由《松平远图》论赵孟频随线写形的意义.pdfVIP

■美术学 由 松平远图》 论赵孟频随线写形的意义 。冯兆杰 摘 要 赵孟颊是 “书画同源”、 “以书入 然，随干随湿，随浓随淡，更有许多飞白之笔。 画”理论的提 出者和 实践者 ，其作品 《双松平远 松平远图》虽然能够看到赵孟烦研习李成、 图》又是这一理论实践的代表作品。通过对这件 郭熙的痕迹，但是作品中对笔墨与丘壑的关系的思 作品的分析与研究，我们发现 ，无论是书法线条 考与前代大师已经全然不同，这也正是赵孟烦之于 还是绘画线条 ．它们都承载着古人的宇宙意识与 元代山水的意义所在。在李成、郭熙的作品中，画 生命意识。因此 ，我们认为．元代文人画书写式 家考虑的是以形造境，强调画家营造丘壑的能力， 的绘画使得创作和鉴赏更接近 于艺进乎道的审美 比如画面中非常注意路径的穿插，水 口的源流要交 境界 代清楚，树石的远近错落关系复杂合理，建筑物描 关键词 《双松平远图》赵孟频 随线写形 绘细致且安放位置极为考究，甚至是四时朝暮与风 雨晴晦都有精微的描绘，作者很精心地设计了一个 赵孟jI员的山水画面貌较多， 幼《舆丘壑图》 可行、可望、可居、可游的全景山水。作品有笔有 属于高古一路 ， ：昔《=鸟华秋色图》与 村图》可 墨，但繁复的皴染过后使笔墨隐于形中，画面似乎 溯源董源、巨然， 双《松平远图》与 重《江叠嶂 处处不见笔墨， “可忘笔墨，而有真景”这是当时 图》属于师法李成、郭熙一路。 双《松平远图》 画家对于造形与笔墨所追求的最理想状态。而赵孟 更可看作是此路山水画成熟后的最简作品，也是 烦在 双《松平远图》中采取的却是随线写形的方 赵孟烦的 “古意”说与 “书画本来同”论在山水 式，他首先是满足一根线条充分 自由舒展的游走， 画中的最完美体现。 对形象采取了尽量可能的简练与概括，无论画者绘 双《松平远图》 (藏于美国大都会艺术博物 画的乐趣，还是观者赏画的乐趣都无法不建立在对 馆)纸本墨笔，26．9X107．4厘米，在右上角题有 线条的审美之上。李、郭用笔墨营造的可行 、可 “子昂戏作双松平远”，作品左边有六行跋，无年 望、可居、可游的丘壑和赵孟烦在 双《松平远图》 款。画面右部近处有一直一曲两株古松 ，俯仰有 中那一根根蕴含无限生机的线条，二者可谓各臻其 致，立于前景坡石之上，石隙土坡中生有鹿角杂 妙，昭示着山水画巅峰期的两个时代不同的审美取 木，中部水面清旷，一叶扁舟载渔父于其上，隔 向与技术追求。 水对岸有沙渚远山数重。从树石的造形特征来 综观中国山水画史，山水 自晋宋时期就 已经 看，此系赵孟烦研习李成、郭熙蜕变而来。郭熙 明确了其强烈的精神诉求 ，宗炳的 画《山水序》 的绘画， 嬗 和画 卷十一中记载 “初以巧赡 中大量出现着 “圣人含道哄物”、 “圣人以神法 致工，既久，又益精深，稍稍取李成之法，布置 道”、 “山水以形媚道”的句子。画山水画和观 愈造妙处 ，然后多所 自得，至摅发胸臆，则于高 山水画在古人看来是一种体道、味道的行为。唐 堂素壁 ，放手作长松巨木 ，回溪断崖 ，岩岫蝗 人符载在夸赞张躁时，干脆说 “非画也 ，真道 绝 ，峰峦秀起 ，云烟变没 ，烟霭之间，千变万 也”。五代北宋问的画家的体道方式是采取全景 状”。在赵孟频的 双《松平远图》 中，郭熙画法 山水的方式，在一幅画中描绘尽量多的物象来体