创意泥塑处处绽放.doc

创意泥塑处处绽放 ——新课程陶艺创作手法的探索与研究 摘要：陶艺为越来越多的人们认识，泥塑作为一种创作手法为孩子喜爱，孩子通过快乐的玩，任意的在泥巴上留下自己的痕迹。在新课程开展的今天，如何更好的引导孩子深入认识泥巴，探索泥塑成型技法，在快乐玩泥的同时，孩子独特的感受与表现力得以自由体现？为教育者所思考。 本文通过泥塑创作中对创作小稿；工具、材料的利用；泥塑语言的探索；变换视角；丰富创作题材和创作形式等教学手段的研究尝试，拓展孩子在泥塑创作中的思维，更好的延续学生对泥巴的兴趣，同时使孩子的眼、脑、手等三者得到更好的协调，使创新意识、创造思维、实践能力得到和谐的发展。 关键词：泥塑、陶艺创作、创意 二十一世纪，一个高速发展的信息化社会，到处都追寻着DIY个性化创意，追求独创性的今天四处都在宣告着，一个个性化时代的到来！ 陶瓷艺术凭借着最贴近自然的材料——泥，有其无限的魅力。在手与泥的碰撞中，不必受一切人为的限制，直观的感受泥性，孩子们最率真的想法在此得以表露，面对泥巴孩子们表露出天性的激情！ 当下的陶艺教学中，很多教师教多为写实类的手法，以追求外形相似或拼凑成型，或是简单的盘条、泥片成型法，制作手法多为：搓、揉团、粘、 压、形式感单一，表现题材单调，学生造型的过程中过分的追求象与不象。他们的作品多为徒手捏制，表现自己喜爱的事物，存在思想上的定势。在陶艺课教学中，如果只局限某种技艺的学习或对某种创作对象的单一摹仿，不利于扩大孩子的视野，有违儿童本身的创造天性，并会限制学生形象思维、空间想象力及动手创造能力的发展，抺杀学生独特的感受力和个性化的表现力。所以在教学中教师引导孩子挖掘泥塑的个性化创作语言，拓展孩子的思维，培养孩子的创新精神尤为重要。 让孩子在快乐泥塑中大胆自由的表现，追寻个性，延续兴趣，更好的进行陶艺创新！我从以下方面进行了尝试。 1、绘画小稿，积累创意 绘画小稿是一幅画小构图小样 ,在美术家的创意和绘画中叫设计小样和创作小稿也叫小草图它的一个重要特色就是多、快、小通过不间断的留心周围事物,积累创作素材艺术是物我相互作用的产物，故工具、材料对艺术创作的影响很大。材料是体现美术作品灵魂的重要载体，它是作品的血肉，赋予作品以生命的力量。很多艺术家都是善用材料的高手。毕加索对公牛题材情有独钟，除了经常在画面中表现公牛的形象外，还用立体的形式来表现，简简单单的一个自行车座凳及其车把手的组合，就表现了栩栩如生的公牛头就诞生了。我们不得不佩服大师在材料运用上的独特眼光，各种颜色的纸张可以使马蒂斯产生不同的创作灵感，创作出强烈视觉效果的艺术品。在艺术家眼中，材料是有生命的，等待着你的发现利用。美术教育重要的环节就是让学生感受各种材料的特性。在材料自身的特质上发挥学生的想象力，让学生在尝试各种材质带来的新鲜感中感悟艺术，使他们体会到发现材料、合理利用材料创作艺术品时的喜悦。宋朝大文学家苏东坡在咏庐山时吟道：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”这首诗寓意深刻，单从观察技巧的角度讲，也值得仔细品味。“横看”和“侧看”，会得到不同的观感，假如人们习惯了横向获得的印象，那么换成侧看，岂不是另有一番新景？这种看山之法，不失为创新一招。有意识地突破传统的观察方式，改用新的观点或观察方式去审视被观察的客体，力图在新的发现中有所创新。 在陶艺创作中引导学生有意识的运用放大或是缩小；增加或是减少的观察方法，对事物进行局部特征夸张，拓展学生的创作思路。 动物是学生喜爱的表现题材，但由于传统的观察模式，只能使的学生束缚于比例大小，形体特征。久而久之，必然会对表现题材产生厌倦，抵触，更无创新可言。 在《鳄鱼》这一课中，教师先播放一段关于鳄鱼的录象，在录象欣赏中，教师有意识的重点引导学生观察鳄鱼捕食时张开的大嘴巴，此时鳄鱼凶猛的特性表露无疑。为了引导学生更好的把握鳄鱼的特征，教师把作业的要求变成：看谁做的鳄鱼最凶猛！显然孩子的创新意识被重新燃烧！如图（4） 运用语言，概括造型。 没有发散就无所谓创新，定势心理制约着人的发散思维。学生一开始学习陶艺基本上以临摹或学习简单的成型技法（盘条、泥片）为主。他们的作品多为徒手捏制，追求形体的象与不象，存在思想上的定势。如果不打破这些定势，思维不会活跃，久而久之就失去了创新意识。所以我在陶艺教学中，特别鼓励学生的发散性思维，对泥巴语言进行深入挖掘。 既然孩子的兴趣来源于陶艺材料——陶泥，就从材料的特性着手，挖掘材料本身的资源。正因为泥巴极强的可塑性，我反思难道学生面对泥巴的激情只能通过捏塑来表达？捏，泥巴能变形，那么压、搓、揉、卷、印、拍……，加上这些动作泥巴又会怎样呢？奇迹出现了，泥片、泥条、泥块、泥球、泥卷……可用“泥巴变形记”来形容！ 记得在教孩子认识泥条时设计了这样一节课《