]不得不看的玻璃艺术(上).pptVIP

玻璃艺术 玻璃艺术定义及特点 以富有创造性的方式方法，以“艺术”为主体，“玻璃”为载体的玻璃造型艺术，玻璃视觉艺术。玻璃艺术是对各种具有装饰性、艺术性、功能性的玻璃制品的统称。 艺术玻璃以它独有的晶莹剔透、高雅清新，以及艺术性和实用性的完美结合于一体等特点，越来越受到人们对它的喜爱。玻璃无论是用来制作实用器物，还是做装饰品，无论是西方还是东方，都有其自身发展的过程，有其自身的价值。现代工艺加工出来的艺术玻璃，为人们的生活环境创造了色泽斑斓的装饰效果，已经成为高档、时尚的装饰材料，在世界各地得到了广泛性普及。 历史起源 两河流域孕育了世界最古老的古代文明，这里出现了最早的玻璃器皿、最早的文字和最早的城邦。介于底格里斯河和幼发拉底河之间，今伊拉克境内的美索不达米亚地区燃起了玻璃艺术的第一把火。 当时的玻璃器存在着三种成型方法----“型芯法”、“镶嵌法”、“铸造法”。玻璃的生产与这些地区的自然地理条件有着密切的关系，在上述地区有着优质的石英砂（氧化硅）和天然碱（碱酸钠）。人们发现，这两种东西的混合物在高温中熔化后，能产生出一种光彩夺目的物质。通俗地讲，玻璃是由沙子和苏打的混合物烧成的。 制作方法 “型芯法”是先用沙和粘土的混合物做出实心的内型，然后将玻璃熔液涂满沙型的外表，并常用彩色波浪纹作装饰，冷却后将沙芯除去，玻璃容器就制成了，故又称脱胎玻璃。该工艺先是在两河流域广为运用，然后传到东地中海地区和埃及。 “镶嵌法”又称“马赛克”，也是先用沙和粘土的混合物制作出实心的内型，再将许多玻璃棒切片贴在沙型上，然后加热融合形成器皿，同时也组成了图案，因而更具有装饰性。 “铸造法”可分为“模浇、模压、和模烧三种。”模浇最简单，直接将玻璃熔液注入模子成型；“模压”是在玻璃熔液冷却至具有可塑性的时候，以磨具加压成型；“模烧”较复杂，先用耐高温的材料做出内、外模子，然后把玻璃碎片或玻璃棒的切片填 充在内、外模子中间，高温加热后，玻璃片 会熔化并且充溢其中，冷却后除去模子， 加以打磨即成。 玻璃用途 玻璃艺术是对各种具有装饰性、艺术性、功能性的玻璃制品的统称。任何一件玻璃制品可能同时具备这三个属性，也可能具备其中的两个或一个属性。装饰性多指一些以平板玻璃为坯体而深加工的玻璃制品，如设有图案的门窗、隔断、天花等，它同时具备装饰性、艺术性和功能性；艺术性是指玻璃制品本身不具有使用功能，纯属艺术欣赏品，如用玻璃铸造的人物、摆件等，只是用来欣赏的；功能性是指玻璃制品有基本的使用功能，而在使用功能上进行装饰、造型、施色等，如高档的玻璃酒瓶、香水瓶、酒杯等。 西方玻璃艺术类型 古埃及玻璃是世界玻璃艺术的重要组成部分。繁花工艺和马赛克工艺 。工艺复杂而色彩斑斓，价格昂贵。 古罗马玻璃器皿造型丰富，装饰方法常见有三种，一是“铸造法”，即器物与纹饰直接模铸成型。二是“热熔镶嵌法”，即马赛克玻璃。三是“浮雕法”，这是一种在玻璃器的外壁浮雕写实性或装饰性图案的工艺，使玻璃器更显华丽。产品明净透彻，颜色亮丽，极为美观。 中世纪时期，工艺美术因沾染上了鲜明的宗教色彩，在教堂装饰中得到空前发展，其中最具代表性的就是玻璃镶嵌画和彩绘玻璃窗工艺。 玻璃镶嵌画质地坚硬，色调明快，不怕潮湿和日晒，也不宜变色。嵌片的质感与数量所产生的特殊的形、色、光的效果，使画面显得浑厚粗犷，色彩斑斓，从而呈现出其他绘画手段不能达到的艺术效果。 彩绘玻璃窗是一种画在玻璃内侧，而从外侧欣赏的装饰玻璃，为了使图案在玻璃表面久固，必须用胶或油来调和颜料。彩绘玻璃的繁荣与大批教堂的出现密切相关，它是中世纪教堂装饰的一种独特方法，主要盛行于罗马式和哥特式建筑。 玻璃颜色比较丰富，多作圣经故事。尽管玻璃颜色浓浊，彩绘粗糙，透光性差，但教会更注重于表达某种思想，而并不在乎画面上的实际形象，似乎这种迷离的图象更能使人的灵魂接近上帝。 伊斯兰玻璃工匠很注重彩釉装饰技法，其釉彩玻璃是享有盛誉的，特别是公元13世纪到14世纪中叶为清真寺生产的巨大的釉彩灯，是伊斯兰玻璃中最富有艺术魅力的作品。优美的阿拉伯式花纹出现在灯具、杯子和其他器皿上，形成了华丽的装饰风格。 14世纪文艺复兴，威尼斯的玻璃艺术与绘画、雕刻和建筑一样走向繁荣，凭借着优越的地理位置 ，成为整个欧洲玻璃行业的典范。 13、14世纪肖像、寓言和神化故事的珐琅彩绘，15、16世纪的透明玻璃和钻笔点刻玻璃，17世纪精细繁缛的巴罗克式缠枝纹装饰 凭着文艺复兴时期从威尼斯学来的技术，波希米亚玻璃逐渐形成了一种有着地域特色的工艺模式，显示出独特的装饰趣味。 18世纪后发展了代表其主要成就的车刻透明玻璃，采用玉器和宝石的轮雕技术，在玻璃制品表面刻划出了浮雕般的纹饰，图案有肖像、风景、建筑、几何图形等等，同时还发展了