倍感压抑的亡魂盛宴——试论潘德雷斯基《荧光》中的现代音乐特征.pdfVIP

E×PLQ Q I丛 5 ；20133音乐探索 倍感压抑的亡魂盛宴 — — 试论潘德雷斯基 《荧光》中的现代音乐特征 丁 铃 田可文 (1．广西艺术学院音乐学院 广西南宁 530022；2．武汉音乐学院音乐学系 湖北武汉 430060) 摘 要：《荧光》是当代波兰作曲家潘德雷斯基的重要代表作之一。文章从其噪音的使用、停滞不前的单音、微分音 与音块的组合、极限音的极致表现、管弦乐队的特殊演奏法、休止的使用与力度的变化、复杂的节奏与节拍等方面， 分析 了《荧光》的现代音乐特征，以及论述这些手法所造成犹如亡魂的盛宴，并强调死亡与魂灵的思想主题，让人倍 感压抑的音乐特征。 关键词：潘德雷斯基；《荧光》；噪音；单音；微分音；音块；极限音；现代音乐 中图分类号：J61 文献标识码 ：A 文章编号：1004-2172(2013)03-0079-11 克利斯多夫 -潘德雷斯基 (KrzysztofPenderecki，1933一 )是第二次世界大战后波兰最重要的先锋派作曲家。 他作有大量的音乐作品，如 《路加受难曲》、《晨祷》、歌剧 《路登的魔鬼》、《安纳克拉西斯》、《多形体》、《自然音响》、 《大提琴协奏曲》、小提琴与乐队 《随想曲》、《祭广岛罹难者的哀歌》等等。他熟谙各种现代作曲技术 ，如堆砌音符 的音块、不明确的音高、乐器或人声音区两极化的音响、乐队汲取各种不同色彩等等。他善于采用传统乐器制造 出人们尚未体验过的电子音乐的音响效果，但并不使人感到晦涩难懂。 潘德雷斯基重要的代表作之一 《荧光》(Fluorescences)，由西南德国广播管弦乐团委托 ，创作于 1962年 ，并在 同年的10月于德国多瑙兴根现代音乐节(DonaueschingenFestiva1)由罗斯保 (HansRosbaud)指挥，西南德国广播 管弦乐团首演。《荧光》采用木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组、六个打击乐器组、钢琴等庞大的乐队编制。该作 品继承了 《广岛受难者的挽歌》中弦乐器的音响特质，如微分音、音块、特殊演奏方法等。在这部作品中，潘德雷斯 基第一次将对音色的探索扩张到管乐器上。故而，使其作品所具有的音乐色彩与传统音乐大相径庭，显示出先锋 派作曲家无畏的探索精神。 《荧光》既是潘德雷斯基经过一段时间的探索之后开始新尝试的起点，更是对前一段创作活动的总结。 《荧 光》在音乐表现上，显然受到两次灾难深重的世界大战血腥的杀戮在人们心中留下难以抚平创伤的影响。它反映 出“杀戮的拟像”“在噪音的空间里 ，音乐象征性地显示出暴力和想象的重要性，将杀戮仪式化以替代一般暴力的 重要性”。[】正是由于此，使作品直接反映出世界的混乱、个体生命的弱小、独裁 的蛮横等等。潘德雷斯基的 《荧 光》是一部让人倍感压抑的作品，烦乱的噪音 、叫嚣的极限音 、刺耳的打击乐、沉重的低音等等，几乎没有 “悦耳”的 声音 ，犹如亡魂的盛宴，这对于习惯了传统音响的听众来说 ，无疑是一种折磨。这种令人心烦意乱的音响，使潘德 雷斯基的 《荧光》产生出强调死亡与魂灵的思想主题 。 一 、 噪音的大量使用 2O世纪的音乐把许多过去并非属于音乐的声音运用到了音乐作品中。其中，噪音作为一种重要的元素被发 挥到了极致 。 最早在音乐上提倡大量使用噪音的是意大利作曲家普拉泰拉 (FrancescoPratella，1880--1955)。意大利发明 家、画家和作曲家鲁索洛 (LuigiRussolo，1885--1947)在 1913年发表了一篇未来主义的音乐宣言—— 《噪音艺 术》(Lartedeirumori)，主张把 日常生活中可听到的噪音作为音乐作品基本的音响材料。他发明了各种噪音发 收稿 日期 ：2013-04-15 作者简介：丁 铃 (1977一 )，女，硕士，广西艺术学院音乐学院作曲系副教授 。 田可文(1955… )，男，武汉音乐学院音乐学系教授，广西艺术学院音乐学院客座教授 。 · 79 · 音乐探索2013．3iEXP[ORATIONSlNMUSIC 声器，并为这些发声器作曲。法国作曲家瓦雷兹 (