希腊与中国的早期观察

英国科学家彼得·罗杰特(PeterRoget)于1824年发表《移动物体的视觉持续性》论文,首次系统阐述视觉暂留的生理机制。

19世纪科学验证

比利时物理学家约瑟夫·普拉托(JosephPlateau)通过“费纳奇镜”(Phenakistiscope)实验,证实旋转狭缝与图像结合可产生动态幻觉。

应用实验

魔术幻灯(17世纪)

荷兰科学家克里斯蒂安·惠更斯改良的“魔法灯笼”通过透镜和蜡烛投影手绘玻璃片,成为动态叙事的雏形。

走马盘(Zoetrope,1834年)

威廉·乔治·霍纳发明的圆柱形装置,内壁绘制序列画面,旋转时通过狭缝观察形成循环动画,代表作《奔跑的马》。

活动视镜(Praxinoscope,1877年)

埃米尔·雷诺用镜面反射替代狭缝,消除图像闪烁问题,并首次实现投影动画公映,奠定现代动画技术基础。

探索早期动画装置发明

关键技术与材料演进

02

赛璐珞分层技术诞生

赛璐珞(Celluloid)分层技术通过将动态元素与静态背景分离绘制于透明胶片上,显著提升动画制作效率,成为早期手绘动画的核心工艺。其物理特性允许分层叠加拍摄,实现复杂场景的透视与动态效果。

透明胶片的应用突破

该技术推动动画产业从个体创作转向工业化生产,迪士尼工作室在1920-1930年代率先采用,为《白雪公主》等长篇动画奠定技术基础。

标准化生产流程建立

赛璐珞易燃、易老化且成本高昂,后期逐渐被更安全的醋酸纤维胶片取代,但其分层理念仍影响现代数字动画的图层管理逻辑。

材料局限性与替代

成本控制与效率优化

限制性技法催生独特的视觉语言,例如通过夸张变形、静态画面搭配配音或文字气泡传递动态感,美国UPA工作室的《Mr.Magoo》即以此风格闻名。

风格化表达创新

争议与平衡

尽管被批评为“廉价动画”,有限动画通过分镜设计与声音叙事的强化,仍能实现艺术表达,如《攻壳机动队》通过有限动作突出哲学主题。

有限动画(LimitedAnimation)通过减少帧数、循环使用背景和动作片段(如日本TV动画的“口动帧”),大幅降低制作成本,使动画量产成为可能,典型案例如《铁臂阿童木》。

定义有限动画制作流程

全流程数字化重构

计算机图形学(CG)技术取代传统描线、上色环节,AdobePhotoshop、ToonBoom等软件实现无纸化创作,皮克斯《玩具总动员》(1995)标志3D动画时代开端。

动态捕捉与物理引擎

通过动作捕捉系统(如Vicon)与流体/布料模拟算法(Houdini),动画角色运动更趋真实,《阿凡达》的纳威人表情即依赖高级面部捕捉技术。

实时渲染与交互革新

游戏引擎(Unity/Unreal)支持实时动画预览与VR动画制作,模糊创作与呈现的边界,独立动画《狼行者》曾采用引擎辅助分镜设计。

数字技术革命性影响

艺术风格流派发展

03

迪士尼黄金时代特征

经典角色设计

多层背景技术

音乐与叙事的融合

以圆润线条、夸张表情和拟人化动作为核心,塑造了米老鼠、唐老鸭等具有高度辨识度的角色形象,奠定了动画角色设计的美学标准。

通过交响乐配乐与歌舞片段推动剧情发展,如《白雪公主》中音乐成为叙事的重要组成部分,开创了动画电影的音乐剧模式。

采用赛璐璐分层技术实现角色与背景的立体分离,结合景深效果增强画面纵深感,代表作《小鹿斑比》展现了森林场景的层次感与光影变化。

有限动画技术革新

通过减少帧数、重复利用动作序列降低成本,同时发展出独特的静态构图美学,如《阿基拉》通过精细背景与动态特效弥补帧率限制。

日本动画风格化演进

视觉符号体系成熟

形成标志性的大眼睛、夸张发型等角色设计语言,并在《攻壳机动队》等作品中融合赛博朋克元素,构建未来主义视觉风格。

题材多元化突破

从机器人战斗(《机动战士高达》)到社会寓言(《千与千寻》),题材覆盖科幻、奇幻、现实批判等多维度,拓宽动画艺术表达边界。

独立实验动画探索

材料媒介创新

使用沙画(《沙之舞》)、剪纸(《捷克惊魂夜》)、黏土(《超级无敌掌门狗》)等非传统材料,突破二维赛璐

文档评论(0)

淡看人生之天缘 + 关注
实名认证
文档贡献者

选择了就要做好,脚踏实地的做好每件事,加油!!

1亿VIP精品文档

相关文档