初中音乐课程中的错位与不对称因素分析.docVIP

初中音乐课程中的错位与不对称因素分析 ——由开学第一课想到的 初中阶段是学生音乐学习生涯中一个相对比较特殊的阶段，之所以特殊，不仅是因为在这个阶段学生的独特心里特征，学习方式逐渐走向复杂和成熟过度阶段，更重要的是这个阶段是学生接受义务音乐教育的最后阶段。因此，作为初中音乐课程的执行者，如何使学生的音乐能力在这个阶段得到发展和完善，我们担负着艰巨的任务。 为什么要说是艰巨的任务呢？按照课程的设置这应该是顺利成章的事。但作为执行初中音乐课程亲历者，我相信没有多少教师敢自信的断言自己的学生的音乐能力得到了顺理成章的发展，特别是农村初中音乐教师。因为，在当前初中音乐课程中存在很多错位和不对称因素，这些因素的存在造成初中学生的音乐能力实际并没有得到“顺利、流畅”的发展，很多学生在音乐课程学习中遇到了很大的挑战。那么，我们能够避免这些错位和不对称因素的存在吗？答案是肯定的，但是任务确实真的很艰巨，因为由“知道”到“做到”有很长一段路程要走。 初中音乐课程中的错位与不对称因素分析 如上所述，那么这里所指的初中音乐课程中的错位与不对称是什么呢？ 音乐教材与学生音乐能力的错位。 学校音乐课程不仅包含课程标准和学生，当然还有教材，而且在某种意义上，音乐教材成为学校音乐课程的代名词，因为音乐教材是音乐课程标准内容的具体表现，是音乐教师开展教学的依托。正式因为音乐教材对课程标准的代言，造成音乐课程与学生音乐能力现状的错位发展。 在义务教育阶段，我们知道学生很少留级，随着年龄的增长，他们每年都会拿到不同的音乐教材，学到新的音乐作品。但是拿到新教材不等于音乐能力就得到新发展，学习新内容不等于音乐能力就得到新增长。举一个例子，开学第一课对初一新生基本音乐能力的调查： 请演唱以下音符： 2/4? 1 2 | 3 4 | 5 6 | 7 - || 2/4? 7 6 | 5 4 | 3 2 | 1 - || 2/4? 5 3 | 6 2 | 4 7 | 1 - || 统计图表： 模糊统计分析： 经过小学六年的音乐学习，60%的初一学生能够顺利的演唱这些音符，40%的学生演唱第三条旋律困难重重；25%的学生具有明显的音高感觉，75%的学生演唱第2、3条旋律时没有明显的音高感觉；15%的学生具有明显的时值感觉，85%的学生没有明显的音值意识。根据课程标准的要求，70%以上学生的音乐能力不合格，这对初中音乐教学产生重大影响。从中我们不难看出音乐教材与学生音乐能力之间的错位分布。 （二）“台下一分钟的尴尬”——课程标准与课时的不对称 对于学习表演艺术的学生我们经常会以“台上一分钟，台下十年功”来激励他们刻苦练习。而一个个表演艺术家的学习经历也鲜活的告诉我们，每件作品的精彩诠释都离不开千锤百炼。音乐是一种表演艺术，要完美的演绎一部音乐作品，同样需要付出辛勤的耕耘。 虽然义务教育阶段的音乐课程的核心目标是审美教育，目的并不是要培养专业的音乐表演人才，但是俗话说的好，“巧妇难为无米之炊”，没有时间这个最基本的基础，何以谈音乐审美。初中音乐课时是每周一节，除去节假日，每学期也就十五六节课。认真的分析，这十五六节音乐课也基本能够满足音乐教学任务，可是大家思考过学生课后的音乐学习时间比重吗？据我观察，在当前教育体制和形式下，百分之八十左右的学生一只脚走出音乐教室就什么都忘了，可能连一秒钟的练习都没有。这就是学生音乐付出学习时间的实际情况，我并没有夸大，而那剩下的百分之二十的学生基本上都是因为参加了社会音乐学习才挤出时间练习。试想，如果学生学习语数外课程，每周一节课，课后无练习，他们能学会吗？ 现在大家可以想象一下，在前面统计出的学生基本音乐能力的基础上，在这样学时安排下，学生的音乐能力会得到怎样的发展。这就是课程标准与课时之间的不对称。 （三）教师教学意识与学生音乐能力之间的错位。 或许很多音乐教师已经意识到以上错位与不对称因素的存在，但是是否选择去正视，还是忽略，依旧按部就班的“教教材”。选择的不同，造成的结果会很不同。 我们遗憾的发现，很多教师教学很辛苦，对教学的追求也很执着，但却经常抱怨学生越来越不好教。一个很重要的原因就是他们很少怀疑教材对学生的适应性，教学出了问题，只是怀疑自己的教学技能，抱怨教学条件的落后，结果只能越来越迷茫，甚至丧失对音乐教学的追求。这就是音乐教师在课程意识上的滞后，没有意识到课程与学生实际音乐能力之间存在的错位发展。 思考与对策 以上三种因素的存在，对初中音乐课程的实施产生很大的挑战。但挑战并不是不可战胜，排除不可抗拒的因素，我们需要采取相应的转变和合适的措施。 （一）客观科学的评估学生的音乐素养 如果我们不能客观科学的评估学生所具有的音乐素养，无疑我们就会盲目教学，虽然也能取得