新时期电视节目创新的思考.docVIP

新时期电视节目创新的思考

摘要：随着“限娱令”和“限广令”相关文件的下达，各大卫视电视节目的改版运动风生水起，“创新”一词又成了广播电视行业的宠儿。然而，在新时代的背景下，电视节目除了在极力促进节目形式和内容创新的同时，也有了一些新发展和新思考。本文主要从电视节目创新的思路来源、版权意识、亲民化理念和公益性趋向四个角度来探讨新时期的电视节目创新的新趋势。

关键词：电视节目创新思考版权公益

电视媒体的吸引力就在于其丰富多样的电视节目。随着受众对电视媒体审美需求的逐渐提高，媒体行业的竞争渐趋激烈以及媒体监管制度的完善尝试，各电视台除了在电视节目形式和内容的创新上挖空心思之外，也开始注重其他更为根基化层面问题的考虑，例如：创新思路来源的开放化，创新模式的版权化，创新理念的亲民化以及创新的公益化。

一、电视节目创新思路来源的开放化

1何为创新

当我们在研究创新，在呼吁创新时，首先要考虑的就是“什么是创新?”创新一词起源于拉丁语，原意有三层含义：更新；创造新的东西；改变。若在此基础上理解“电视节目创新”，我们可以说，电视节目创新的思路来源可以是全新形式的发明，也可以是现有形式的改造。胡智锋和杨乘虎则很客观地认为，当前业界与学界在“什么是电视节目创新”的理解上，至少存在着三种观念误区：1、在“传承与创新”的关系上，将电视节目创新理解为从未有过，忽略了传承。2、在“生产传播主体和接受主题的”的关系上将电视节目创新理解为是生产传播主体的单方行为，忽略了接受主体——受众的存在与影响。3，在“当下创新与可持续性创新”的关系上，将电视节目创新理解为是当下的眼前效应，忽略了可持续性的长久效应。

2电视节目创新思路来源的思考

(1)翻新“舶来品”

一直以来，业界和学界对内地引进国外节目形式来迎合创新的做法争论不已，总结来说就是激烈批判为主，保守鼓励为辅。批判也好，鼓励也罢，我们不得不承认的是，国内的观众的的确确非常愿意买翻新“舶来品”的帐。这一方面源自于中国民众对大众传播需求的进步和国内大众传播不能满足观众需求之间的矛盾；另一方面，可以说是因为现代化的迟步发展给中国民众造成强烈的好奇心和求知欲，激发着民众无意识的“崇洋媚外”心态的蔓延滋生，再加上国内电视节目的本土化创新在各种传统模式框架的约束下难以大肆发挥，就给“舶来品”提供了广阔的生存空间。同时，文化全球化的逐步深入，提升了国内大众对外来文化的接受程度，一定程度上的引进模仿也是文化融合的一种表现。

由此看来，模仿国外电视节目的制作形式，加以本土化改造，不

同时也产生了喋喋不休的争执。争执的主题主要是对电视节目版权保护的范围上，比如“电视节目创意是否能被当做著作权来保护?”“电视节目模式中的哪些环节需要受版权保护?”等各种界限划分上的争执。郑政蓉认为，之所以对电视节目模式进行版权保护存在巨大的障碍，原因就在于著作权法的思想与表达二分原则。节目模式中的一些元素可以通过现行著作权法单独予以保护，比如节目的策划文案可作为文学作品保护，节目中使用的音乐可作为音乐作品保护，节目的背景布置可作为美术作品保护，而节目模式作为一个整体，则处于思想与表达之间的模糊地带。

相对于通过知识产权中的版权保护而言，陶鑫良教授更青睐于《反不正当竞争法》，他建议从市场公平的角度出发，运用《反不正当竞争法》可对这一“空缺”进行补缺。然而，这一举措的提议尚未得到实践的检验，也只能作为一种参考。

己电视节目版权意识的呼吁

对节目模式的大量模仿，会导致其市场提前饱和、观众产生混淆或由于审美疲劳而降低收视率，致使节目的寿命提前终结。我们也可以把此当做我国内地电视节目量多而命短的一个很重要的因素。2010年，湖南卫视的《我们约会吧》和江苏卫视的《非诚勿扰》的版权之争又将电视节目的

版权保护问题提上了日程。由此可见，电视节目版权保护的法律空缺急待弥补，而版权问题也是以后电视节目创新所要首先考虑的。

三、电视节目创新亲民化的理念

1亲民化理念的彰显

胡智锋和周建新在他们的论文里提出，当前中国电视节目应该重视人文性。所谓人文性，强调的是电视媒体对人文价值的宣传与高扬，重视对每个个体需求的尊重、关注与关怀，尤其是对弱者的关怀，重视多元价值的呈现、释放与满足。

电视媒介在新的传播语境下不断地“屈尊降贵”，不断地扩大民众的参与度。我们看到，越来越多的电视节目增加了现场观众与嘉宾的互动环节，也有很多节目让普通大众做为现场嘉宾，去讲述老百姓自己的故事。如江西卫视收视一直很火的《传奇故事》，讲述的是发生在老百姓身边的事，就很容易引起观众作为普通民众的共鸣。湖南卫视的《变形记》和江苏