回归原生态 品味美术课堂之“真淳”.docVIP

回归原生态 品味美术课堂之“真淳” 　　摘 要：美术课堂教学应该以学生发展为根本，把握学情，设计教程，让学生参与课堂、体验教学，在合作、探究、反思中实现整体的提升。在教学实践中，笔者坚持把“想”的时间预留给学生；把“问”的专利交还给学生；把“做”的过程放手给学生；把“说”的权利赋予给学生。关注学生、贴近学生、释放学生，让美术课堂始终保持一种真实的原生态美，重新回归朴实，成为“原生态”的课堂；让课堂归依学生的体验、生成、收获和发展，更利于学生的身心健康，茁壮成长。 　　关键词：课堂教学 原生态 敢想 敢问 敢做 敢说 　　学期初，有幸听了一节《 KT版画技法教学—可爱的动物》的教研课，给我如沐春风的感觉。课堂上虽然没有热热闹闹的场面，没有令人拍案叫绝的设计，更没有刻意“作秀”的成份，但它处处体现着关注学生，立足于学生知识、技能、情感等的形成与发展，完全摒弃花哨，给人以“反璞归真”的感觉。课堂的高效与实在不禁引起了我的反思： 　　自课改以来，我们的课堂呈现出一片生机，许多新理念、新模式也越来越为老师们所接受。然而，在追求创新的过程中也出现一些偏差：一些教师为了在教学中体现某些理念或模式，往往在不知不觉中偏离了教学的要求，要么忽略了学生的存在；要么淡化了对知识技能的研习；要么把课堂变成面面俱到的“大杂烩”。其实，我们的课堂教学应该以学生发展为根本，把握学情来设计教程，让学生参与课堂、体验教学，在合作、探究、反思中实现整体的提升。这样的课堂，我们姑且称之为“原生态”，因为它是归依学生的体验和感悟，符合知识与能力的产生与发展，有利于学生的身心健康，茁壮成长。 　　那么，在美术教学过程中怎样践行原生态理念、体现知识与能力的产生与发展呢？在此，我结合教学实践谈谈自己的一些做法： 　　一、把“想”的时间预留给学生 　　古人云：“学而不思则惘”。可见，思考是一切思维和发明的源动力。但是，在日常教学中，不少教师为了在规定时间内完成教学任务，往往不顾学生的思维发展，一味要求学生听和记。渐渐地，学生就失去思考的习惯，失去了求知欲望，失去了想学的动力。 　　因此，在课堂上，我常常为学生预留了自由思考的时间和空间，大胆引领他们想象，让他们各显神通把所知所想的都表达出来，发挥他们的创造力，培养他们的创新意识。在例如：讲授《肌理的制作》一课中，开始上课时，我首先给学生演示吸附制作法。学生看着我把一张白纸变成一张漂亮的水墨画，都觉得非常神奇，因为凭他们以往的经验，一盆水、一点墨没经过绘画，怎能形成水墨画呢？仔细的学生经过回忆，发现我使用笔头搅拌，他们情不自禁地说：“也许奥秘就在这里！”这时，我鼓励他们大胆动手尝试，自己找出问题的答案，此时，每位学生都表现得兴趣盎然。当同学们把吸附好的作品进行展示时，其他学生又惊奇地发现，有些同学吸附的作品非常漂亮，而有的却只是把白纸变成了黑纸，他们又会想：“这是为什么呢？”此时我没有马上告诉学生其中的原因，而是让他们再次思考各自的制作过程，分解每一个环节，分析每一个问题，最后产生出答案。 　　孔子曰：“不愤不启 不悱不发”。学生没有疑问，就不会思考，就算老师怎么讲、怎么灌也是没用的。因此，学生通过观察能发现问题，在思考和讨论过程中分析问题、解决问题，更能深化问题、升华能力。 　　二、把“问”的专利交还给学生 　　爱因斯坦曾经说过：“提出一个问题比解决一个问题更重要。”提问是学生在学习活动中的一种基本要求，也是他的权利，更是一种难能可贵的能力。但是，在多数情况下，课堂提问是教师才有的“专利”。在这种接受性的教学模式中成长，学生习惯于被动提问、被动接受，从而失去了提问的权利；失去了提问的习惯；更失去了提问的能力。久而久之，学生就失去了学习的能力，教育也就失去自身应有的生命。 　　因此，在课堂教学中，我努力为学生营造提问的氛围，让学生敢想、敢问。 在新授课时，考虑到所学知识是新接触，我首先组织学生根据教学内容开展小组内提出问题，看谁提的问题又多又好。因此，同学们都仔细研读课本，深挖美术内涵，认真提出各种各样的问题。刚开始，有些同学不会提出问题；有些同学所提问题太偏了、太浅了或者偏于雷同，不利于进一步学习。为此，我改变策略，根据教学内容的需要由浅入深，由易到难设计了一些问题，然后再引导学生模仿提问。经过一段时间训练，学生初步掌握了提问的方法，懂得围绕学习要求提出问题了。后来，我又仿照娱乐节目的一些情节，进行“最佳问题”和“最佳提问人”等评选活动，让学生在学习中形成良好提问风气，使学生由被动提问逐步转向主动提问，并养成良好提问的习惯。 　　总之，在课堂教学中，我们应多为学生创设情景，引导学生参与教学，让他们切身处地的感受教学，尽量多给学生思考的时间和活动的余地，把提问的权利还给学生！ 　　三、把“做”的过程放