技法教学中的审美教育探究--谈中小学美术课堂教学.docx

【标题】?技法教学中的审美教育探究--谈中小学美术课堂教学【作者】冯春燕 【关键词】中学生??审美教育??技法教学??课堂教学 【指导老师】秦孟立 【专业】美术学 【正文】引言新的教学观要求我们站在培养公民素质和高素质人才的高度认识美术教育教学。传统的美术教育教学，往往从美术的角度去认识，以画得如何作为评价的唯一标准，学科专业性太强，使大多数学生消极应付。美术新课程标准要求美术课程贯彻以学生为本的教育教学理念，从教育的角度去认识美术课的教学。中小学美术教育工作者不是专业的美术教育，美术课程教学也不是单纯的专业知识教学，是培养公民素质和高素质人才的教育，美术课堂教学也是对学生进行知识与技能，过程与方法，情感态度以及审美教育的教学。 ?一、美术教育与技法教学的关系?我国学校教育的根本任务是坚持为社会主义服务的方向，培养德、智、体、美、劳全面发展，有理想、有道德、有纪律的一代新人，提高全民族的素质。美术教育作为学校教育的重要组成部分，它的主要任务“是对学生进行审美教育，提高学生的审美素质。”同时审美教育并非孤立于美术课堂教学的特殊素质教育，而是贯穿于、渗透于整个美术教学活动始终，在技法教学中渗透审美教育就是中小学教育教学探索的重要课题。毫无疑问，美术教育就是审美教育。然而，对审美教育的理解不能培养一双美得眼睛和一双会创造美得手，它需要扩展其内涵，需要更深层次的美的人格道德来支撑。对于美术教育中载体美术学科来说，它具有多种学科性质的特点，它既是重要的人文学科，又是交流、应用重要的工具学科，既是人思想情感的表现学科，又是创作实践性很强的技能学科。纵观美术历史：人类最早的美术教育就包含一般造型技能的传授与美术创造。新编《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》对于中学美术教学的目的，明确提出“在教学中着重培养学生的审美能力”，这样也就打破了长期以来初中美术教育一直以美术专业技能技法训练为主，忽视美术史论、美术欣赏、审美教育的教学。在长期的技能技法教学中，又一贯以画得像与不像为造型艺术的唯一标准，这样也就构成了美术教育的弊端：首先是束缚学生思维的丰富性，以成年人的观察、思维替代学生的观察、思维。其次是忽视对学生审美能力的培养，没有全面发展学生的智力。最后是对视觉艺术只重表象，不重深层内涵，长此下去对艺术缺乏深层意义的理解。所以新课程标准培养美术人才，强调素质教育中的审美教育。?二、审美教育与技法教学的关系审美教育与技法教学在课堂教学中是相辅相成、相互促进的，但二者不可相互替代。审美教育不能没有一定的技能训练，伟大的艺术家达．芬奇在成为画家之前，曾经今长时间画鸡蛋来训练自己的技能。然而对于审美教育来说，真正重要的却不是技能，而是用技能去表现或体现的内在的审美意识。绘画如果把它当成机械的训练，那它就成为一种劳动技能或谋生手段而已，而不是审美教育。但是，审美教育不单单是艺术的审美，还包括：思想的审美、艺术的审美、人格的审美、情感的审美。这些审美形式有的可以通过美术技法教学得以实现和提高；有的则需要欣赏古今中外优秀的美术作品并通过与学生的谈话分析培养学生的审美素质．．．．．．，提高中学生的审美能力有很多途径，可技法教学对于审美能力的培养具有现实意义。中学美术课堂教学中，技法教学对审美教育的内容、形式以及美术学科的发展起着丰富完善和促进作用，加上初中阶段的孩子充满幻想，富有想象，教师可以在课堂教学中引导他们运用自己所学的知识和技能将丰富的想象力转化为审美创造力。如果说美术表现与创造活动是一种行为艺术的话，那么这种行为本身就是智能、情绪、道德、知觉、美感、社会感与创造性等不断成长提高的过程，而中小学美术教材也正从形式与内容上整体地表现出了这种发展性，并要求通过绘画、欣赏、图案、手工等课题予以实施。.美术的学科特点与发展作为视觉化的造型艺术学科，美术具有其自身的特点，即教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性。教学必须以直观性前提，以技能性为条件，运用审美性方法，追求创造性目的。故而要求不断为学生创设感受环境、提供审美对象、教授表现与创作方法，提高其美术的创造能力（美化生活的能力、美化环境的能力及艺术的综合创造力），这就体现了美术审美教育功能的特殊性－－通过形体、色彩、材质、空间等方面直接感性的视觉审美能力的提高，发展学生对视觉对象的欣赏、表现与创造能力。美术教育的化与发展随着国家素质教育体制的完善与对艺术教育的不断重视，现代美术教育已突破了学校教育的范畴，成为一种以美术智能和审美素质教育为核心的社会活动，旨在培养人高度的创造性，这就要求中小学美术教育首先要强化美术教育意识，转变以往囿于学科内的美育思想，放眼整个社会生活空间，发掘并利用艺术、自然和社会中的一切审美因素进行全面的审美教育。?其次要加强美术教育的改革与研究，以适应社会主义商品的