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学习乐器的原则和建议 许金栋 (河北省遵化市高级中学 河北遵化市064200) 音乐是声音的艺术。器乐是人类创造的音乐世界里除人声 唱练耳，努力提高音准和节奏感，以便提高演奏乐曲的准确度。 以外非常丰富多彩的音响元素。器乐教学以他特有的教学方式， 初学者还没有节奏感，建议初学乐器的学生在老师和家长的帮助 极大实践性和灵活性的教学过程，在教学中不但培养了学生的乐 下使用节拍器；学习弦乐的学生要在老师和家长的监督下随时校 感，还能够激发学生的学习兴趣，学生的动手能力，团结协作能 正好音准；音乐是更高级的语言，只有分清乐句才能更好地表达 力，以及发展思维培养学生的想象力和真善美的引导等，是一个 与诉说。初学乐器的同学要注意视唱曲谱，分清乐句、乐段。除 名符其实的素质培养载体和手段。随着我国文化教育事业的发展 此之外，还要细斫多看相关音乐作品的范奏，认真观察专业老师 以及家长对孩子培养方面认识的不断提高，越来越多的孩子学习 的指点和示范；了解不同国家不同地区乃至不同历史时期的风土 各种乐器，下面笔者就多年的教学实践，为学习器乐的同时提供 人情何必要的文学地理常识，这些对于我们演奏好不同风格的乐 一些方法、原则和建议。 曲是非常有帮助的。时刻要牢记学列乐器(音乐)的目的是为了 一、注意演奏姿势的规范性 运用所学到的本领去表现美，并在不断表现美的过程中提高自身 每一种乐器都有它自身的演奏方法和规范性，演奏姿势的正 的艺术修养和文化素质。这是学习音乐的关键所在。只要我们长 确与否，是非常重要的。初学者往往急于求成，容易忽略它。然 期积累就能熟练掌握音乐这种更高级的语言。 而错误的演奏姿势和方法，一旦成为习惯，会严重地影响技术训 四、注意肢体语言的表达 练和表演艺术的提高。因此初学者应时时刻刻注意演奏姿势和弹 肢体语言是一种无声的语言，是通过肢体的形态、动作来 奏方法地正确性。尤其针对一些初学者更要注意手型、口型、指 传达人的情绪、心态、以及思想感情。肢体语言作为乐器演奏中 法和弓法之类的要求，养成正确的演奏习惯和科学的演奏姿势。 极为重要的表演内容与表现方式，在对加强音乐形象的塑造、突 二、科学掌握练习难度，合理安排练习时间 出音乐情感的表达、渲染音乐表演的气氛、增强视听结合的舞台 首先，为了达到事半功倍的效果，练习时要认真细致地读 效果、增进观众对音乐作品的理解、拉进演奏者与观众之问的互 谱，力求不读错或很快发现并改正错误， (比如学习钢琴常见的 动、沟通、交流距离等方面都具有不可或缺的作用与意义。作为 如高，低音谱表；升、降记号，第几线、几问，数对拍子节奏性 音乐表演的核一Oi)il练环节之一，肢体语言不仅仅是演奏者内心情 的准确等)以免花时间练错再花很长时间改错。其次，不可追求 感与外在表现的自然流露与传递体现，更是其在理解音乐作品文 跨越式前进。程度适当的乐曲是不会使练习者感到处处困难的， 化内涵、时代背景、个性风格特色与充分表现演奏者个人舞台艺 应把乐曲里的特殊音型和难点列为练习重点，做到“集中力，重 术风采的典型手段。通过演奏者对肢体语言的把握掌控与自然体 点突破”。尽量缩短掌握一首乐曲的过程。第三，注意练习与休 现，客观真实的反映出演奏者对舞台表演艺术审美的趋向与判 息交替。尤其年龄小的孩子，精神，体力都不易练习时间过长。 断，结合其演奏技术技巧的准确驾驭，全方位、淋漓尽致地体现 第四，旧曲子，新曲子，难曲子，容易曲子的练习要交替进行， 出音乐舞台表演的精彩魅力。器乐曲是听的艺术，主要是通过听 这样可以引起兴趣和减轻疲劳。新曲子应安排在孩子精神好的时 觉的感受，来欣赏和理解乐曲的旋律及内涵。但当我们观看舞台 候练习，难曲子要多花点时间。只要教师和家长对孩子学习充满 演出，或观赏视频音乐时，就不止是听，还要用眼睛去看表演。 关爱，肯定能帮助孩子取得巨大进步。当然，练习时间要有保 这时演奏者除了要用演奏技巧来表达乐曲的声音外，也需要用肢 证，不要三天打鱼两天晒网。所谓“曲不离口，琴不离手”，讲 体语言与观众进行交流、沟通，以达到声请并茂、人琴合一的最 的就是熟能生巧。几天不练琴手指可能会生疏，难以保持手指灵 佳演奏效果。仅从字面上讲，何谓演奏?演，即表演；奏者，技 活性，阻碍演奏能力的巩