《杀妻后高卢人》.ppt

10电信管 古代希腊美术 古代希腊雕塑 古代希腊美术 古代希腊雕塑 在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。 希腊雕塑艺术 希腊雕塑分4个时期： 1、荷马时期——古希腊雕塑的源泉 2、古风时期 3、过渡时期 4、古典时期 5、希腊化时期 （以下 即将介绍） 希腊化时期 雕塑 希腊化时期的雕塑艺术大都体现这一时期生死搏斗、美丑相争的时代精神。 由于希腊本土雕塑传统深厚，一直是希腊雕刻艺术的中心。 时代背景 小亚细亚的柏加马是希腊化时期的一个美术中心,那里是自亚历山大死后新诞生的又一个领土不大的独立王国,约建于公元前284年统治者是阿塔尔一世(AtlalosⅠ)。 在公元前3至前1世纪期间,那里的政治,经济和文化都很繁荣。如果以图书馆的藏书来鉴定它的文化水准,恐怕柏加马仅次于亚历山大里亚,而居第二位。它的羊皮纸生产也是全希腊最著名的。柏加马的卫城包括雅典娜神庙、王宫、图书馆和宙斯祭坛,是一组巨大而很出色的建筑。因为阿塔尔王及其后继者阿塔尔二世、欧墨涅斯二世等,都十分重视艺术,他们聚贤集世,对美术的爱好尤甚。这些帝王竭力推崇雕塑艺术对国民的宣传鼓动作用。考古学家们后来在那里发现了希腊化时期一些最卓越的雕塑古迹,宙斯祭坛上面的巨大饰带浮雕被发掘出来后,曾被称为世界奇迹之一。在雕刻上,出现了一种新风格,那着重以渲染事件的激情为主,后人称为柏加马派。 公元前241年,阿塔尔一世打败了经常袭击和蹂躏希腊本部的一股中欧游牧民族－－高卢人,为了纪念击退高卢人猛烈进攻的战功,国王聘请来一批希腊雕刻家,柏加马王国建立了卫城，并在广场上建立了胜利纪念碑性雕塑群像。 这些雕像都是青铜铸造的,现虽已荡然无存,但是有许多大理石摹制品留存下来。这些摹制品是在16世纪初叶,和19世纪才被考古家们在罗马发现的,它们成了我们今天认识希腊化时期雕刻精品的最可靠、也是最珍贵的文物。 《杀妻后自杀的高卢人》是其中的作品。 　　 《杀妻后的高卢人》 《自杀的高卢人》刻画的是一个战败的高卢战士,为了不被敌人俘虏后身受凌辱,他先亲手杀死了自己的妻子,然后准备自刎。他左手搀着已被他杀死了的妻子,右手执剑往自己的左胸口刺入。身子站立着，眼睛向后面追来的敌人投射出无比的愤怒。具有一种宁死不屈的壮烈姿态。雕像构思的成功,以及它那现实主义的手法,其艺术效果,与塑造者的原意正好相反。 作品表现被打败的高卢人首领，为了不作敌方阶下囚而受辱，勇敢而坚定地杀死爱妻之后自杀。表现了士可杀不可辱的英勇气概，以及高卢人的坚毅和在失败时的倔强不屈。 这是一座震撼人心的悲剧性雕像。雕刻家着意刻画自杀时的紧张瞬间，群雕采用各种对比的手法塑造形象，立与垂下、生与死、动与静、形体的仰与俯、正与侧转，构成了一座三度空间四面观赏的组合雕塑形式，成为后来广场雕塑像的范本。 . 艺术家的本来目的是要揭露侵略者的悲惨遭遇,以表彰胜利者的凯旋与幸福情绪的。可是实质上,由于过分强调了高卢人的尚武精神,反把敌人的英勇不屈气概给表达得淋漓尽致。我们从这组雕像的形式设计上看,雕塑家的主要成就，是他们选中了古代战士视死如归的最激动时刻。 这和当时亚历山大里亚的雕塑风格形成鲜明的对照,后者偏重于装饰,而且多造园林和喷泉,所作雕像多为女子裸体。因此柔靡之风过重。在柏加马,我们看到的只是胜利的凯歌,连它的所有祭坛浮雕,也都象征着对高卢人胜利的统治精神。比如,宙斯祭坛上的高浮雕,虽然刻画的是神话题材,实际上那条大饰带浮雕所描写的众神与巨人战斗的激烈场面,就是希腊人战胜游牧民族高卢人的寓意化。 ps: 这尊《自杀的高卢人》现收藏在罗马特而默(Terme)博物馆!!! 既然说到了《自杀的高卢人》，我们也不得不提到这纪念碑性雕塑群像中，另一尊同样精彩的雕像————《垂死的高卢人》！ 作品赏析 这一尊雕像于1863年发掘,它表现了一个受重伤的高卢战士(高约93厘米):他坐在地上,身向右前方倾斜,右手支撑着地面,左膝屈起,似乎仍想挣扎地站起来,表达了一种不甘屈服的痛苦意志。深刻地揭示出一个处于垂危时刻的战场英雄的复杂情绪。英雄的气概被表达得栩栩如生,人们几乎可以从雕像的激愤中看到他身上流下的鲜血。 有趣的是这些雕像的创造,本来是为了表彰统治者阿塔尔一世的战功的,可是艺术品本身却宣扬了一种中欧游牧民族高卢人的勇敢好胜与强悍不屈的精神。这正是现实主义艺术的无情性,作品产生了与柏加马王国的意图相反的艺术影响。 * * 希腊化时期 雕塑 1.爱琴文化时期（公元前31世纪~前13世纪） 2.荷马时期（公元前12世纪