工笔画_教案.docVIP

工笔画教案 第一节：中国画的分类 一、教学内容： 中国画的分类 二、教学目的： 通过中国画分类概况的讲授，使学生能初步的了解中国画的基本分类。了解中国画中各个画种的不同表现形式和基本表现方法 三、教学方法： 讲授、观摩。 四、教学重点： 教学重点在于了解中国画的分类，及中国画中各个画种的不同表现形式和基本表现方法。 五、教学难点 教学方式采用逐步培养学生的审美意识领会能力，掌握中国画各个画种的不同表现形式和基本表现特点。 六、教学过程： 中国画的定义： 中国画：又称“国画”，我国传统的绘画（区别于‘西洋画’）。它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制地宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。 有矿物质颜料和粉质颜料之分。特点是覆盖力强，特别是适合于画重彩，如人物的衣服、个别花瓣、青绿山水等，表现效果比较厚重。 朱砂：朱砂为矿物色，色相是一种不十分明显的美丽的红色，这种红色是很难调配出来的，无其他红颜色可替代。 石青：色相呈鲜明的蓝色。石青制好后分头青、二青、三青、四青数种不同深浅的色相。 石绿：色相呈冷绿色，亦产于赤铜色。石绿也分头绿、二绿、三绿、四绿等不同深浅的色相。色质稳定不变色，但不能与油类溶剂合用。 朱膘：色相呈红色，比较鲜明。 赭石：色相呈浅褐色，原料为赤铁矿石。 （2）植物性颜料（不透明颜料类） 特点是透明，覆盖力差，特别是适合于画花瓣和人物的面部。 曙红：色相为冷红色，但比胭脂色鲜艳。 胭脂：色相呈深红色，系植物颜料，化学上称为有机类颜料。 藤黄：色相呈柠檬黄色，远产地为越南，故又名月黄。 花青：色相呈深兰色偏冷，为植物色。 钛青蓝：色相呈较鲜明的深兰色，接近水彩普蓝色，是一种化学合成颜料，色相较稳定，如加入一些墨色与花青比较接近。 五、课堂练习： 让学生按照各种不同的色的调法，进行调色练习。 第五节：中国画的用笔 一、教学目的：直观的了解和观摩工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。 二、教学内容：知道线条的要求，并进行勾线练习，每笔都要有起笔、行笔、收笔三个动作。 三、教学方法：演示、讲解与练习和小结 四、教学过程： 一、工具的准备： 熟宣纸、勾线笔、墨汁等 二、看与听： 演示与讲解： 课件演示执笔的姿势 起笔、行笔、收笔三个动作，起笔藏锋、行笔、收笔回锋。 演示各种笔墨变化：如中锋与侧锋、顺锋与逆锋，以及顿挫、转折、连断、粗细、方圆、疾徐、光毛、虚实等用笔的变化。 三、动一动： 1、执笔的姿势 2、运笔方法及过程：起笔、行笔、收笔（用清水尝试） 四、找找“茬儿”： 互相看看，比较，对照前面的讲解和示范，看看哪里还存在问题，并进行及时的纠正和反复的练习。 第六节：中国工笔白描花卉勾线技法 一、教学目的：通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的讲授，使学生了解和掌握工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。 二、教学方法：讲授、演示 1、勾线起笔顺序 为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。 2、如何表现结构之前后关系 当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。 3、边缘线与折面线的处理 花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、有粗细、连断等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律 4、线条的浓密粗细 白描花卉不用色彩，只靠用笔墨的变化表现花卉的质感。做画时一般用淡墨和较细的线勾花瓣，以重墨和较粗的线，勾叶、茎、花萼等。花丝用中或淡墨，花药则用最焦浓的墨。色彩深及厚硬的地方用线粗重、方硬，色彩浅及薄嫩的地方用线轻细圆柔。 5、白描勾叶的各种变化及注意事项 勾叶：勾叶多从叶柄起笔，由粗而细向尖端勾去。叶的尖端三线交界处要求错开，这样勾出来的线生动有变化。 6、茎枝与树本的勾勒与皴擦 （1）嫩枝的勾勒：出枝的节间略为膨大，中间注意两条线平行。 （2）木本枝干的勾勒：一般木本枝干干裂粗糙，起伏不规则，除勾勒外主要是皴和擦，“皴”是有形象的笔触，可以必须树皮的纹裂和起伏；“擦”是用干笔侧锋擦抹没有形象，可与皴擦结合。