《第5章 雕塑艺术鉴赏》.docVIP

第五章雕塑艺术鉴赏 内容提要 第一节内容提要 一、雕塑艺术与雕塑语言 1、雕塑 1）定义 2）种类 3）表现方法 2、雕塑语言 1）体积感与空间感 2）特别讲究影像 3）要组织突出点 二、雕塑的艺术特征 1、造型的实体性 2、形象的简括性 3、题材的单纯性 4、欣赏的普及性 三、雕塑艺术鉴赏 1、欣赏雕塑“立体造型”的美 2、感受雕塑“瞬间凝炼”的美 3、体会雕塑“象征、装饰”的美 第二节内容提要 一、中国雕塑作品分类 一）实用器皿中的雕塑 二）陵墓雕塑 1．石刻 2．陶俑 3．汉画像砖石 三）宗教雕塑 1．石窟雕塑 2．寺庙雕塑 四）民间雕塑 二、中国雕塑作品欣赏 1、殷商“人面鼎” 2、战国青铜器物架 3、秦始皇陵的兵马俑 4、霍去病墓石马、石猪、石虾蟆 5、北魏云冈石窟的大佛和鸠摩罗天 6、西魏麦积山一二三窟的童女供养人 7、龙门奉先寺卢舍那大佛 8、敦煌盛唐彩塑菩萨 9、山西晋祠侍女群塑像 10、四川大足十二圆觉洞 11、山西平遥双林寺韦驮像 12、湖北武当山环境艺术 13、云南筇竹寺罗汉 14、泥人张的批判性雕塑 第三节内容提要和第四节内容提要有待整理，我把第三节综述整理出来了，但是提要和综述差不多，所以没有整理好！ “雕塑”，是“雕”与“塑”两种技法的合称。“雕”是用石头、木材等硬质材料做减法，“塑”是用泥巴等软质材料做加法。雕塑又有圆雕、浮雕和透雕之分。圆雕是可供四面观赏的雕塑。根据表面凸起的高度，浮雕又分为高浮雕和浅浮雕。透雕多用于工艺美术品的加工。雕塑重视体块的力度感和影象美，重视材料的触感和质感美。它在静中蕴藏着动，往往把最美的“动”凝固在瞬间。 雕塑是历史悠久的艺术，从古至今一直在艺术殿堂占据重要的位置。从古希腊的优美人体造型到20世纪奇形怪状的现代雕塑，雕塑在不同时代都体现着人们对艺术的崇尚和对美的追求。同时，雕塑是普及的艺术，具有很强的社会性，是人们普遍能接触到，也能被人们普遍接受和欣赏的艺术。在不少国家和城市，都有着作为标志的雕塑形象，成为国家或城市的象征，也就成为了人们生活环境的一个部分，与人们的生活直接相关。 雕塑艺术自古至今，在物质材料的运用及表现手法等方面，也在不断演变，并且发生了突破性变化。 20世纪的现代派雕塑材料运用十分广泛，运用当代特有的钢材、铁丝、玻璃等材料，甚至利用工业产品和废品为材料，造型也完全突破了自然形态的束缚，以抽象的造型形成悖逆传统的新的艺术形式。20世纪现代雕塑体现着工业社会的思维和现代意义的生活与哲理，是现代艺术表现的代表之一。所以说，雕塑既是古老的艺术，又是现代化的艺术。 第一节 雕塑艺术概述 一、雕塑艺术与雕塑语言 1、雕塑： 1）定义：雕塑是造型艺术。传统雕塑表现为静态的、三维空间的体积，是利用大理石、粘土、木料及各种金属等物质材料创造出的具有某种情感意味和节奏韵律的立体艺术。 2）种类：根据雕塑实体能否附着于背景材料，分为圆雕、浮雕与透雕三种类型。 圆雕是完全立体的，不附着任何背景的，可以从任何角度观赏的雕塑。如上面所举的古希腊站立的人物雕像，罗丹的《思想者》等等。 浮雕是在平面上雕出浮凸的雕塑，从一面观赏的雕塑。浮雕只能从一个方面上进行欣赏，所以它可以附着在建筑平面、用具器物等背景材料上。它依照表面凸出厚度的不同，又分为高浮雕、浅浮雕等。如天安门广场的《人民英雄纪念碑浮雕》，巴黎凯旋门上的《马赛曲》浮雕等等。 3）表现方法：根据雕塑艺术作品的形象是否具体，在表现方法上又有具象与抽象之别。 具象表现：从古希腊雕塑至1 9世纪的罗丹，雕塑艺术特别是雕塑人体艺术，无不以具体的形象来表达感情，故未脱离具象的表现手法。 抽象表现：与绘画等艺术相比，雕塑是更加注重以形体动作来表现微妙的感情。 例1，罗丹很喜欢他一尊名为《微笑》的收藏品。该收藏品雕塑的是一个青年，没有头，披着兽皮斜斜的只有动作中的一条腿，好像在微风中奔驰。罗丹说这比眼睛和嘴表现的微笑还更充分。罗丹的雕塑都是借形体和每条肌肉来表达感情的，这成了象征性的表现手段。 例2，罗丹以后的一位法国雕塑家迈约尔做的似乎是人体，实际上是比较概括的、抽象的情绪的表现。如他的《空气》，这里的人体完全浮在空间，没有支柱，给人轻盈、空灵的感觉。这连人体美都谈不上只是给人一种韵律，一种调子，一种比较概括的情绪：接近建筑和音乐了。迈约尔这种比较抽象的表现方法，后来发展为现代派，发展为纯雕塑。甚至离开了具体的形象，完全抽象了。 例3，如英国的雕塑家亨利·摩尔的一些作品就不表现具体的形体，而是把大山、大块的体积、大的三角形、平行四边形组合在一起。谁也说不上是人，是马还是兽，但它能使人感到协调，使人感到一种明确的情绪。 2、雕塑语言 1）体积感与空间感： 雕塑作为立体的三维空间艺术，物质实体性的形体及其空间变化就成为