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十九世纪欧洲美术发展概况

十九世纪美术

发展概况

十八世纪下半叶，法国大革命打破了千百年来传统观念和对权威的迷信，使思

想获得解放，个性得到尊重，同时促进科学技术的发展和社会的进步。在这个时代

里，艺术观念得以更新改变，风格问题开始出现，幷有意识的追求不同的风格样

式。

在整个十九世纪法国成为西方艺术的中心，绘画艺术在造型艺术中取得了压倒

一切的地位，科学的进步使人们渴望发明和创新，又不断产生厌倦，这就造成了欣

赏趣味撒谎那个的差异，幷形成各种流派挺起，大放灿烂的繁荣局面。

过去艺术描绘的内容题材局限于宗教故事、古代神话，或是风俗、肖像之类，

而这时期开始把任何能够激发想象或引起兴趣的实践作为描绘对象美术创作的题材

和内容大大扩展了。艺术家的地位也发生了改变，以前受命于教会或宫廷，没有摆

脱过工匠的地位，而新时代的艺术家则被视为独立个性的天才～美术学院和官方开

始举办展览会，使艺术作品走向市场。随着自然科学的发展，人们对光与色彩的研

究以及中国。日本等东方艺术的引入。新的视觉语言和艺术审美功能得到前所未有

的重视。因此，新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等各种艺术运动和思

潮相继产生，将欧洲艺术发展推向高潮。

如果站在模仿写实的角度来看待艺术发展的话，古希腊课视作第一个高潮，意

大利文艺复兴是第二个高潮，十九世纪以法国为中心的艺术运动就可以称作艺术发

展的地三次高潮。以大卫和安格尔为代表的新古典主义的出现，标志着这个新时代

的到来。

新古典主义兴盛于十八世纪中期，十九世纪上半期发展至顶峰，新古典主义一

方面强调要求恢复古代趣味，特别是古希腊罗马时代那种庄严、肃穆、优美和典雅

的艺术形式;另一方面，它极力反对贵族社会倡导的巴洛克和洛可可风格。新古典

主义不同于十七世纪盛行的古典主义，它排斥了抽象的，脱离现

实的就对美的概念和贫乏的，缺乏血肉的艺术形象。它以古代美为典范，从现

实生活中汲取营养，它尊重自然追求真实，以及对古代景物的偏爱，表现出对古代

文明的向往和怀旧感。

新古典主义兴起的历史背景:1789年，法国大革命前夕，资产阶级为取得革命

的胜利，在意识形态领域高举反封建反宗教神权、追求人类理想胜利的旗帜。号召

和组织人民大众起来为资产阶级革命而献身。古希腊罗马的英雄成立资产阶级所推

崇的偶像，资产阶级利用这些古代英雄，号召人民大众为真理献身。正如马克思所

指出的，他们战战兢兢的请出亡灵给他们以帮助，借用他的名字、战斗口号和衣

服，以便穿着这种久受崇敬的服装用这种借来的语言，演出世界历史的新局面。在

这种历史环境下，产生了借用古代艺术形式和古代英雄主义题材，大造资产阶级舆

论的新古典主义。

所谓新古典主义，首先是遵循唯理主义观点，人为艺术必须从理性出发，排斥

艺术家主观思想感情，尤其是社会和个人利益冲突面前，个人要克制自己的情感，

顺从理智和法律，倡导公民的完美的道德就是牺牲自己，为祖国尽职。艺术形象的

创造，崇尚古希腊的理想美;注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型，追求典

雅，庄重、和谐，同时坚持严格的素描和明朗的轮廓，极力减弱

新在于借用古代英雄主义题材和表现形式，绘画的色彩要素。新古典主义的

直接描绘现实生活中的重大事件和英雄人物，紧密配合现实斗争，直接为资产

阶级夺取政权和巩固政权服务，具有鲜明的现实主义倾向。因此，新古典主义又称

革命古典主义，它的杰出代表是大卫，安格尔是新古典主义的最后一位也是最重要

的一位继承者。

浪漫主义十九世纪上半叶，法国进过大革命的洗礼后，资产阶级的地位逐步确

立，人权思想深入人心。尊重个性、强调自我、注重个人情感成为新的时代风尚。

这时，尽管新古典主义在艺术界仍占优势，但它所崇尚的那种不变的美的模式和对

客观对象的执着研究，同时代精神格格不入，成为束缚艺术发展的陈腐教条。代之

而起是强调主观感情、追求个性表现的浪漫主义艺术。从18世纪末至19世纪上半

叶，浪漫主义同新古典主义一起并行发展，成为一种普遍的文艺思潮，它反映了资

产阶级上升时期的意识形态，在文学、艺术、音乐、戏剧等各个文化领域均有所表

现。

浪漫主义(Romanticism)来源于中世纪传奇(Theromance)一词。最早使用是在

十八世纪晚期，当时人们对古代的冒险离奇故事发生普遍兴趣，这些小说几乎都用

罗曼语写成。以后人们就把那些同传奇故事、离奇遭遇、想象色彩相关联的事统统

称为浪漫主义。浪漫主义通常包含两个涵义:一个涵义是指创造方法，它同现实主

义创作方法并