人物画的地域性研究——比较阿万提与刘大为的人物画风格特征.pdfVIP

人物画的地域性研究 比较阿万提与刘大为的人物画风格特征 0杜振东[浙江传媒学院动画学院，杭州 310018] 要一一：姗雒一一7阿赫一一瓣生一词： 豫麟 在中国画史的研究过程中，对于中国画的地域性研究一直经久不衰。关于地域性与地域绘画的关系，沈宗骞在 芥《舟学画编》中提出：“天地之气，各以方殊，而人亦因之。南方山水蕴藉而萦纡，人生其间，得气之正者，为温润和 。 雅，其偏者则轻佻浮薄。北方山水奇杰而雄厚，人生其间，得气之正者，为刚健爽直，其偏者则粗厉强横。此 自然之理 也。于是率其性而发为笔墨，遂亦有南北之殊焉。”不，同地域艺术创作风格与形式的差异，在很大程度上是由地理 空间的文化性格决定的。在中国人物画创作的过程中，一个时代有一个时代的发展轨迹，同一时代又有地域性的区 别。地域性及其文化氛围深刻影响着画家及其人物画创作的审美取向与风格追求。中国人物画地域风格的形成与 画家个人的气质，厚实的生活积淀以及一定的地域环境有关，是画家在积累真实生活感悟的基础上寻找到的新艺 术表现形式。以中国人物画为例，以表现新疆幽默情调而闻名的阿万提新疆人物画，体现的是画家对率意的绘画模 式的自觉思考，而这种思考的地域基础是被誉为 “歌舞之乡”的新疆。从内蒙古大草原走出来的刘大为因反映北方 少数民族生活风情而著称于世。刘大为和阿万提的中国人物画所具有的地域性因其视觉映像及其意义阐释所折射 出特定文化群落独有的精神趣味，在当下风格趋同的中国人物画创作中凸显出其无法替代的可贵特性。 一 、 色彩间的热烈奔放与恬淡．耐 卜 现代中国人物画因为不同的民族风情而显示出不同的艺术气质。阿万提和刘大为都在人物画中借鉴了壁画 的色彩。阿万提的新疆人物画气势夺人的一个重要因素表现在色彩方面。中国画传统对色彩的认识、研究与运用 随着历史的变迁，在不断继承中积累了丰富的经验，色彩运用的方法各具风貌，然而，曾几何时，“水墨为上”的观 念一度盛行，重墨轻彩导致中国花鸟画的暗淡。吴 昌硕、任伯年等画家对色彩的运用，让色彩在花鸟画领域大放异 彩。阿万提在新疆人物画色彩上的运用与吴昌硕是一脉相承的，他还善于从新疆民族民间装饰艺术中吸取养分。 装饰图案在新疆人的生活中无处不在，由植物的自然形态抽象升华的图案纹样，在维吾尔装饰图案艺术中占有很 重要的地位。丰富的装饰图案、色彩瑰丽的新疆，善饮酒 、能歌舞的游牧民族，有豪气干云的气魄，热烈、丰富的色 彩更能凸显这个民族的独特气质。“以素为贵”显然无法表现新疆少数民族色彩上的特征，也无法满足现代人对色 彩多元化的审美需求。阿万提对借鉴壁画和民间艺术的造型与色彩来加强人物画的表现力有着 自己的思考，他对 色彩的运用充满了层次与变化，达到了 “艳而不俗 、浓而不媚 ，厚而不腻 ”的境界，表现出极富新疆情调的画境构 成。刘大为的人物画则具有美学意义上的抽象l生、象征性和装饰性。画面经过装饰性色彩的理想化和浪漫化艺术 处理，显现出一种恬静的意境，给观者以幸福、舒逸的视觉享受与心灵愉悦。刘大为的人物画不是用浓艳华丽的色 彩去夸张蒙古族人物的肤色与服饰，而是以淡彩减弱其肤色与服饰的厚重感，并以清淡的墨色来表现牧马、猎犬 和荒漠，揭示出人与猎犬 、牧马和骆驼之间的亲情关系，呈现出人畜与草原、沙漠的和谐统一。通过作品．中的草原 或沙漠中的人物传递出的质朴情感，体现出了恬淡又醇厚的风土人情与漂泊而又宁谧的游牧生活。 二、笔墨间的幽默精神与诗意情怀 美学家宗白华 曾说：“中国人这支笔开始于一画，既打破了虚空，又留下了笔迹，既流出了人心之美，也流出了 万象之美。”虽然中国人物画作品的内容不断更新，但线描作为基本表现形式却一直没变。线描是造型手段，更是 画家寄托情感和个性的载体。国画的线描艺术能够完美地表形达意，线描艺术逐渐形成了自己独特的美学观，支 撑起了中国画的灵魂。在笔墨形式上，阿万提走的是不即不离的道路，承接古人最精华的东西，如笔墨，以自己的 ／名作欣赏MASTERPIECESREVIEW／艺术广角156 方式表达 内心最真实的感受，表现为一种洒脱、浪漫与 发展的高度对地域历史和文化的发现，交错融合了地 豪放的审美意识；如形式，他对变形的控制有度和画面 理气候条件的滋养等因素 以及在此基础上形成的审 布局的丰富性破解了强调变形容易显得幼稚或缺乏造 美取向在艺术创作中的体现