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工艺美术史论文 姓名： 学院： 班级： 学号： 工艺美术史（一） 从悠远的荒古到现在，华夏祖先创造出无数的工艺美术品，也给我们留下了不菲的美之财富，当我们看到一件优秀的古典工艺品时常常会激动不已，为它美丽的纹饰，优雅的造型，精巧的技术，以及与我们自古相通的艺术精神，我们可以在“形而下者谓之器”的一件件器物工艺品中，体悟到“形而上者谓之道”的那种艺术精神的神圣所在，可以说中国工艺美术史是一部智慧史。 中国工艺美术史的起源和发展 工艺美术史的起源，几乎是与人类起源同步的，劳动是工艺美术史产生的前提，自人类开始有意识的.积极的去改造自然，便开始了生产生活方面的创造活动，设计并制造出各种工具辅助生产生活。 人类从单纯的选择自然物作为工具，发展到对自然物进行改造，不久，很快进化到创造出新器物，并随着时间推移和人类进化，逐步多样化、完善和美化各种器物，不断提高设计的艺术水平。 中国工艺美术史的审美特征 如前所述，中国古代工艺美术主要体现在包括工具在内的物质资料的生产中，然也包含着多方面的审美因素——有功能之美、造型之美、装饰之美、材料之美、工艺之美和鉴赏之美。 功能之美是指功能的直观形态化所体现的美，来自于器物的实用功能。 造型之美即形式上的艺术审美因素，往往在实用便利方面较审美突出。 装饰之美：装饰附着于器物上，注重装饰纹样、装饰技巧、意匠与手法。 材质之美,是决定工艺美术品审美因素的一个重要组成部分，也是物品艺术的重要特色之一。“天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然后可谓良。”这里说的材美、工巧是指合理利用材料的性能，发挥材料本质的美感。人的感官会对材料的光泽，质感和纹理产生各种心理感受和审美感受，能工巧匠既要注意保持材料的自然质地和纹理，又要能巧妙通过各种工艺手法，丰富材料质感和纹理变化。 工艺之美，就是物品制作所采用的方法和方式，同一件物品采用不同的制作工艺，效果截然不同。 鉴赏之美，包括鉴别和欣赏两方面。我们可以从艺术的角度进行明识、观赏，从中得到审美的享受，产生丰富的联想和想像，并有所感悟，受到启迪。另一方面，当我们把古代的器物作为一种古玩、古董去鉴别其真伪，评判其艺术优劣时，可以达到一种赏玩、愉悦的目的。 中国古代工艺美术发展的规律、特征 数千年的工艺美术发展历史，尽管其类别、形态范畴和物品的造型、装饰，呈现出纷繁复杂的状态，但是，细细寻绎也不难发现某些规律性的特征。 第一，我国古代工艺美术，从范畴的扩大、种类的增加、材料的撷取到造型形态、装饰风格的变化和制作工艺的改进，取决于人们对自然界认识水平的提高和科学技术的进步。 第二，我国古代的工艺美术品大多是集设计、制作乃至于使用于一体，这在一定程度上决定了我国古代的工艺美术是经验型的。 第三，与经验决定、影响工艺美术发展同时存在的还有统治阶级的思想。 第四，我国古代工艺美术作品地域差异十分明显。 第五，传统工艺美术犹豫以实用为出发点，虽然不是特别追求造型的独特性和装饰的繁复性，但无论造型、装饰均深深地根植于传统文化之中，无不打上吉祥文化思想的烙印，在很大程度上是吉祥文化思想的物化形态。 工艺美术品分类 按工艺品分门别类主要有陶瓷工艺、青铜器工艺、玉器工艺、家具工艺、建筑工艺、金银器工艺、染织品工艺、雕塑工艺…… 一直对陶瓷比较感兴趣，火与土结合的文明，人类的生存发展与陶瓷息息相关，无论是古代、近代，还是当代，日常生活中到处是陶瓷的身影，从它身上我们不仅能体会生产、生活之美，而且感受到了我国文明、文化的源远流长 陶瓷的发展 一般认为陶器出现于新石器时代，彩陶、黑陶工艺比较纯熟。按地域分有半坡村彩陶装饰图案有人面纹、鱼纹、鹿纹等，如彩陶人面鱼纹盆、彩陶钵等，当时的人们对鱼有一种图腾式的崇拜。还有庙底沟型彩陶，特点是造型流畅、装饰图案多采用圆弧线、直线和点，构成雅致流美的神韵，如彩陶叶纹盆。马家窑型彩陶是庙底沟型的发展和延续，更具有阳刚之美，如彩陶点线面钵。黑陶也具有它独特的美，黑，薄，光，亮，多用平行弦纹、凹凸纹，造型多样如鬲、鼎、杯、豆等具有独特的现代设计美。 到夏商西周陶器制作工艺有了明显的提高，窑场规模也不断扩大，当时酒风盛行，陶制酒器也很多，如斛、尊、壶、爵等，同时原始的青釉瓷出现，广泛运用于各种容器以及建筑上如砖瓦等。 战国秦汉时期我国陶器发展兴盛，但渐渐被瓷器的发展优势掩盖。具体而言，战国的陶瓷手工业与政治经济中心多元化密切相连，官府参与控制，地方特色减弱，烧制量、烧制技术都有所扩展，出现了真正的瓷器制品青釉瓷和黑釉瓷，开始大面积取代陶器。 魏晋南北朝时期可谓是陶瓷史上一个承前启后的时期。青瓷逐步成熟，黑瓷也