第十讲 布鲁克纳和马勒.docVIP

第十讲 布鲁克纳和马勒 --后浪漫主义音乐 奥地利的林茨这座城市，因曾经生活过天文学家开普勒和音乐家布鲁克纳而出名。在整个欧洲，林茨大教堂是和科隆大教堂一样有名的。林茨教堂因有布鲁克纳而更加辉煌，因为布鲁克纳出任过它的管风琴师。为了纪念这位音乐大师，林茨特意建立了一座音乐厅，并在那里创办了布鲁克纳节。 也许，就是这样，布鲁克纳一辈子和教堂脱不开干系。他始终笼罩在宗教巨大的影子里，他的音乐也始终走不出宗教的大门。 在我看来，听布鲁克纳(A．Bruckner，1824--1896)，总有一种听宗教音乐的感觉，布鲁克纳几乎是宗教的代名词。有人称他是上帝的音乐家，真是最恰如其分。 在紧靠着林茨不远有一个叫做安斯菲尔登的小乡村，布鲁克纳出生在那里。他家的后面就是村里有名的圣弗洛里安教堂，他家门前的石阶小径直通教堂的大门。从小，他只要踏上这条笔直的小径，就可以到教堂里去做弥撒，听弥撒了。 他的父亲是那里的一位小学老师，最后熬上了小学校长的职位，却在布鲁克纳13岁的时候突然溘然长逝。父亲没有给留下什么殷实的家产和音乐方面的基因，父亲只是会弹奏管风琴，布鲁克纳在10岁的时候跟父亲学会了弹奏管风琴，大概是从父亲那里继承的最大遗产了。在乡村里，一般都是龙生龙，凤生风，老鼠的儿子会打洞，长大后的布鲁克纳能够子承父业就很不错了。他在邻村当上了一名小学老师，是那种需要下田干活的老师，和我们现在农村里的民办老师差不多，但这是一个很荣耀的职位，并不是任何人都可以做得了的。在奥地利，音乐老师是必须经过培训由教育部门挑选的。因为他会弹奏管风琴，被选送到附近克隆斯托夫学习音乐理论，20岁的那一年，布鲁克纳回到了家乡圣弗洛里安教堂当一名音乐老师。他太熟悉圣弗洛里安教堂那架克里斯曼管风琴了，它伴他度过了整个童年和少年的时光，对于它，他有一种近乎神助般的感应，充满无限的感情和灵性，他在它上面弹奏得无比美妙尽情。布鲁克纳的音乐天赋最早来自圣弗洛里安教堂那架克里斯曼管风琴。 1845年，布鲁克纳21岁的时候，他来到了林茨大教堂，当上了那里的管风琴手，这让他逐渐成名。他最早就是以管风琴演奏家出名而巡回演出于欧洲的。他也就是这样从一个乡村的土孩子走上了音乐之路，也就是这样和教堂发生着密不可分的关系，一步步越发接近宗教而离不开宗教。 还要说一句的是，如果布鲁克纳没有去林茨大教堂，他就无法遇上那里的鲁迪杰尔(Rudigier)主教。是鲁迪杰尔主教看出了他的音乐天赋(也许那时的主教都有着极高的音乐才华)，伯乐识马，给予他那样令人感动的宽容和理解，而不是我们见惯的本位主义或嫉贤妒能，将他送到当时非常有名的音乐教育家西蒙塞赫特(舒伯特曾向他学习过音乐)的门下，布鲁克纳迈上了关键的一个台阶，严格的塞赫特教授他学会了关于作曲所有古典方面的知识和技法。没有鲁迪杰尔主教，布鲁克纳也许只能够是一名管风琴师，而不会成为以后的作曲家。他应该感谢教堂。神在默默地庇护着他。 明白了这一点，我们也就会明白了布鲁克纳到了晚年(那时他是维也纳音乐大学的教授)，哪怕是正在给学生们上课，如果听到教室外面传来祈祷的钟声，他也会立刻双膝下跪，不管遭受学生什么样的耻笑，他依然那样虔诚地面对眼前突然光临的上帝。他的学生后来成为音乐评论家的格拉夫曾经写文章有过这样 形象的形容：我从未见过任何人像布鲁克纳这样祈祷。他就像被钉住了一样，从内心深处被照亮了。他那刻满了无数田地里的垄沟一样的皱纹的老农民的脸庞，变成了一张教士的脸。【1】 我之所以先这样不厌其烦地讲布鲁克纳和教堂的关系，是因为这一点对于理解布鲁克纳至关重要。宗教和音乐的关系，是布鲁克纳一生的死结，如果你强行想抻开其中的一条线绳，便不再是布鲁克纳。 音乐史称布鲁克纳一生所写的9部交响曲中后三部最为登峰造极，尤以第七部和第九部为佳。听布鲁克纳，无疑这是最好的选择。 E大调第七交响曲，大提琴温馨而极为精彩的开头，撩开轻柔的神秘纱幔，洒下皎洁委婉的月光，吹拂着天国飘来的圣洁的清香，真的有一种呵气如兰的感觉。独奏的法国号吹起来了，那种圆润如珠，那种浩渺如霜，和随之翻涌而来的那种浩气冲天的庄重激昂，都会给人一种阳光下寥廓霜天的沐浴。特别是柔板乐章，那是布鲁克纳交响乐中最令人柔肠寸断的优美乐章了。这部在他的家乡圣弗洛里安教堂创作的交响曲，赋予其中教堂的氛围在这段柔板中体现得最为浓郁。整日置身于教堂之中，又是伴随他童年的教堂，晚祷的钟声和辉煌的管风琴声，以及扑打在教堂窗外的风声雨声，渗入他的内心和音乐是最自然不过的了，浓重的宗教意味是无法剔除的。那种被人们对布鲁克纳特别愿意称之为的肃穆沉思，如秋水凛凛，寒霜残照下，半江瑟瑟半江红。我们会从中听到一种教堂飘来感恩的圣咏，即使我们感觉不出那种宗教特有的味道，但超越宗教的音乐中那种圣洁和澄净，如水一样荡涤着我们的心胸。虽然时间已经过去了那