美术中的两种信息.pptVIP

* 美术作品中的两种信息 题材人人看得见，内容经过努力可以把握，而形式对大多数人是一个秘密。 ——哥德 一、语义信息与符号信息 任何交流，不论是语言文字的还是图像的，都包含着两种类型的信息，即语义信息和符号信息。语义信息是指传播者主观上想通过媒体的涵载所要传达的信息。而符号信息则是指不同的媒体及其不同的组合方式本身所传达的信息。比如“我们喜欢美术”这一句话，它的语义信息十分明白，表达出我们对一种活动或者一件事物的喜好的态度。但如果我们用不同高低、强弱、快慢的语气说这句话，我们就可以表达出多种不同的感觉，或真切，或平淡，而且如果我们的语气中流露出轻蔑或者玩世不恭的态度，我们甚至可以表达出完全相反的意思，即“我们不喜欢美术”。 这里所提及的语气的高低、强弱、快慢就是我们所谓的符号信息。在符号学上，所谓语义信息实际上就是所指，而所谓符号信息则是能指。换句更通俗的话说，语义信息与我们平常所理解的内容的意义基本上是一致的，而符号信息则大体上与我们所理解的形式的意义相近。 就一般情形而言，人们在对待美术作品时都比较注意思考和发掘其传达的语义信息。而对符号信息的接受和理解则缺乏明显的意识。我国著名画家和美术教育家丰子恺很早就发现了这一现象。他认为人们在艺术的欣赏上存在着三种感情，即材料感情、形式感情和内容感情。一般而言，材料感情最先发生，而形式感情则是艺术批评家所应具备的，一般人则具有比较强的内容感情。这就说明了一般人观看美术作品，首先注意的是内容，而不太也不善于注意形式。 丰子恺还指出∶“所以看画的，要知道画的题材(意义)不是画的主体。画的主体乃在于形状、线条、色彩与气韵(形式)，换言之，画不是想的，是看的(想不过是画的附属部分)。……题材固然也有个人的嗜好，但表现的形式尤为重要，切不可忽视。” 一般地看，这句话似乎有些偏颇，但如果是有针对性地说，则不无道理。 德国大诗人哥德也说∶“题材人人看得见，内容经过努力可以把握，而形式对大多数人是一个秘密。”可见对形式或者说对符号信息的把握和理解的不足，是一个非常普遍的现象。而符号信息无论对美术创作，还是对美术欣赏都具有十分重要的意义，因此，无论对美术家还是对美术的爱好者来说，都应该认真地注意这一问题。 两幅画所描绘的景物是一致的，因此可以说，语义信息基本上也是相同的。但由于图幅的改变，符号本身传达的信息却产生了极大的差别——横图幅(图A)的风景给人以舒展开阔、从容不迫的感觉；而纵构图(图B)的风景则人以尖耸狭窄、局促不安的印象。的确，作品不同的的外框变化能导致某种运动感，并具有不同的符号信息。 在中国画挂轴式构图和横幅式构图中，似乎在有意关闭和阻碍人的视线的某种方向性移动，而获得或上下，或左右的视线移动。如王蒙的《青卞隐居图)就只让观众自上而下或自下而上地移动，而《清明上河图则只让观众的视线向左或向右移动。这种视线的移动本身就传达出不同的符号信息，前者宽阔、舒展、平易，后者狭窄、紧张、崇高。 符号信息的重要性同样体现在法国雕塑家罗丹和罗马尼亚雕塑家布朗库斯的作品中。我们可以比较他们两人的同一名称——《吻》的雕塑作品。这两件作品所表现的都是男女接吻的行为，因此可以说传达的语义信息大致是相同的，但两位雕塑家截然不同的艺术处理，所传达的符号信息则迥然有别。 罗丹用白色的大理石逼真地塑造了如两个真人大小的男女形象，给人以圣洁、温柔和高雅之感，表现了瞬时的梦幻一般极尽其妙的男女之爱。由于作品的具象性，甚至还可能给人以肉欲的联想。而在布朗库斯的作品中，唤起的则是另外一种感觉和认识。布朗库斯用一块完整的黑色石灰石为材料，以稍事雕琢而成的更为抽象的形式塑造了一对男女相拥而吻的形象，形式的处理本身就传达出整一、实在、永久的特点，表现了朴实、永恒之爱和阴阳合一的哲学理念。我国东汉时期也有一件与上述题材类似的作品，这件作品虽然给人的感觉仍是世俗的，但材料的粗糙以及造型的概括传达的却是朴拙的符号信息。 我们看看德国画家赛维特(Seiwert Franz W.)于1931年创作的《农民起义》(图 174 )。这件作品取材于1524年至1526年在德国南部爆发的旨在争取废除农奴制的农民起义。然而，在这件作品中，我们几乎找不到我们已经习惯了的对农民起义的表现方式(比如我们所熟悉的柯勒惠支的同类作品)，根本感受不到当时农民的激烈情绪和暴动本身所具有的震撼人心的力量，相反，却让我们感到一种冷静、理智、甚至机械。这的确是画家的“表达现实不带一点情绪与轻率”的创作观念的体现，正是这种“不带一点情绪与轻率”使得原本情绪昂扬的事件变得如此这般的冷漠。这一切又是通过作品中