澄怀味象 超越鼎新——中国绘画转型期内的当代工笔画.pdfVIP

了真佛。经历了一些年的熙攘逐渐沉静下来，冷静地思考一些问 有其法则，是具有艺术性的技术。用笔的起收、折转、提按、虚 题 通过对中国传统文化艺术的重新认识和深入发掘，又找回了 实有其要领和审美规律，线条的内敛含蓄、圆润流畅、沉雄 自然 自信 站稳了脚跟。没有了当年盲 目的冲动，当年的惊奇已变为 空灵率意和入木三分的骨力则需用心体会和临池不辍的修炼。工 平常．已不是再怎样给古老的优秀文化艺术掘墓 ．而是如何让老 笔画的线如同前面讲的笔墨 它承载着中国文化精神．是情感学 树发新枝。 养的迹化 它直白地告诉大家你的水准如何，所以勾勒需认真对 工笔人物画的发展 目前虽呈_派 “繁荣”景象 ，但这种景象 待 ，容不得半点马虎。线条的含金量从无数次的实践中来 ．即使 背后隐藏着很大危机。其一，对工笔画本质的认识不够， 概念模 怀有高明的理论见解而疏于勾勒的训练也是枉然。线乃工笔画之 糊，以为工笔就是细致入微地如实把物象描绘出来而已，简便易 根本 如果以此作为评判当代工笔人物画的标准．优胜者不会太 控又招人喜爱．所以，从之者众。所谓工笔是运用工整细微的绘 多．大多去做表面文章，线只是起着约束形体的作用 毫无感觉 画方式塑造～派生机。 工”是工整细致 笔”在这里应是动词 地描画 或组织繁乱．无从察其结构变化：或如铁丝编网 无从 “写”的意思，是工整地写出．并非谨小慎微地去描。 写 是富 谈及空灵与空间；或不识笔法，软弱无力．毫无弹性张力可言： 有感情地主动诉说 ，“描 则是被动地依样画瓢。没有情感的注 有的干脆隐去线的存在．堆岩塑彩．为制作而制作，乍看起来还 入必定死气沉沉 ，如尸似塑。其二．是对工笔画线条的认识理解 能吸引人的眼球，仔细品之则索然无味。没有赋予生机的线条． 问题。工笔人物画以线为骨架，线的质量直接影响着作品的品 没有用心灵营造的画面．怎么会感动人呢7 质 线的组织运用是作者学识修养及个性特征的直接体现。工笔 当然形式的多样性是艺术的本意 ．艺术需要多种风格的繁 画的线不同于一般意义上的线 ．并不是用线准确地把形记录下来 荣，绘画样式的不断翻新推动着艺术随着时代的步伐款款向前。 那么简单 ，而是经过反复推敲提炼归纳提升到中国画审美范畴的 不应守着固有模式不放，应广开思路 ，大胆出新，但风格样式无 线，是具有情感因素和中国文化特性的线，既能精妙地体现形体 论怎样变化 ，根本的东西不能改变 不能成为无本之木随风飘 结构又能传情达意。一般人只是用线去迎合一个自然形态 追摹 摇。“新 “在于观念或图式的不同．”新 是随着心理感受 自然幻 所描绘的对象．而忽略了对具有审美意义线条的文化托喻．所以 化出来的，并非为新而新，需要多方面的滋养孕育，需要去借鉴 品之无物。应当把 自然的形态经过主观处理转换为具有画意形态 古今中西 把他人之长消融化解融入 自己的审美范畴 ．营造富有 的线，说穿了就是把 自然的形加工成适合具有审美意义线条的 中国气派的诗般的境界。”新”是随着时代而动的．变是必然，但 形 用这个形适应线条的表现 ．并不是用线去适应 自然的形．这 万变不离其宗，应始终围绕传统文化精神之核运行。如同月亮始 样线条才有意义。其三 ．对用笔方式的锤炼。好的线条形态需有 终围绕着地球转，地球围绕太阳转一样 违背了这个公理宇宙将 过硬的勾勒能力才会完美 ．如同有了好的设计图纸．没有好的技 不可想象。只要有内核的吸引则可以自由翱翔。 术建造也是白费。如何运用发挥好毛笔的性能勾勒出完美的线条 澄怀味象 超越鼎新 — — 中国绘画转型期内的当代工笔画 乔宜男 (西安美术学院) ， 中国绘画由传统形态向当代形态的过渡是在两种因素的作用 (一) 下交错进行的．一方面建国前后的几代美术家致力于在传统绘画 近代 日本绘画在经历了历史的阵痛后，顺利地完成了向当代 材质的基础上把西方科学的绘画方式引入中国画的创作中，进行 形态的转变。由于现代 日本画是伴随着近代 日本工业化发展起来 补课式的造型训l练，至改革开放三十年来，世界多元化的文化冲