【鼎尖课件】高一语文人教版《杜甫诗三首讲课实用.pptVIP

登 高 写 景 抒 情 首联 仰观　　云天秋风 俯察　　江水洲渚 颔联 仰观　　无边的落木 俯察　　不尽的江水 颈联 尾联 悲秋作客 多病登台 苦恨霜鬓 新停酒杯 怎样理解杜甫在《登高》一诗中所表现出的情怀？ 诗人在垂暮之年，在深秋时节，独自登高望远，纵目山河，俯仰宇宙，可谓壮怀激烈，慷慨悲歌。这里有对漂泊生涯的感叹，有对老弱多病的嗟伤，但也有对自然的热爱，对生命的执著。不读出这首诗的积极意义，就不能体会出诗人忧国忧民、感时叹逝的博大胸怀。明代的胡应麟推此诗为“古今七言律第一”，确不虚夸。 诗歌鉴赏方法总结 意象分析法： 能尽可能了解诗人生活的时代特征和其自身境况。 展开想象与诗人形成共鸣，甚至让自己化身为诗人，体味诗人所思所想所感； 抓住诗中的形象，紧扣表现形象特征的词语，体味情感； 知人论世法： 移情入境法： 杜诗风格 ——沉郁顿挫 深沉的忧思。 无论他写生民疾苦，还是写自己的困顿的生平；无论他是忧念国家安危，还是感慨人生、思念亲朋，他的感情都是深沉阔大的，让人感到他的忧思是那么执着深广。 杜诗风格 ——沉郁顿挫 百转千回、反复咏叹的抒情方式。 感情在表达出来之前，先在心中回流，仿佛有一座闸门，只是微微开启，而紧跟着的则是深沉翻腾的海。 李杜文章在， 光焰万年长。 ——韩愈 盛唐之音 拿诗来说，李白与杜甫都称盛唐，但两种美完全不同。拿书法来说，张旭和颜真卿都称盛唐，但也是两种不同的美。 李白、张旭等人为代表的“盛唐”，是对旧的社会规范和美学标准的冲决和突破，其艺术特征是内容溢出形式，不受形式的任何束缚拘限，是一种还没有确定形式、无可仿效的天才抒发。 以杜甫、颜真卿等人为代表的“盛唐”，则恰恰是对新的艺术规范、美学标准的确定和建立，其特征是讲究形式，要求形式与内容的严格结合和统一，以树立可供学习和仿效的格式和范本。 苏轼认为“杜诗、颜字、韩文”是“集大成者”。又说“故诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变天下之能事毕矣”（《东坡题跋》） 两种盛唐 “少陵诗法如孙吴，李白诗法如李广。”（严羽《沧浪诗话》）李广用兵如神，却无兵法；孙、吴则是有兵法可遵循的。 “李杜二家，其才本无优劣，但工部体裁明密，有法可寻；青莲兴会标举，费学可至。”（胡应麟《诗薮》） 李白的诗是没有规范的天才美，自然美，不事雕琢；杜甫的诗是严格规范的人工美，世间美，字斟句酌。 杜诗对后世的影响 杜诗的艺术成就影响极其深远。韩愈从杜甫学得沉雄壮大的一面；张籍、白居易从杜甫学写生民疾苦、写实的一面；李商隐从杜甫学情思沉郁、回环反复的一面；更不用说宋、明各种诗歌流派标榜学杜，对杜甫的推崇向往之深了。 总体评价 从反映社会生活的广阔与深刻看，杜甫赋予了中国诗歌的写实传统以全新的内涵，把它的水准推向一个新的高潮。他的创作标志着唐代诗歌创作倾向的巨大转变。 从艺术上看，他的诗歌创作又是一个承上启下的关捩点。他上集盛唐诗歌，以至唐前诗歌艺术成就之大成；而下开众多的诗派，其影响之深远，在中国诗歌史上也是罕见的。 寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 尾联，诗人将关注的焦点转移到生活中来。风霜凄紧，严冬将至，那千家万户的刀尺声和捣衣声急切响起，怎能不泛起岁暮日晚、羁旅无依的伤感！而凄苦之情，思乡之意，皆在不言之中。不言，正给人以无穷的遐想。 《秋兴八首（其一）》通过对巫山巫峡的秋色秋声的形象描绘，烘托出萧瑟阴森、动荡不安的气氛，令人感到秋色秋声扑面惊心，同时也抒发了诗人的忧国之情和孤独抑郁之感。 总结： 《咏怀古迹》（其三） 赏析 《咏怀古迹》简介 1、诗体：一组七言律诗，共五首； 2、时间：和《秋兴八首》同作于大历 元年的秋天。 3、内容：缅怀庾信、宋玉、王昭君、　　　　　 刘备、诸葛亮； 4、主旨：借古迹古人抒发自己一生漂　　　　　泊、功业无成的感慨。 《咏怀古迹》也作于大历元年（766）秋天，是一组结构严密的组诗，五首各咏一古迹，依次是庾信故宅、宋玉故宅、昭君村、先主庙、武侯庙，都是借古迹抒发诗人的身世之感。 关于它的整体结构，明人王嗣在《杜臆》中有很好的解释：“怀庾信、宋玉，以斯文（文人学者）为己任也；怀先主、武侯，叹君臣际会之难逢也；中间昭君一章，盖入宫见妒，与入朝见妒者，千古有同感焉。” 《咏怀古迹》（其三）·王昭君形象的塑造 杜甫善于在叙事诗中塑造人物的形象，例如《兵车行》中的行人，《石壕吏》中的老妪，《新婚别》中的新妇，都十分动人，能给读者留下隽永的印象。而律诗主要用于抒情，虽有叙事成分，不过是作为抒情的依托，并不承担塑造人物形象的任务。这首诗却略有不同：它虽仍然重在抒情，但它的抒情是通过塑造王