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潮玩与非遗互动下的滩头年画文创设计探究

本文引用格式：，.潮玩与非遗互动下的滩头年画文创设计探究[J」.艺术科技，2025，38（8）：46-48.

中图分类号：TB472文献标识码：A文章编号：1004-9436（2025）08-0046-03

非遗文化的持续保护和传承研发是当前社会广泛关注的热点。与此同时，潮玩作为一种新兴的时尚文化现象，以其独特的艺术风格和文化内涵吸引了大量年轻消费群，成为文化创意产业领域的重要分支。本文旨在深入挖掘提炼滩头年画的艺术特征和文化内涵，通过设计实践探索滩头年画元素融入当代潮玩设计的可取方法路径。

1.1滩头年画的艺术特征

大众物质生活和精神文化的双重需求，是民间美术发展的源动力。滩头年画作为民间民俗审美性产物，受到了地域文化传统、民间文化观念、当地民风民俗的多重影响。滩头年画主要以门神神像、寓意吉祥、戏文故事类等为创作载体，艺术特色主要体现在造型、色彩和画面构成上。

1滩头年画艺术特征及传承现态

滩头木版年画作为湖南省唯一的手工木版水印年画，从明末清初到民国初期逐步形成了鲜明独特的艺术面貌。同时受湘楚文化和梅山文化的影响，加上独特的传统工序和纯正的乡土原料，其造型和色彩表现自成体系，年画作品极具装饰性与视觉张力。随着现代化文明进程的加快，需要重新审视滩头年画的市场前景并寻求新的发展赛道。

湖南独特的地理环境赋予了滩头年画鲜明的人物个性，注重表现人物的神态和表情，对人体结构、块面方式、衣物配饰等进行弱化，以色块风格为主，不拘泥于细节的刻画，造型古拙、夸张而饱满，洋溢出浑厚、遒劲、拙朴的情趣和超乎自然的美学意境。受巫雉文化色彩观和楚人“尚红”观念影响，滩头年画用色讲究“艳而不俗，厚而不浮”，呈现艳丽、润泽、奔放的色彩特性；如大块面积的橘红、淡黄与群青、翠绿等色彩搭配，既斑斓夺目又增强了画面的灵动性，具有天趣稚拙之美。民俗年画的构图常采用稳定和谐的形式，强调对称与均衡，具有丰满、统一、和谐的视觉美感，画面构成饱满，主体人物突出。滩头年画的工艺特色体现在其独特的制作流程和材料使用上，其制作过程包括造纸、刻版、印刷、手绘等二十多道工序。刻版技艺最关键，要求线条流畅挺拔，刀工运用娴熟。颜料为天然手作，色彩明艳纯度高。印刷时采用套色彩印，一般分为线版与色版，一套版子可多达十几块[]，层层套印完成，后续再进行修描填染，以保证年画的整体效果。

1.2滩头年画的传承现状

传统春节是滩头年画得以传承和发展的文化土壤。随着传统节日氛围的日渐淡薄，年画与春节之间的关联度也随之松动。随着文创产业的发展及地方政府观念的改变，年画的传承与发展将迎来新的机遇。

湖南省邵阳隆回县的滩头木版年画起始于明清时期，相传当时宝庆府的雕版印刷十分兴旺，一些印刷技工将外地年画的稿本和刻版套印技术带到了滩头镇，滩头木版年画应运而生。年画新颖独特的人物故事、生动艳丽的造型色调使其在清末至民国初发展到鼎盛期，当时年画作坊达一百多家，产品远销各省及海外。20世纪90年代，地方政府开始重视对滩头年画的抢救保护和整理研究，可惜不少技艺因没及时传承已失传。在2025年对滩头年画的实地考察中，了解到以钟建桐、尹冬香等为代表的传承群体，在坚守传统木版套印技法的同时进行题材与形式的革新。在文创品开发方面，虽然突破了传统纸质载体，衍生出了文具、丝巾、陶瓷等系列文创，但设计思路停留在文化符号浅表化局限里，未能真正深度激活其艺术魅力。考虑到Z世代年轻群体消费需求，将滩头年画与潮玩艺术进行融合，可以有效实现年画破圈传播。

及文化特有的连续性，可为其提供设计参考和借鉴。通过潮玩的设计语言，非遗可突破传统形式限制，以多元的表现形式展现其文化内涵，在追求视觉美感的同时传递文化意蕴。在推动非遗文化传承与创新中，潮玩产品能够创造出新的文化消费场景，促进文化认同，强化文化自信。

2.2提升文创品竞争力

在当前IP经济驱动、社交媒体助推的发展模式下，潮玩经济呈爆发式增长。通过打造差异化、个性化、情感化产品，凸显文化独特属性，非遗元素的融入为潮玩产品提供了文化附加值。例如，泡泡玛特近年来将旗下IP与中国传统文化符号相融合，形成差异化竞争优势，其产品《哪吒之魔童闹海》天生羁绊系列一经发售便引起粉丝追捧。在当前竞争激烈的潮玩市场中，文化IP预示着潮玩产品的商业价值及文创竞争力。非遗与潮玩的结合不仅提升产品的文化内涵，也满足了消费者对高品质、高附加值文化产品的诉求。

2.3促进地域非遗新发展

非遗与潮玩的碰撞有助于将地域性非遗文化转化为具有市场价值的文化IP，形成独特的民俗文化特色产品，推动其产业化发展。例如，杨柳青年画娃娃摆件《莲年有鱼》，设计形象生动可爱且吉祥喜庆，获得消费者青睐，推动地域非遗“走出去”。非遗潮玩产品作为地域文化的承载体，能吸引游客前往非遗源地体验文化魅力，从而促进