舞动的精灵：书法艺术与平面设计中的线条美.pdfVIP

维普资讯 艺苑纵横 ◆ 舞动的精灵：书法艺术和平面 设计中的线条美 一 杨 蓓 书法艺术是中华民族独创的一种艺术，是中华民 笔逆入 ，以求含蓄凝重；行笔逆势，以求阻滞感 ，避免线 族的优秀传统文化之一 ，是中国哲学、东方文化与华夏 条轻薄浮滑 ，从而收到苍劲老辣的视觉效果。 民族精神气质的象征。同时，书法艺术也是一种以汉字 另外书法用笔不是一种机械的匀速运动，运笔有快 为表现载体，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。 慢之分，即 疾“”与 迟“”。疾笔易得神气，迟笔亦显沉稳。 平面设计是以二维展开的研究空I司。其所涉及的形 一件书法作品中，行笔快慢相对 ，疾迟相辅，形成有节奏 态在美学上的构成规律 ，是现代各种应用设计在视觉上 的变化，使书法作品犹如一首凝固的音乐，品之回味无 所表现出来的最基本的艺术规律。在平面设计这个富于 穷。 智性美的视觉体系内，纯粹而又基本的造型元素是点、 藏与露，即藏锋和露锋。藏锋笔画圆润泽厚，有含蓄 线、面，它们犹如音乐中最有限的七个基本音符那样，一 凝重之美。露锋则给人一种洒脱随和的意味。正如古人云 经谱成乐曲就魅力无穷。其中，线作为平面设计要素，神 藏“锋以包其气，露锋以纵其神。但太露锋芒，则意不持 奇而又迷人，蕴藏着无限美的可能。 重，深藏圭角，则体欠精神，故与其肉胜不如骨胜；与其多 露不如多藏”。因此好的书法作品往往注重藏露，藏的巧 妙，露的恰当，力求生动多姿。方与圆：即方笔与圆笔。方 书法是线的艺术 ，陈振濂先生在 《书法美学》一书 笔用顿外拓，是隶书的遗法；圆用提笔、中含，是篆书的遗 中说 “书法能成为艺术取决于线条”，也就是说，书法艺 法。方笔雄强，圆笔浑劲。故方圆兼施乃可刚柔相济，相得 术的基本视觉载体是线条，而线条最大的审美价值在 益彰。 于它的变化和感觉。书法线条的变化和感觉源 自两个 同时，书法的墨法也尤为重要。因书法全靠墨来表现 方面：一是笔法，二是墨法。 其 “色彩”与精神，历代大家无不深究墨法。墨法可分为浓、 笔法的实质性内涵是用笔。用笔与结字是构成书法 淡、干、湿、渴、涨等。浓墨易见精神，特别是篆书隶书用浓 艺术的两个重要方面。尤其 “书法用笔为上”。元代书法 墨，才见其雄伟有神；淡墨显得清雅淡画，有朦胧感，形成 家赵孟颗曾说 “盖结字因时相传，用笔千古不易”。书法 一种新的意境；干墨中含墨水较少，相对淡一点，出现飞 艺术用笔从内质上要求看，有 “中”、“提”、“逆”的要领 ， 白，有 “带燥方润”的效果；湿墨含墨水较多，显得丰腴浑 有 迟“”与 “疾”之分。“中”：即中锋行笔。由于笔心经常保 厚；渴笔是带飞白的线条，比干笔更近一层，用的好有提神 持在线条的中线运动，所以中锋行笔产生的线条富于立 作用；涨墨比湿墨更近一层，含墨水特别多，其水分从笔画 体感 ，给人一种圆劲的感觉。而富有立体感觉的 “圆”，则 边缘渗化出来。涨笔用的好，浓墨的笔触清楚，而笔触外又 是书法线条的基本审美要求。否则线条软弱飘薄，只能 有—层淡墨渗涨开来，增加了墨色的变化。墨法的变化浓 说是具备了字形，而不能称为书法艺术。“提”：指提、按、 淡枯湿，自然大方，与笔法相结合，从而烘托出书法线条的 顿、挫的运用。书法线条灵巧多变 ，曲尽其妙尽在于提按 风格祀啻境 。 之法，使线条有轻重、强弱和粗细的节奏变化。避免了书 平面设计中的线是可见的视觉形象，不但具有长度 缢线条平拖抹就，毫无变化，更谈不上神韵了。逆“”：起 和位置 ，还具有宽度和形状，特别是较粗的线条，其两端