小学音乐课《飞翔的女武神》教学分析.docxVIP

小学音乐课《飞翔的女武神》教学分析

在小学音乐教育的广阔天地中，如何选择既有艺术价值又能激发儿童兴趣的教学素材，始终是音乐教育工作者探索的课题。理查德·瓦格纳的《飞翔的女武神》选段，以其鲜明的音乐形象、强烈的节奏动感和富有张力的旋律线条，为小学高年级学生打开了一扇通往浪漫主义音乐世界的小小窗口。本文旨在对这一教学内容进行深入分析，探讨其在小学音乐课堂中的教学价值、实施路径及注意事项，以期为一线教学提供有益的参考。

一、教学对象分析：把握儿童认知与情感的特点

小学高年级学生（通常指四、五年级）在音乐感知、理解和表达方面已具备一定基础。他们的听觉敏锐，对鲜明的节奏、生动的旋律和丰富的音色抱有浓厚兴趣；想象力和联想能力处于活跃期，乐于参与情境性的音乐活动；同时，他们开始形成初步的审美判断，对“好听”、“有力”、“欢快”等音乐要素有自己的朴素认知。

然而，瓦格纳的作品以其宏大的结构、复杂的剧情和深邃的哲思著称，直接将其完整呈现给小学生显然不切实际。因此，教学对象的分析决定了我们必须对原作进行精心的筛选与提炼，聚焦于最能被儿童感知和理解的音乐片段——通常是《女武神的骑行》（RideoftheValkyries）这一动机鲜明、气势磅礴的选段。教学的核心在于引导学生感受音乐的“形”与“情”，而非理解其复杂的“意”。

二、教学内容解析：聚焦音乐要素，化繁为简

《飞翔的女武神》选段（尤以“女武神的骑行”为代表）的教学内容解析，应紧扣小学音乐教学大纲的要求，围绕音乐的基本要素展开：

1.节奏与节拍：这是该选段最具冲击力的部分。开头由定音鼓奏出的稳定而富有推进力的八分音符节奏型，以及随后弦乐和铜管奏出的、具有附点特征的核心动机，共同构成了“骑行”的动感。教学中可引导学生感知其坚定有力的进行曲风格节拍（通常为4/4拍），以及节奏的紧凑感如何营造出紧张、激昂的氛围。

2.旋律与音高：核心动机的旋律线条具有明显的跳进和级进相结合的特点，上行的跳进往往带来兴奋感和冲击力，而连贯的级进则增添了旋律的流动性。铜管乐器（尤其是圆号、小号）在旋律演奏中展现出的英雄性和召唤性音色，是引导学生关注音色与音乐形象关联的良好素材。

3.力度与情感：选段从弱到强（piano到forte）的力度变化，以及贯穿始终的强力度（forte）所营造的恢弘气势，是表达“女武神”们矫健、勇猛形象的关键。学生可以通过身体律动（如跺脚、挥臂）来体验不同力度所带来的情感变化。

4.音乐形象与情境联想：尽管学生无需了解“女武神”的具体神话背景，但通过对上述音乐要素的综合感知，引导他们联想“飞翔”、“奔跑”、“战斗”、“英雄”等充满力量与动感的画面，是培养音乐想象力和审美感知力的重要环节。

三、教学目标设定：多维引领，循序渐进

基于对教学对象和教学内容的分析，《飞翔的女武神》选段的教学目标可设定如下：

1.认知与技能：

*初步感知《飞翔的女武神》选段的音乐风格和主要音乐形象，能听辨出核心动机的节奏型和旋律片段。

*认识并能模仿演奏该选段中典型的附点节奏和八分音符节奏。

*了解铜管乐器（如小号、圆号）的基本音色特点及其在音乐中的表现作用。

2.过程与方法：

*通过聆听、模仿、律动、绘画、语言描述等多种方式，积极参与音乐体验活动。

*在对比聆听和小组讨论中，初步学习辨别音乐要素（节奏、力度、音色）的变化及其对音乐形象塑造的作用。

3.情感态度与价值观：

*感受音乐所传递的英雄气概和积极向上的精神力量，激发对音乐的好奇心和探索欲。

*体验音乐与想象、情感的联系，乐于用自己的方式表达对音乐的理解和感受。

*尊重不同风格的音乐作品，培养初步的音乐审美情趣。

四、教学重难点把握：突破关键，深化体验

*教学重点：引导学生充分聆听音乐，感知其鲜明的节奏特点、力度变化和所塑造的英雄性音乐形象。

*教学难点：如何帮助学生将抽象的音乐要素与具体的音乐形象、情感体验联系起来；如何让学生理解并感受铜管乐器音色的独特表现力。

突破难点的策略在于多感官参与和情境化教学。例如，用“小骑手”的游戏来感受节奏，用不同颜色的卡片或绘画来对应不同的力度和情绪，用乐器图片和音色听辨游戏来加深对铜管乐器的认识。

五、教学过程设计：灵动互动，乐在其中

教学过程的设计应遵循小学生的认知规律，力求生动有趣，层层递进。

1.情境导入，激发兴趣：

*可通过提问“你们想象中的英雄是什么样子的？”或展示飞翔的鸟类、奔跑的骏马等图片/视频，引出“力量”、“速度”、“勇敢”等关键词，为聆听音乐做情感铺垫。

*简要介绍（或不介绍，留待想象）“女武神”是神话中一群勇敢的女性战士，她们骑着飞马，充满力量。

2.初听感知，整体把握：

*完