爱是一颗子弹.docVIP

在这场纷纷扬的雨中，我们还能不能像从前那样，紧紧相拥，在一切甜蜜的疯狂的，都远去的今天，我们还能不能像昨天那样拥抱在雨中，在雨中，想起你的模样，感觉那么温暖，却又是那么悲伤，刹那间，你似乎就在眼前，一切好像回到了从前。 —— 选自《在雨中》 我站在这里显得那么荒凉，可我的感觉却依然那么坚强，总在不知疲倦的流浪，你是我不停向前的力量，夜空中那烂漫的星辰，你迷醉的双眼是我的故乡，这思念让我不停的歌唱，唱出我心中无尽的悲伤，我不愿在这里默默等待，我不愿被这思念伤害，我要找到你，在茫茫人海，你是繁华世界我的爱 ----选自《我的爱》 彻底摆脱鲍家街43号的汪峰，在新专辑中大大尝试了一把流行，“在雨中”、“我的爱”、“窗台” 呵呵，仿佛一夜间回到了校园民谣的年代，但是怎么听就怎么不是味儿，听惯了鲍家街的朋友是否也有一样的看法？“爱是一颗幸福的子弹”，名字确实很有一点意识流的意味，不过是挂着一张制好的羊皮罢了。好了，在这张《爱是一颗幸福的子弹》中，我们再次有幸看到一位以原创起家、结束于商业运作的歌手，或许这样卿卿我我会在市场上为他赢得更多的销售量，或者会有更多的少女举起红红绿绿的牌子大声尖叫，可是在我们眼中看到的却是一个消亡的过程。 《在雨中》在回忆中展开故事，怀念和追求一种朴素的情感……在某些 表象的东西过去之后，只想拥有真正的的情感。汪峰借用对一种简单情感的怀念和渴望表达生命的感悟。歌曲的创作有别于汪峰以往较“悲”一些的创作情绪，明快的节奏和诗一般的歌词会让听者有一种对情感的领悟，加上汪峰温暖的声音和对歌曲情绪到位的表达，更会触动听者的情感记忆并产生共鸣。汪峰一向冷和苍凉的感觉在这首歌曲里也有所改变。 《窗台》一首可以迅速流传的歌曲，旋律流畅优美，画面感强。 《爱是一颗幸福的子弹》专辑同名主打歌。在你孤独的时候包围你，营造让你回忆和领悟的氛围，让你的心灵不再孤寂。 电视宣传图册(13张) “再见二十世纪”也许就是这张专辑最好的谢幕词了，从任何一个方面来说，这首歌都是本专辑中最为出色的。嘶哑的声音带走了心的疲累，红色的帷幕徐徐落下，再见二十世纪，再见，曾经的汪峰和鲍家街们。 曾经有人作过这样的比喻：流行歌曲象是可口可乐，甜美可口，却平淡无奇；古典音乐犹如白兰地，高雅醇厚，回味悠长；摇滚乐是烈酒，气势逼人；乡谣犹如龙舌兰，风味别致------而汪峰的音乐，则好比威士忌，沧桑醇美，风味万千，虽然并不一定是最纯正的威士忌，但却是用他与众不同、卓尔不群而又永远深不可测的思想酿成，而《爱是一颗幸福的子弹》足以让你慢慢体会这其中的味道------ 这是一张可听性极高，极具汪峰特质的专辑，一直以来汪峰就想做一张这样的专辑，他希望能有更多的人可以听到和听懂汪峰的音乐。以顺畅、流行的旋律与优美的蓝调摇滚曲势交融结合，成为他新专辑独特的魅力所在。多年的古典音乐教育，汪峰音乐作品透着浓郁的人文气质和文化内涵，最富画面感，最忧伤而且动听，音乐旋律优美，配器讲究，不失摇滚乐一贯特质，直指听者心灵的最深处。在漆黑的夜里，聆听汪峰的音乐，你能感觉到他在悲伤且快乐的旋律中翩翩起舞。这时你会发现，他是一个高贵且孤独的精灵。 新专辑的主题是爱，这是汪峰以前很少涉及的题材。汪峰说：爱是一种态度，面对所有事物的态度，情感也在其中，这一点是新专辑的核心。有一种音乐纯商业，为某种目的而创作；还有一种音乐因压力、因遭遇、因事物而发生反应，如抑制、愤怒、悲伤、反抗等，而此专辑都不属于此两类，新专辑的音乐是因人的原始、自然、淳朴的精神、意念而产生，不受任何别的因素影响。创作冲动完全不因环境变化、生活冲突而发生，纯属自然，这也是此专辑的最大突破。 汪峰的曲风沉稳而精炼传神，演唱优美动人，他的音乐中包容了布鲁斯、民谣、重摇滚、迷幻摇滚、古典音乐等多种音乐元素，具有清晰的旋律线和个人化模式套路。同时，汪峰的演唱中隐含了丰富而深刻的情感，这使他的歌声听起来极富撞击感和深层穿透力，如风如雨、如泣如诉。这张充满震撼、惊喜的新专辑收录了11首歌，唱出了对于情感生态的11种态度，交织着孤独与热情、平静与澎湃。具有戏剧性的歌词也显现出现代社会的每个场景，整张专辑呈现着一种淡淡的悲伤， 即使欢快的情绪下也难掩绝望的伤感（《在雨中》、《生来孤独》、《最后一次我见到你》）随着音乐场景的起伏转折，触动着每个人的心情角落深处------ 品味这张专辑，让人有一种异样的恋爱感觉。汪峰俨然就是天生的诗人，不论主题如何，他的笔触总是那么浪漫、执着、理想主义的，夹带着浓浓的人文气息。在冷竣的歌声中，他以多变的音乐手法解构生命的虚象、探讨人性的本真，让真实直接的情感仿佛能让周围的空气也不禁共鸣起来。感受汪峰的音乐，你能在严谨精确之下感觉到一股熊熊燃烧的火焰，令人激动不已。 汪峰的声音厚重温暖，以前的歌大部分给人以冷和苍凉