纽约摄影学院摄影教材学习笔记.pdfVIP

第1 课 摄影家的眼力 不久的将来，你将会这样宣告； 不久的将来，你将会成为掌握摄影技巧的大师； 你将会用摄影家不同寻常的眼光去审视周围的世界。 你会说： “我是一名摄影家。” 不久的将来，也许会有人问你： “为什么你要当一名摄影家？” 你将这样回答： “我要成为一名摄影家，因为它使我融入周围的世界。” “我要成为一名摄影家，因为它使我得到心灵的甘露 和餐桌上的面包。” “我要成为一名摄影家，因为它使我有能力洞察世间万象并 记录下人类的伟大进程。” “我见过那自由的大地……和勇敢者的家园” “也见过崭新生命的降临……和生命的逝去” “我曾见过充满生机的孩童穿街而过……也见过朝圣的身 影跨越旷野” “我曾记录下建设者用双手创造的繁荣……也见证过破坏 者留下的满目疮痍” “我曾拍下人们欢乐的笑容……和他们心酸的泪滴” “我也曾记录下儿时的纯真……与事故复杂的人生” “我曾记录下美丽的身躯……和纯洁的心灵” “也曾拍摄过辛勤劳作的人们……和他们轻松的游戏” “我摄下了大自然的奇观瑰景……和人类建造的奇迹” “我摄下了美丽的万物……还有美好的人们” 啊！这一切——我严重的世界， 尽在我的记录之中。 我是一名摄影家！ 1.1 摄影家的眼力 当你看到一幅美妙的照片时，就觉得它的却很美。然而你说不出它为什么美， 你也说不出作者是怎样把它创作出来的。也许图书和报刊会写明作者使用的相机 和镜头型号，甚至告诉你所用的光圈和胶片。然而这些都是技术细节，并不能帮 你拍出佳作来。 拍摄成功的一个重要因素就是知道应当追求什么。我们需要一种意识，懂得 在周围世界中该追求什么。这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就 是我们所说的“摄影家的眼力”。 “追求什么”的基本原则 1. 一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为主体）。或是表现一个人，或 是表现一个事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。主体必须明确，好不含 糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。 2. 一幅好照片必须能把注意力引向被摄体，换句话说，使观赏者的眼光一下子 被头像被摄主体。 3. 一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄体的内容，而 排除或压缩那些可能分散注意力的内容。 只要根据这三条基本原则开始思考，你就会发现你作为摄影者 的生活开始 发生变化。你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片，更重要的是你会开始运用摄 影家的眼力通过取景器去观察世界，从而用全新的方式捕捉画面。 1.2 一幅好照片要有一个鲜明的主题 一幅好的摄影作品起始于它的拍摄对象。就是我们所说的第一基本原则—— 你想拍摄和表现的主体是什么，是否也能让读者一目了然。每次拍摄你都应该思 考这样一个基本原则。 真正杰出的摄影作品有更高的境界。一幅优秀的作品不仅要清晰表达出拍摄 主体，而且还要表达出一个普遍意义的主题思想。能否表达普遍意义的主题思想 是一张好照片和一幅杰作的区别所在。 我们应该去发现、观察及选择周围世界的主题。在欣赏一幅漂亮的照片时， 我们要去问一些问题，比如：“这张照片的主题是什么？我从这张照片中获得什 么普遍信息？这张照片中发生了什么，传递了怎样的信息？” 不要指望看了不多几幅作品就茅塞顿开，恍然大悟。“啊！我明白了，这就 是普遍性奥秘之所在！”不，这是不可能的。 从一定意义上说，本教材中所讲的所有基本原则和一切技巧综合起来都是为 了强化这么一个目标：使你能最有力地表现每幅照片的主题——传递普遍性的寓 意。 所以，不论什么时候只要你打算按下快门，必须提醒自己的第一个问题就是： 这张照片我要表现的主题是什么？ 1.3 一幅好照片要有一个能吸引注意力的主体 通常来讲，想要传达照片主题，应该有一个有意思的主要拍摄对象。这个拍 摄对象可以是某个人，也可以是某个东西，或一群人或物。 应该如何将注意力集中在照片的拍摄对象上？如何将所有注意力放在照片 的拍摄对象上；如何利用光线将注意力吸引到拍摄对象身上；如何利用快门速度 与光圈来传达信息；如何利用滤光镜更清晰地说出你地故事。而且，如果你自己 完成后期工作，又如何对图像进行裁剪与印放来使注意力集中到你地画面主体上。 现在，要是你再去拍摄照片时，就该向自己提出两个问题了： 第一，这张照片我要表现的主题是什么？ 第二，我怎样把注意力集中到被拍摄主体上，又如何把观赏者的视线吸引过 来？ 1.4 一幅好照片必须画面简洁 当你透过取景器观察时，一定要问自己：“我将注意力集中在主要拍摄对象 上了吗？我是否对准了场景中的关键元素？我是否已经排除不必要的元素？我 是否已经将场景精简到必要部分？“考虑这些后——再按快门！ 简化意味着消除分散注意力的元素，这并不一定就是指消