毕业论文-基于欧美电影的黑帮英语探析.doc

基于欧美电影的黑帮英语探析 The gangster movies based on Europe and English article 前言 欧美电影的诞生与语言文化史密不可分的，对语言的不解与误解，往往源自背景文化知识的欠缺。欧美电影中的语言不仅是交流的工具，更是文化的载体，语言从整体上反映一个民族的文化，而该民族的文化又无时无刻地对语言的发展变化起着制约的作用。电影与语言二者的关系是你中有我，我中有你，相互渗透、互为因果、相互制约、相互推动。即使是英语的一个单词、一个短语、更不必说是一个句子，都可能负载着有关讲英语民族的大量的文化信息。若只是单单看电影的话，不考察其文化背景，往往会发生不解与误解，其原因无非是背景知识的欠缺，欧美电影常常会出现貌似武断的语法规则，也肯能与文化相关，因为他们往往反映了讲英语民族的独特思维方式。人们在看欧美电影时会产生隔阂障碍、误解乃至交流失败，其根源多在文化差异。所以在看欧美电影时，有必要系统的学习欧美民族的历史沿革、政治制度、宗教信仰、价值体系、思维方式、神话寓言、文学艺术、风俗习惯等文化知识。 欧美电影的发展历程 1、1电影——创新的脚步 在电影还未形成前，所奠定基础的是人类最先使用的是影像，缘起投影木偶，随之开始使用暗箱，形成投射的影像，接着就出现了光的玩具——光影戏。达盖尔照相法AKA银版照相法，能够保留图像，让他们懂起来，运用的是人类的视觉残留效果。 随着马莱与乔治.伊斯曼发明了胶卷后，开始出现了摄影枪。这代表着摄影时代的到来。乔治.梅里爱开创了特效，就是利用各种东西发出不同的声音，使电影变得生动有趣。当时的摄影棚只是一个仅有顶棚和棚架、四面漏空的“大棚子”。这创造出了第一部电影——《火车进站》。 1、2 从无声到有声 由于世界的不统一，语言也个不相同，于是就创造出了国际语言，也展现出了人类的聪明才智，表演有了新方式。好莱坞的早期时代，演绎的是英雄，代表人物是道格拉斯.范明克、玛丽.壁克馥。慢慢的有声时代的到来，使得好莱坞的明星增多，最出名的是好莱坞的喜剧之王——查理.卓别林以及斯坦.劳雷尔和奥利弗.哈迪。开始有了好莱坞明星制，为了电影的质量，开始有了审查制和海斯法典，彩色时代也随之而来，从夏尔.佩恩到乔治.史密斯到赫伯特.卡尔马斯再到戴尼尔.康斯托克完成了第一部彩色电影《绿野仙踪》使用的技术是三色特艺摄影机，第一部的“有声”片是《爵士歌王》。而真正“有声”的是《纽约之光》。 之后便是第二次世界大战以及战后，电影业反对法西斯主义和纳粹党的态度是明显的，代表的电影有《国外特派员》，二战后出现了玛丽莲.梦露，伊莉莎白.泰勒等超级巨星。 1、3 名片圣经 电影的形成开始有了分类，慢慢演变出了不同类型的电影题材。主要分为几部分，动作片和惊险片、警匪片、喜剧片、灾难片、历史和古装片、恐怖片、音乐歌舞片、科幻片、西部片、战争片等。 1、4 不同的国家，不同的电影 欧美电影的主要根据点是英国、俄罗斯、德国、法国、澳大利亚、孟莱坞，美国等。由于各地的风俗文化的差异，导致电影的类型，版本也有所不同。 1、5 电影的诞生 一部电影的诞生石一个复杂而辛苦的过程，它需要大量的天才智慧，搞科技和金钱，生产一部电影的花费巨大，如《泰坦尼克号》（1998）的预算是2亿美元，星球大战系列片《幽灵的威胁》（1999）是1亿1千万美元。 电影的产生的过程可分为4个阶段：准备阶段、前期制作、制作阶段、后期制作阶段。 准备阶段 制作人是任何一部电影生产中的最重要人物，他负责选择素材、集中资金、挑选导演和主要演员以及控制预算。下一步就是找一位编剧。他们要非常的明确地根据赚钱的目的来处理该素材，拟定影片的梗概。接着就要考虑找钱。他可以说服那些向电影院出租的影片的发行商们先交付购买影片的首期款项，将来盈利后按一定比例返还给他们作为回报，其他的集资还有海外的发行商，银行和独立投资人，一旦资金到位，下一步就是找导演，导演是真正制造电影的人。 前期制作 找演员，确定拍摄地点，雇佣服装道具人员，租借摄影棚，设计服装，搭造背景等都是开拍前要做的事，同时还要进行最初的影片宣传。制片人和导演共同决定影片的演员阵容，但具体的事务都要由角色导演来做。 制作阶段 一旦影片进入摄影棚，控制摄影机的摄像师的作用便开始体现，有一位“对焦者”帮助他来完成工作，他的主要任务是换胶片和滤光镜，照看摄影机和已经曝光的胶片，记录下哪些镜头应该是在哪个片盒以便及时装好。这对录音师来说很重要，他会吧麦克风放在一个平衡的，可伸展出去的吊杆上来收集声音，吊杆必须离演员的头部尽可能的接近但又躲到镜头之外。此外还需要道具主管，照明电工，道具组，服装组，剧本监督，拟音师等的参与。 后期制作 拍摄完成后，胶片进入后期制作，这一阶段的任务是